company_banner

Съемочная площадка в офисе — практичный способ не налажать с трансляцией


    Сегодня каждый день натыкаешься на какую-то вебинар или онлайн-конференцию. На удалёнку переходят вузы и школы, крупные корпорации спешно переосмысливают свои флагманские ивенты в онлайне (вроде двухдневного Microsoft Build), у JUG Ru Group онлайн продлится сразу несколько недель. Отрасль захвачена стремительными инновациями.


    Тем не менее, уровень среднестатистического вебинара в интернете всё ещё крайне плох. Наверное, любой разумный человек хоть раз в жизни задавался вопросом: что это за вакханалия? Зачем я в этом участвую? А если за это и деньги уплачены, то обидно до слез. Такое ощущение, что прогресса там нет и не было. Казалось бы, на дворе 2020 год, в любом компьютерном магазине лежат крутые веб-камеры и телефоны, наполненные чудесами вычислительной фотографии. Можно спокойно сидеть дома и, попивая чаек, транслировать в интернет голливудскую картинку.


    Вместо этого я собираю вещи и иду в пустой офис. Зачем?


    Если разбираться, как сделать хорошую, качественную трансляцию — нужно погружаться в ту же тему, которой годами занимаются профессиональные ютуберы, видеографы, фотографы и прочие журналисты, а именно — строительство студии из подручных материалов. Фотографы соревнуются в размере зеркалок и заковыристости терминов, продавцы в магазинах жаждут втюхать оборудование подороже. Всё это требует времени, денег и мозговых усилий. Мы потратили всё это за вас, результаты — под катом.


    Адская кухня с дымящейся кастрюлей на заднем плане, томная полутьма пыльных светильников, поцарапанная веб-камера за триста рублей и сводящий зубы визг перфоратора — канонические атрибуты «кухонного вебинара». Если плохой свет можно как-то пережить и сосиски отварить заранее, то перфоратор — это game over. Никакое шумоподавление NVIDIA RTX Voice не поможет, не надейтесь. Говорю как человек, два месяца живший в квартире, где от вибрации ездил по полу компьютерный стол.


    Создание атмосферы у докладчика дома — это сложная игра с непонятным исходом. Женя Трифонов phillennium недавно рассказывал, как может сам себе помочь человек, собирающийся вести трансляцию из дома. Но как известно, единственный способ гарантированно победить шулера — не играть в игру. В случае с полноценной онлайн-конференцией это означает — вытащить спикера в полностью контролируемую нами среду. Мы можем организовать съемочную площадку в студии, у себя в офисе, кардинально улучшив качество отснятого материала.


    Что такое съемочная площадка и студия?


    Это специальное место, оборудованное для съемки трансляции, фильма или любого другого видеоконтента. Схема простая: ты приходишь на площадку, записываешься и получаешь либо видеофайл в отличном качестве, либо отправляешь живой стрим куда-нибудь в интернет, на YouTube или собственную стриминговую площадку.



    Голливудские фильмы могут сниматься на природе и иметь кучу площадок. На офлайн-конференциях съемка ведется из залов, демо-стейджей, комнат для интервью и так далее. Но в атмосфере общего локдауна у нас есть всего один формат — небольшая студия. Подключенная к пультовой комната, оборудованная декорациями, светом, звуком.


    О пультовых мы недавно писали на Хабре. Пультовая — крайне специфичная, сложная и громоздкая штука, нужная далеко не всем. Например, она нужна, чтобы сделать непрерывную конференцию длиной в несколько недель. С другой стороны, съемочная площадка пригодится всем подряд. Но есть нюанс.


    Где деньги, Лебовски?


    В одном классическом фильме у главного героя настойчиво спрашивают, где найти деньги. Примерно то же самое происходит, если прийти к начальнику с предложением построить студию. Внимательно смотрите на лицо, принимающее решение: на сколько сантиметров поднимутся брови и как расширятся зрачки глаз.


    Давайте посмотрим, сколько стоит оборудование популярных блогеров. Например, пару лет назад Сергей Дружко, известный как автор и ведущий «Необъяснимо, но факт» на телеканале ТНТ, сделал своё шоу на YouTube.



    «Меня часто спрашивают, на что я снимаю свои видео. Это — телескопический кран SuperTechno 22 стоимостью 22 миллиона рублей. С камерой HDC-2500 стоимостью 8 миллионов рублей. Считаю, это наиболее подходящий вариант для vlog-а, всем советую» — рассказывает Сергей. На самом деле, он шутит — купить HDC-2500 сейчас можно за 48 тысяч фунтов, это всего четыре миллиона рублей.


    Возможно, вы видели на YouTube таких блогеров, как Marques Brownlee или Peter McKinnon? Эти ребята регулярно зависают в «трендах». Они снимают на RED Monstro 8K — это 80 тысяч баксов, или около 6 миллионов рублей.



    Все любят крутые железки, но ничего из этого нет ни у вас, ни у нас. И это причиняет почти физическую боль. Считайте эту статью сеансом психотерапии. Запись хорошей онлайн-конференции вполне возможна без модного RED и телескопического крана, и вы сейчас узнаете — как. Маркеса Браунли не выйдет, но и с типичным кухонным вебинаром будет не сравнить.



    Тем не менее, определенная сумма всё же понадобится. Именно поэтому билеты на хорошие онлайн-конференции не бывают бесплатными. Практичные решения действительно существуют, а вот чудес уже не бывает.


    Придя к консенсусу, что во всём виноваты проклятые деньги и мировой заговор жадных ютуб-блогеров, двинемся дальше.


    Компоненты


    • Помещение
    • Докладчики и где они обитают
    • Свет
    • Фон и декорации
    • Звук
    • Экран ноутбука
    • Толкбэк
    • Камера


    Помещение


    В дни конференции, студия — это рабочее место докладчика. Докладчик может докладывать и без студии, а вот студия без докладчика совершенно не нужна.


    У нас никогда не было своих студий. На офлайн-конференциях докладчики всегда берутся откуда-то извне. Обычно это приглашённые звёзды или ведущие сотрудники разных компаний. Программные комитеты тоже состоят из добровольцев. Для проведения офлайн-конференций временно арендуется огромного размера помещение, куда влезет пара тысяч человек. Даты согласовываются минимум за полгода, оборудование представляет собой микс и своей техники, и того, что предоставил хозяин площадки. Всё это долго и сложно. Вот как выглядел Joker 2019:



    Так было раньше.


    Коронавирус перенес нас в совершенно новую реальность — реальность, в которой вместо Экспофорума и Крокуса остался только наш небольшой офис. Идея в том, чтобы перестроить пространство, развернув минимум по одной студии на каждом из этажей офиса.


    Есть ли какие-то минусы у такого экспресс-переоборудования? Их немало. Например, в условиях самоизоляции куча людей не может набежать на офисное помещение и быстро его переделать — работы приходится выполнять одному, максимум двум людям одновременно. От быстрой укладки проводов какого-нибудь перфекциониста хватит удар.



    Но всё это вполне можно пережить. Если вы ещё не перешли на использование ноутбука, наверняка вокруг вас сейчас тоже куча проводов. И всё в порядке. Главное, чтобы ничего из производственного бардака не попало в кадр. Зрителю должно казаться, что всё идеально.


    Докладчики и где они обитают


    В студию можно либо пригласить докладчика, либо посадить специального ведущего. Ведущие работают целый день, участвуют во всевозможных сессиях вопросов и ответов, но у них есть и специальная роль — заполнять эфир в случае любых технических проблем. У докладчика из далекой Калифорнии или Японии легко может что-то случиться с интернетом. Ведущий, сидящий в студии, подключён не через интернет, а напрямую по проводам — это самый надежный вариант на свете. Теперь вы понимаете, как круто иметь хотя бы одну студию?


    Очень редкие докладчики захотят и смогут физически приехать в студию. Студии нужно собирать в тех городах, где докладчиков больше всего.


    Часть докладчиков раньше непрерывно перемещалась, и понять, где именно им удобно выступать — отдельный челлендж. Например, вот фотка наших спикеров: Стивена Чина и Себастиана Дашнера, из путешествия по Японии на мотоциклах, они проводили там кучу JUG-ов. Мотоцикл — страшное дело, когда у тебя появляется мотоцикл в руках, всё вокруг кажется дорогой. Сейчас с этим стало попроще — все сидят «по месту прописки».



    Я провел небольшое исследование, где находятся докладчики: набежал на сайты недавних офлайновых конференций, долго нудно выписывал фамилии и потом сравнивал с тикетами на оформление билетов, Twitter, LinkedIn, написал кое-кому напрямую. Набралось две сотни спикеров из трех десятков стран, 69 городов мира и 6 городов России. Основными локациями студий могли бы стать Москва, Питер, Лондон и Сан-Франциско.


    По счастливому стечению обстоятельств наш офис как раз находится в Питере, так что часть проблем решается автоматически.


    Хорошо, мы нашли докладчиков и ведущих. Этого уже достаточно, чтобы начать какую-то трансляцию, но выглядеть это будет так себе. Нужно что-то ещё.



    (Из первой серии «Поллитровой Мыши»)


    Свет


    На иллюстрации — фотостудия Stafhell & Kleingrothe, прямиком из 1898 года.


    .


    В этом году Пьер и Мари Кюри объявили об открытии полония и радия. Изобретатель первой любительской кинокамеры, заряжаемой киноплёнкой на свету, Берт Эйкрз придумывает первый любительский формат — 17,5 мм (Birtac), разрезав 35-миллиметровую плёнку. Режиссёр Александр Мишон демонстрирует первые фильмы, снятые в Российской империи.


    С тех пор прошло 122 года. Чего на этом изображении нет такого, что есть у нас? Крутые штативы и живописный задник и сейчас мало у кого имеются.


    Всё правильно: современные студии под потолок нагружены всевозможным фотосветом и отражателями. В любом магазине для фотографов этого добра навалом.


    Почему свет важен?


    Слово «фотография» произошло от греческого φῶς — «свет» и γράφω — «пишу». Это искусство рисования светом. Если правильно поставить хороший свет — вы сможете снять хорошую картинку даже самой обычной камерой.


    Как это работает? Свет создает двумерную карту контраста, которую мозг парсит и воспринимает как трёхмерные объекты. В обычной жизни у мозга есть дополнительная информация, благодаря зрению двумя глазами одновременно, параллаксу, изменению фокуса, движению тела относительно объектов, и всему такому прочему. Картинка на экране монитора никуда не движется, поэтому мозг должен распарсить карту контрастов и попытаться как-то наложить имеющийся опыт.


    Взрослый человек повидал всякое, и поэтому мозг автоматически достраивает информацию по еле заметным подсказкам. Желтый свет советской лампочки под определенным углом, который, как мы с детства знаем, указывает местоположение люстры, мгновенно передает атмосферу кухонных посиделок. Если вы часто смотрите YouTube, то уже никогда не сможете развидеть увиденное:



    Зрители привыкли к формату, когда ведущий сидит за столом и что-то на нем показывает. Глаз ожидает увидеть белый прямой свет, отражающийся на гранях современного макбука и тёмный, тонущий в глубине матовый фон. Достаточно изобразить что-то похожее в кадре, и мозг поверит в происходящее. (Но стоит посветить в кадр желтой советской лампочкой и иллюзия разрушится, карета превратится в тыкву, а ведущий окажется за грязным кухонным столом на фоне непонятной тряпки).


    Вспомните классический фокус, первые упоминания которого восходят к 1770 году. Волшебный фонарь светит на зеркало, свет отражается и создаёт в дыму картинку. Фокус стал широко известен благодаря магу Иоганну Георгу Шрёпферу, который утверждал, что в дыму видны призванные духи. Георг настолько хорошо пропиарил тему, что словосочетание «smoke and mirrors» прочно поселилось в английском языке.


    Чтобы получить красивую картинку — не обязательно снимать всё в 8k на купленную в кредит камеру, достаточно создать иллюзию знакомой красоты. Это всё дым и зеркала.



    Как создать иллюзию


    Тут надо сказать вот что. Если начать описывать все известные кинематографические приёмы, то статья превратится в книгу и не закончится никогда. Поэтому нужно выделить три важных момента, без которых ничего не получится:


    • Свет должен быть;
    • Источников света должно быть не меньше, чем 2 штуки. Лайфхак: вместо одной из ламп можно использовать отражатель.
    • Со светом нужно экспериментировать, чтобы найти самую подходящую картинку.

    Конкретные приёмы освещения изучаются в кинематографе уже много лет. Логично использовать готовые рецепты вроде трехточечного освещения. На YouTube есть множество обучающих видео на эту тему.


    У себя в студиях мы используем свет, расположенный по бокам от стола, за котором сидят ведущие. Этого вполне достаточно, чтобы создать объём. Вид сверху:



    Виды света


    Свет бывает двух основных видов: импульсный и постоянный. Импульсный свет — это «вспышка». Всё, что нам нужно знать про него — то, что он горит сотые доли секунды, поэтому необходим для фотографий, а для видео нам совершенно не пригодится.


    Постоянный свет светит непрерывно. Его-то мы и будем покупать. Заходим в магазин, и глаза начинают разбегаться:



    Свет делится на три больших категории:


    • Галогеновый
    • Флуоресцентный или люминесцентный
    • Светодиодный (LED)

    Посмотрим на первые две категории ламп. Вот так выглядит люминесцентная лампочка, стоящая у меня дома рядом со столом:



    Заранее извиняюсь за погнутый софтбокс — это то, что с ними обычно происходит в домашних условиях :-) Хорошо, а чем они отличаются?


    Скорей всего, все знакомы с понятием цветовой температуры, измеряемой в кельвинах. На Википедии есть отличная таблица соответствий воспринимаемого цвета и значения в кельвинах: облака в полдень в Питере и чистое синее небо в полярных широтах выглядят очень по-разному. К сожалению, в таблице нет ни единой строчки про цветовую температуру синего безоблачного питерского неба.


    Теперь можно сказать, чем отличается галогеновая и люминесцентная лампы. При всем внешнем сходстве, галогенка даёт тёплый постоянный свет примерно в 3200К и отлично фокусируется с помощью линзы Френеля (Fresnel lens):



    Флюоресцентные и люминесцентные лампы практически невозможно сфокусировать, они больше всего пригодны для ровного заполняющего света, зато выдают холодную дневную температуру в 5000-6000K. Регулировать силу такого освещения можно, включая и выключая дополнительные лампы.


    Что их объединяет, так это довольно низкая стоимость и то, что они обогревают комнату как печка. Особенно галогенки: комната, набитая такими лампами — настоящий ад с медленно поджаривающимися грешниками-ведущими. Комнату нужно постоянно проветривать, остужать и так далее. Все эти лампы очень часто горят, и надо понимать, что львиная доля стоимости комплекта освещения — это сами лампы. Т.е. при длительной эксплуатации всё это влетит в копеечку.


    Всё вместе это означает, что если на вашей конференции доклады идут с утра до вечера, то использовать галогеновые и люминесцентные лампы можно, только если совсем-совсем нет денег, сделать надо прямо сейчас, долговечность не интересует вообще, и ради всего этого вы готовы изжариться заживо. Мы не готовы.


    С другой стороны, есть светодиодные осветители. Они отлично регулируются, жрут очень мало электричества, служат долго, не занимают место и не ломаются.


    И стоят в разы дороже.


    Первое, что бросается в глаза — красивые LED-панели, верно? Например, Aputure Amaran Tri-8 в России легко может стоить больше 30 тысяч рублей.



    Чем больше штука, которую вы хотите купить — тем дороже. Цены очень быстро становятся баснословными. Даже на Aliexpress нет дешевого LED-света, его просто не существует в природе. Делать LED-свет — дорого и сложно. Так что вопрос сводится к какому-то разумному компромиссу между жабой, размером бюджета и получаемыми ништяками.


    В своей студии мы не стали покупать огромные квадратные LED-панели, а ограничились простыми Raylab RL-100 Sunlight 5600K с ближайшего фотосклада за десять тысяч рублей. Вот как это выглядит вживую:



    На заднем плане находится ещё один светодиодный осветитель — GreenBean SunLight 100 LEDX3 BW. На самом деле, его купил Сева Брекелов vbrekelov для своей домашней студии. Он попробовал его дома и в офисе, и результат прост — да, он немного лучше, но дополнительных восьми тысяч эти улучшения не стоят. Лучше добавить денег и купить ещё один Raylab RL-100.


    Важный компонент осветителя — софтбокс. Это та большая чёрная пирамида, которая занимает кучу места. Без неё всё будет очень плохо: свет будет освещать сцену слишком резко с безумными бликами, а докладчикам сразу после эфира понадобится запасной комплект глаз — открытая лампочка выжигает глаза на ура. Кроме того, на софтбоксе может быть вот такая сеточка, заворачивающая свет в нужном направлении:



    И вот тут выясняется дополнительная проблема крутых LED-панелей произвольной формы: на них нельзя простым образом закрепить стандартные софтбоксы из ближайшего магазина. Либо вместе с такой панелью идёт уже что-то своё (и ты вынужден этим пользоваться до конца дней), либо нужно наворачивать поверх какие-то колхозные крепления.


    Теперь обратите внимание на крепление к Raylab RL-100 — это байонет Bowens S. Стандартный байонет означает, что на светильник можно накрутить огромное количество софтбоксов из ближайшего магазина. Конечно, таким стандартным байонетом обладает не только Raylab RL-100, а значительное количество профессионального освещения.



    Камера


    Чем лучше камера, тем она дороже. Нельзя просто купить самую дорогую камеру и успокоиться. Например, при съемке фильма «Звездные Войны: Пробуждение Силы» использовались камеры Panavision стоимостью более 120 тысяч долларов, набор объективов к которым стоит половину миллиона долларов за полный набор (35, 40, 50, 60, 75, и 100 мм).



    Наши камеры попроще — это Sony PXW-Z150:


    Они куплены задолго до перехода в онлайн, на основе собственного опыта и опыта коллег, занимающихся производством видео.




    Камера стоит около трехсот тысяч и может снимать не только небольшую онлайн-студию, но и большие офлайновые события. Если бы мы покупали новые камеры исключительно под студию, то это могли бы быть Sony PXW-X70 за 140 тысяч. В конце концов, камеры бывают не только новые, но и подержанные. В общем, если задаться целью, можно сильно сэкономить.


    Нормальные разъемы и коммутация — наше всё. Всем ясно, что для звука нужно использовать большие неубиваемые входы XLR. К камерам это тоже относится. Обратите внимание, что на обеих рекомендованных камерах есть SDI — профессиональный цифровой видеоинтерфейс по стандарту SMPTE. Он большой, надежный и позволяет провести кабель на сотню метров. А вот HDMI или, ещё хуже, Micro HDMI — лучше для эфира не использовать.


    Если кто-то вдруг загорелся идеей найти себе камеру, хочется предостеречь от использования бытовых беззеркалок. Их очень любят ютуберы, но у ютуберов другие условия. Даже известный своей прочностью Panasonic Lumix GH5 не предназначен снимать с утра до вечера на протяжении нескольких недель подряд. У конференций совершенно другие требования к аппаратуре. При этом Sony PXW-X70, которая стоит примерно как GH-5 со стоковой оптикой, предназначена, чтобы снимать долго и каждый день. Кроме того, на бытовых беззеркалках в качестве интерфейса любят использовать HDMI и Micro HDMI, которые выламываются на ура — камерами с выломанными разъемами Micro HDMI завалены все сервисы.


    Фон и декорации


    Раз уж мы заговорили об оформлении, то стоит сразу же сказать про фон. Многие, представляя фон, сразу же думают о зеленом экране:



    По факту, с зеленым экраном одни проблемы. Голливуд может позволить себе обрабатывать одну минуту видео со спецэффектами целый месяц. Обычная конференция — скорей всего нет. В лайве это вообще невозможно. Если пускать зеленый экран без обработки — это выглядит крайне отвратительно. Если есть возможность не связываться с «зеленкой» — стоит ей воспользоваться.


    Самый простой способ сделать нормальный красивый фон — это использовать то, что уже есть под рукой. Лофтовую стену, например. Или постановочную комнату с диваном, как у This Is Хорошо:



    (Если интересно, у них есть ролик о том, как устроена их студия. То, что в роликах выглядит как крутая квартира, на самом деле — маленькая комната для съемки, и ещё меньше — для обработки видео). К сожалению, такая крутая съемочная площадка совершенно не масштабируется — быстро собрать и разобрать восемь строго одинаковых студий This Is Хорошо в одном офисе будет необычайно сложно.


    Но можно поступить ещё проще и натянуть на стену или какую-то раму одноцветную ткань. Есть такая штука — фотофон:



    (Эта конкретная картинка взята с сайта fotofon.pro, но легко нагуглить сотни других предложений).


    К сожалению, обычно фотофоны достаточно мелкие по размеру. Когда в кадре находится всего один человек, мы можем поставить черный хромакей на штативах, вот так:



    Когда надо показать несколько человек, приходится натягивать огромную черную тряпку на одну из стен комнаты. Прямо целиком во всю стену:



    Если ткань натягивается на стену, где есть окна — то ткань будет просвечивать насквозь. Чтобы этого не происходило, окна нужно закрыть жалюзи, а еще лучше — перекрыть всю стену листами фанеры или плотного картона.


    К фону надо относиться серьёзно. Он легко может запачкаться, и потом чистить его будет весьма неприятно. Безусловно, эту проблему можно решить видеофильтрами на постобработке, но лучше не решать её вообще. Вот пример фона, который пришлось очищать и гладить:



    Декорации в кадре не заканчиваются только фоном! Кто-то надевает особые костюмы и транслирует вид из окна:



    А на шоу «Ошибка Выжившего», где люди с конференции Heisenbug общаются про проблемы тестирования, на столе лежит фирменная уточка конференции. На офлайн-конференциях такие уточки выдаются как часть welcome pack всем участникам, поэтому положить её в кадр — элемент фансервиса. Приходя на онлайн-шоу, участник тоже получает уточку… пусть даже в таком символическом виде. Мелочь, а приятно.



    Звук


    Звук на трансляциях не является какой-то совершенно новой темой. В сети существуют тысячи всевозможных рекомендаций, какие микрофоны покупать, зачем и почему.


    Но есть подход проще. Какой GNU/Linux себе поставить на компьютер? Тот, который стоит у ближайшего гуру последние десять лет. Этот принцип можно перенести и на микрофоны. Компания JUG Ru Group делает конференции с 2013 года, и у нас уже есть проверенное решение:



    Это головной микрофон Sennheiser HSP 4 ew3 телесного цвета. Полезно снимать докладчика с той стороны, где нет держателя микрофона — тогда его почти не видно в кадре. Эти микрофоны лишены недостатка петличек — они ни за что не задевают и не шуршат. Они лишены и недостатков ручного микрофона. Во-первых, необходимости постоянно держать его рядом со ртом (если не привык — на это тратится много усилий). Во-вторых, ручные микрофоны не очень красиво выглядят в кадре с сидящими людьми.


    Головные микрофоны подсоединяются к радиопередатчикам, которые цепляются на пояс или кладутся в карман, и выглядят вот так:



    Тем не менее, в качестве подстраховки у нас есть два ручных микрофона Sennheiser e835 кардиоидной направленности, подключенные к той же радиосистеме. Разница только в том, что радиопередатчики в ручных микрофонах встроены прямо в корпус микрофона, и ничего на пояс прикручивать не нужно.


    Радиосигнал принимают вот такие антенны круговой направленности, установленные на стойках по углам комнаты:



    Они подключены к приемникам радиомикрофонных систем Sennheiser коаксиальными кабелями BNC (50 Ом).


    Дальше звук идёт в цифровой микшерный пульт Yamaha Tf1:



    И вот тут пора закричать «стоп, стоп, стоп». Если всё предыдущее выглядело разумно, то микшерный пульт за двести тысяч рублей выглядит тут как-то… не к месту, что ли?


    Дело в том, что этот пульт изначально использовался для офлайн-конференций, и в офлайне его участие абсолютно оправдано. Управление звуком на вечеринке, когда на сцене кроме рок-группы может быть ещё и фоновая предзаписанная музыка, и всевозможные игры с участием слайдов и лайвкодинга — непростая задача. Этим летом офлайна у нас нет, а крутая Ямаха — есть. Если вы сами собираете студию, совершенно не имеет смысла покупать Гелендваген для перевозки картошки из бабушкиного погреба — подойдет любое решение, которое может забрать сигнал с двух микрофонов и отдать его дальше по цепочке.


    А дальше по цепочке у нас осталось всего ничего: видеокамера, к изображению с которой подмешивается звук с только что захваченных микрофонов. Всё, что пришло на камеру — передается в пультовую на обработку, и дальше идёт в эфир.


    Это хорошее, надежное как автомат Калашникова решение, которое работает и в офлайне, и в онлайне, и наверное, даже если кто-то решит провести доклад в середине пустыни — оно тоже подойдёт.


    Экран ноутбука


    Конференция или митап для программистов — это совершенно особый жанр со своими требованиями. Одно из главных требований: ведущий должен иметь возможность показать экран своего ноутбука и набрать хотя бы немного кода.



    Многие сейчас пользуются макбуками, поэтому критически важно не поскупиться на нормальные переходники с Thunderbolt на HDMI. Такой переходник обязан быть всегда, а лучше — сразу несколько, на случай если переходник сломается:



    Для захвата изображения с ноутбука мы приспособили те же переносные коробочки («фронтальные кейсы»), что используем для организации офлайн-докладов:



    Идея в том, что для организации почти любого доклада для разработчиков нужно примерно одно и то же оборудование. Если собрать готовый универсальный комплект и аккуратно его упаковать, то любое место можно быстро сделать подходящим для проведения доклада, не важно, насколько непригодным оно было изначально. Для быстрого развертывания новой студии они подходят как нельзя лучше:



    Внутри в коробочке находится масштабатор Kramer vp 440/440h2, соединенный кабелем 6 категории с масштабатором Kramer vp 796a в пультовой, которая находится в соседней комнате. Опять же, для такой простой задачи как захват экрана заранее известной модели ноутбука, который был неоднократно протестирован, использование двух крамеров — это лишнее. Но у нас уже есть эти чудесные коробочки (в смысле, «фронтальные кейсы»), и почему бы их не пустить в ход. Однажды можно будет снова проводить офлайновые конференции, и коробочки вернутся на своё законное место — обслуживать залы с десятками спикеров и непредсказуемой аппаратурой.


    Толкбэк


    Но это ещё не всё! Уметь выводить картинки в эфир не поможет, если ты показываешь дичь. Сейчас опишу проблему.


    Картинку выдаёт в эфир отдельная команда людей — инженер эфира, монтажер эфира, режиссер эфира. Мы это писали в статье про пультовые. Им нужно каким-то образом понять, что хочет показать зрителям ведущий, и вывести это в эфир.


    Ещё до начала передачи ведущие договариваются с командой о специальных словах. Например, если ведущий говорит: «Давайте посмотрим на...» и наклоняется к ноутбуку, то монтажер трансляции должен сделать так, чтобы в эфире появилось изображение с ноутбука.


    Команда состоит из мастеров своего дела, но не из телепатов. У них может возникнуть недопонимание. И это не фильм — переснять неудачные моменты не выйдет. Поэтому ведущему нужно постоянно знать, что же на самом деле видят зрители.


    Для этого у него всегда есть экран или несколько экранов, отображающие состояние эфира, подсказки от команды и так далее:



    Там же стоят часы, по которым ведущий может понять, как распорядиться временем. Фидбэк можно получить и другими способами. В ухо ведущим постоянно сообщают важную информацию. Например, предупреждают о количестве оставшегося времени. Когда предупреждать — вопрос обсуждаемый, например: за полчаса, за десять минут и за две минуты до окончания. Интересные вопросы из чата отображаются на экране ноутбука.


    Выводы


    Сегодня мы поговорили об организации самодельной офисной студии:


    • Как обустроить офисное помещение и кого туда пригласить;
    • Зачем нужен свет и какой он бывает (в наших студиях — парные Raylab RL-100);
    • Какой камеры достаточно для офисной студии (Sony PXW-Z150 или PXW-X70);
    • Какой использовать фон (прибить к стене большой кусок черной ткани);
    • Как организовать звуковой тракт (набор ништяков от Sennheiser);
    • Как пробросить экран ноутбука в трансляцию;
    • Как сделать, чтобы докладчик или ведущий могли понимать, что идёт в эфир.

    Дело это вполне выполнимое. Всё оборудование доступно в ближайших магазинах. При желании, такие студии легко масштабируются: если вы собрали одну, то можете собрать и восемь. Впрочем, всё это требует приличного количества усилий и денег.


    Но если вспомнить цель — делать действительно качественные онлайн-конференции — оно того стоит.


    Этим летом мы делаем 8 онлайн-конференций, на которые можно приобрести единый билет. Можно будет побывать на Q&A-сессии с Джоэлом Спольски (одним из создателей Stack Overflow) и Джеймсом Гослингом (отцом языка Java), которые появятся на конференции JPoint. На C++ Russia выступят Бьярне Страуструп (отец C++) и Герб Саттер (координатор Комитета по стандартизации, автор основополагающих книг по C++). Full Pass даёт доступ ко всем этим событиям одновременно. Надеюсь, вы оцените наши усилия по подготовке для вас действительно хорошего эфира.
    JUG Ru Group
    Конференции для программистов и сочувствующих. 18+

    Comments 30

      +2
      Такие серьёзные картинки и вдруг, галогеновые и люминесцентные лампы в одной строке. Речь про перегрев всё же о галогенках и конечно они в наше время для темы никуда не годятся.
        +2

        Люминисцентные лампы тоже не холодные. У меня дома раньше стояло 2-3 светильника по 4 люминисцентных лампы. Когда я их включал, нужно было очень-очень быстро что-то делать, потому что буквально через считаные минуты по лбу начинал катиться пот. Насколько понимаю, люминисцентные лампы легко могут раскалиться градусов до 90, а LED свет — это градусов 30-40.

          +2
          Тут речь что КПД люминисцентные от диодных отличаются на проценты в отличии от галогенок которые да — сильно в разы горячее.
          ps товарища запиливал на эту тему — он любит «теплый, ламповый», в конце концов, он ответил: «Отстань, мне для отопления» :)
          LED свет — это градусов 30-40.
          Хороший у вас свет, не китайский видимо :) Они обычно такое расточительство не допускают. Топят по максимуму
            +1

            А это идея — можно дома лампой обогревать обед, чтобы не остывал!

        +2
        Про выбор камеры стоит раскрыть чуть больше. Многим для трансляций раз в неделю и тем более раз в месяц будет более чем достаточно обычной беззеркалки. Но при использовании беззеркалки в качестве видеокамеры есть тыща нюансов, о которых человек может просто не знать, потому что до этого только фотографировал на камеру и снимал хоумвидео по 5 минут.

        1. Перегрев при длительной съемке. Особенно если съемка в 4k, а не в fullHD. Проблема характерна для не новых моделей камер. В любом случае стоит заглянуть в инструкцию, а затем погуглить и проверить что людим пишут про вашу модель камеры.
        2. Ограничение на время записи. У некоторых новых моделей камер лимит времени снят. Но раньше повсеместно у беззеркалок время записи видео было ограничено получасом — таким образом они по таможне не попадали в категорию видеокамер. Что сейчас изменилось и почему наконец-то убрали лимит — не разбирался.
        3. Батарейка. При более-менее длительной записи/трансляции батарейка вылетает с космической скоростью — хватает на час-два. Поэтому может оказаться важным опция работы камеры от блока питания или при зарядке через USB — это умеют не все камеры.
        4. Контроль съемки — у многих камер экранчик не поворачивается вперёд, что затрудняет оперативный контроль кадра и статуса записи/трансляции. Даже если поворотный экран есть — он мелкий и без дополнительного внешнего экрана будет не удобно. Хотя тысячи ютуберов вполне обходятся тем, что есть.
          +2

          Всё так, спасибо за описание.


          Это статья про студии для конференций, которые будут длиться суммарно 13 дней подряд, блоками по 4-5 дней, с небольшими перерывами. Всё это — с несколькими треками параллельно. Для того, чтобы поддерживать такой темп, нужно заморочиться очень определенным сетапом.


          Для других условий нужно всё совершенно другое. Например, у ютуберов на стримах. Это тема для другой статьи, которую, возможно, стоит сделать.

            0
            1. В некоторых камерах можно вовсе не включать сьёмку на саму камеру, просто захватывать выход hdmi и тогда не будет так сильно перегреваться.
            2. В Европе раньше считали видеокамерами по этому показателю, теперь одумались и убрали это дурацкое разделение, а следом и производители убрали лимит.
            3. Почти всегда можно использовать dummy-батарейки, которые работают от блока питания и вставляются на место родной, даже если камера не поддерживает работу от зарядки.
            4. Да, внешний монитор может быть весьма выгодным вложением :)
            +2
            Самый простой способ сделать нормальный красивый фон — это использовать то, что уже есть под рукой. Лофтовую стену, например. Или постановочную комнату с диваном, как у This Is Хорошо

            Было 2 года назад. Потом они оттуда съехали и начали снимать в квартире на белом фоне, потом в другой квартире на чёрном фоне. Сейчас это не студия, а обычный уголок в комнате.
              +1

              А чо так? Дорого и не повышает количество просмотров?

              +2
              На КДПВ какая-то хрень, нафиг на стриме нужен ProRes 1080i.
                +1

                Я спрошу инженера, почему там именно такая настройка.


                Но вообще-то, оно не только в стрим идёт, а ещё и под запись. На настоящей конференции — ещё и в 4k. Запись потом идёт на монтаж и аккуратно оформляется. На монтаже резать ProRes удобней, от этого меньше теряется качество.

                  +1

                  для бэкапа.


                  Плюс у нашей камеры есть специфика: если мы хотим стримить в 4K, то камера не умеет одновременно записывать в 4K :(


                  BlackMagic VideoAssist 4K и такого типа устройства эту проблему решает.

                    +1

                    Уточню про бэкапы.


                    Запись видео идёт не напрямую на камере, а в пультовой на ПТС. Воткнутый в камеру Video Assist стоит для удобства (как сказал Тёма комментарием ниже). Но ProRes он с собой приносит. Если бы там стоял какой-то другой рекодер, который умеет в h264, то результат его работы можно было бы точно так же отдать в ПТС и записать.


                    Прямо сейчас бэкапов на камере не делается просто потому, что это не оффлайн. Если на офлайн конфе упала ПТС — доклад продолжается, и у нас остается бэкап, записанный камерой. Если ПТС упала в онлайне — или подключается резервная, или всё встаёт на паузу. Если всё встало на паузу — бэкапить нечего.

                    +2
                    На самом деле BM Video Assist тут стоит просто как проходной монитор для удобства. Никакой смысловой нагрузки этот формат записи не несет. Он уже был, вот и используем)
                    +2
                    камеры Panavision стоимостью более 120 тысяч долларов, набор линз к которым

                    Не стоит использовать арго в образовательных статьях. Для нормального человека «линза» — это кусок стекла особой формы. А у вас речь про набор объективов.
                      +1

                      Спасибо, исправил :)


                      Это было не арго — просто калька с английского. Всё, что я читал и смотрел по теме — на английском, и через некоторое время переключаться на русский язык всё сложнее. В видосах на ютубе говорят "lenses", значит и в разговорной речи будет "линзы". В меню фотоаппарата написано "shutter", значит и в разговорной речи будет "шаттер". Через некоторое время забываешь, что по-хорошему нужно сходить в словарь и в статье писать русскоязычные аналоги.

                      +2
                      Вместо целой статьи просто посмотрите это видео и соберите за недорого неплохой свет для 1 человека в кадре.



                        +2

                        Нужно, только не "вместо", а в дополнение.


                        Наличие удалённых докладчиков с собственным оборудованным местом не отменяет выделенных студий и наоборот. Нужно одновременно и то, и другое.


                        Это статья — только про организацию выделенных студий, которые работают в связке с пультовыми.


                        Про оборудование у удаленного докладчика немного писал Женя Трифонов. Возможно, стоит написать ещё.

                          +1
                          Очень интересный обвес, но есть наблюдения из практики:
                          «Нога» зацепленная за стол — ходит ходуном, если стол хлипкий или неустойчивый. Судя по толщине столешницы, достаточно шаткая парта, соответственно вибрация стрельнет в «ногу».
                          Как итог получится тряска в изображении, гуляющий свет, допработа на постмонтаж.
                          +4
                          Забыли о совершенно простом, на крайне важном компоненте. Ноутбук (или то с чего уходит стрим) должен быть подключен к интернету посредством кабеля. Никакого wi-fi, чтобы внезапные помехи в перегруженном эфире не прерывали так хорошо начавшуюся трансляцию или конференцию.

                          Как правило, такой простой момент решает огромную часть проблем при онлайн-эфирах, но почему то многие о нем забывают.
                            +2
                            А если трансляция за деньги или на совесть, то соединений лучше несколько и вещающий компьютер должен быть занят только это задачей.
                              +1

                              В данном сетапе ноутбук — не вещающий компьютер. Видео с него забирается по HDMI в пультовую. А вот в пультовой уже — полный фарш. А про вещание в интернет надо будет рассказать отдельно, там ещё один интересный пайплайн.

                              +1

                              Всё так. Спасибо за совет, попробую куда-нибудь это вставить в следующую статью серии (она будет про видеостриминг).


                              В принципе, на фотографиях из статьи не подключен сетевой кабель. Это ясно видно по переходнику от макбука, верно?


                              А теперь секрет фокуса:



                              Это точка доступа от Ubiquity, висящая на потолке непосредственно над столом, за которым сидят докладчики. Она обеспечивала достаточно хорошее соединение для этого конкретного случая (это было шоу Ошибка Выжившего). Кабелем, конечно, было бы ещё лучше.

                                0

                                Кабель нужен для стриминга в интернет, тебе про это написали. Машина у ведущего — не стримит. Стримящие (вещающие) машины находятся в соседнем помещении в пультовой. И вот они подключены проводом.

                                  0

                                  Это так.


                                  В формате "Ошибки выжившего" ноуту нужен входящий интернет не для стриминга, а чтобы было что показывать в режиме демонстрации экрана — бродить по сайтам, смотреть ролики из интернета, качать пакеты с библиотеками итп. На том же ноутбуке отображаются вопросы, которые приходят из чата. По кабелю и это было бы надежней.

                              0
                              Пост любопытный, и в целом нужный. Но если выкинуть из него 80% воды, и оставить только информацию по существу. Что брать, как обставить. Как обставлена такая студия, как такая. Что хорошо, что плохо. А то растекание мыслью по древу — это жесть.
                                0
                                Слово «фотография» произошло от греческого φῶς — «свет» и γράφω — «пишу».

                                Этот лонгрид выжать бы до полезного, процентов на 30 точно.

                                  0
                                  Да там 20 от силы.
                                    +2

                                    Всё так. Фокус в том, что это классическая история про 80/20. Каждому отдельно взятому стримеру в нём будет максимум 20% полезного, только вот каждому — свои 20% ;)

                                    0
                                    зеленый хромакей отлично работает в «лайве» при съемке 4K и вещании FullHD. Сам был удивлен.

                                    Only users with full accounts can post comments. Log in, please.