Farbrausch, без сомнения, одна из самых популярных групп на демосцене. Они релизят технически безупречные и визуально сексуальные демы и возглавляют вершину чарта лучших групп, а kb, без сомнения, икона демосцены. Он начинал еще в 90-е, и как кодер, музыкант, организатор демопати, он всегда добивался успеха. В интервью речь пойдет о некоторых мифах вокруг Farbrausch, о том как устроена демосцена, о том, что его вдохновляет и о его любимых листьях… (не те что вы подумали).
Для начала, расскажи, пожалуйста, коротко о себе.Всем привет! Меня зовут Таммо, на демосцене я известен как «kb». Как сценер я начинал на С64 (Commodore64) в группе Obsessed Maniacs в 1993-м году, побывал в группах Reflex и Smash Designs, затем я стал членом группы Farbrausch, в которой и состою по сей день. В основном занимаюсь программированием, но также написал несколько музыкальных композиций. Кроме этого я организовывал German Easter демопати с 1997-го года, а сейчас я возглавляю Beam Team (группа людей, отвечающих за показ изображения на большом экране) на Revision демопати.
Я читал где-то, что ты заинтересовался программированием в очень раннем возрасте. Когда ты впервые увидел компьютер?
Меня всегда притягивали вещи с кнопками. Мои родители показали мне как работает выключатель света, когда мне было два года, и с того момента моя судьба была предрешена. В возрасте шести лет я обнаружил те странные штуки, похожие на печатные машинки, которые были подключены к телевизору в магазине. Я хорошо помню как, взволнованный, я подошел и нажал на клавишу «shift» на каком-то Commodore, и каково было мое разочарование от того, что ничего не произошло… это скорее всего и заставило меня разобраться что это за штуки такие. И, представляете, когда отец скопировал на ксероксе инструкцию от С64 и я прочитал, что ты можешь запрограммировать эту штуку делать все что тебе захочется, я влюбился в первый раз в своей жизни.
В 6 лет! У тебя сохранилась та скопированная инструкция?
Ха, нет. если я правильно помню, я ее выкинул сразу же когда получил свой собственный С64 с нормальной инструкцией. И даже от него уже ничего не осталось. Сохранился только один компьютер из тех, что я использовал, иногда я думаю чтобы вернуть его к жизни.
Ты понял, чем ты хочешь заниматься в достаточно раннем детстве. Каким ребенком ты был?
Я всегда был чем то занят. Строил странные фиговины из Lego и разбирал старую электронику, которую выцеплял у дедов, экспериментировал с электронными компонентами (ничего серьезного не собрал, но сам обнаружил, что конденсаторы влияют на звук). Сидя перед моим С64 я менял местами детальки и смотрел что получится. Вы можете подумать что я был «типичный ботаник» и будете недалеки от истины.
Ok. И как и когда этот любознательный ребенок обнаружил демы и демосцену?
Впервые столкнулся, когда увидел первые кректро (cracktro) к играм на С64, и затем случайно я заполучил целый диск с интрами и кректро но уже без игр, которые обычно шли после них, и меня зацепило. Оказалось, есть люди, которые делают крутую компьютерную графику и музыку просто так, и у них были такие странные имена, и они передавали друг другу приветы, и… погоди эта картинка рисуется прямо на бордере, этого же не может быть!
И затем, в начале 90-х, были платные немецкие журналы на дискетах для С64, которые выходили каждый месяц или около того, и один из них включал в себя конкурс на лучшее демо. На этот конкурс читатели присылали небольшие демки, и получали 50 тогдашних немецких марок (около 25 евро сейчас), если занимали первое место. У меня был друг, который тоже был помешан на демах, но мы не состояли ни в какой группе. И вот мы встретили парней из The Obsessed Maniacs и решили объединиться с ними, чтобы написать демо.
И каково это создавать свою первую демку? Как много времени это заняло?
На написание первой большой демки (“Who Cares (TM)”) у нас ушло около года. Это было классическое Мегадемо из нескольких частей с экранами загрузки между ними, разные части никак не были связаны друг с другом по смыслу, мы просто собрали вместе все, что у нас было, и выпустили то, что получилось. Затем мы распространяли этот диск где только могли. Первая серьезная демка, достойная демопати была выпущена позже, примерно через год.
Я знаю, что ты состоял в нескольких группах в 90-х, но в 2000-м основал свою группу и назвал ее Farbrausch. Зачем было создавать новую группу и кто был ее первыми участниками?
Рождение Farbrausch на самом деле было результатом разочарования. Black, затем Yoda, Ronny и я были сыты по горло той «политикой», царившей в наших тогдашних группах. Люди, называющие себя «лидерами» пытались навязывать нам свое мнение о том, что и как делать. Было очень много споров между участниками групп и куча другой негативной ерунды, которой мы занимались вместо того, чтобы делать демы. С другой стороны, у нас еще были свежи впечатления от успеха Elitegroup, которые высмеивали те олдскульные штампы и стереотипы, которым следовали большинство сценеров в то время и от которых даже в 2014-м еще не избавились полностью. Elitegroup не только развеселили всех, но и дали хороший толчок всем остальным быть более креативными, чем раньше.
«Kasparov» by Elitegroup (1999)
В итоге трое из нас основали Farbrausch с простым желанием: «Давайте делать крутые демы и никогда не делать плохих». Каждый участник группы мог делать то, что он хочет, и не было ни лидера, ни руководства, ни прочей ерунды. Никто не говорил, что должна выпускать группа, а что нет. И это привлекло очень много наших друзей, таких как Chaos, Fiver2 и некоторых других бывших участников Elitegroup.
И даже когда мы стали неожиданно известными за открытие новой эры 64к интро, основные принципы остались прежними. Если быть честным, было несколько работ от других участников, которые я бы не хотел видеть под логотипом Farbrausch, но не мне это решать, и я заткнулся и начал размышлять о том, как запилить 8-часовое 4к интро fr-0 какой там у нас следующий номер.
Погоди, ты говоришь о политике внутри групп? Насколько часто такое встречается на демосцене?
Сейчас уже практически ничего такого нет. Это было во времена когда интернет был не таким распространенным, и люди должны были рассылать дискеты по всей Европе и даже дальше. Некоторые люди были лучшими организаторами, и могли собрать вокруг себя группу единомышленников. А переход от организатора до диктатора очень быстрый, что собственно и происходило. Или это были основатели групп, которые хорошо представляли как должно выглядеть ИХ демо и какие релизы должна выпускать группа, и они не хотели слушать никого другого.
Конечно, сейчас люди могут общаться в реальном времени на любых расстояниях, и вам не нужна строгая организация, чтобы закончить работу. К счастью, в наши дни, инсталляция MediaWiki на выделенном сервере больше не влечет за собой манию величия. :) И это делает еще более смешными те детсадовские споры среди олдскульных групп на таких ресурсах, как pouet.net. Там вы можете запросто найти кого-нибудь сорокалетнего, который ведет себя так, как будто правила написанные им 20 лет назад должны быть соблюдены в точности. И этот чувак тратит все свое свободное время на то, чтобы выливать многостраничные посты ярости на форумах, только лишь потому, что кто-то в 2014-м году зарелизил работу, не совсем соответствующую ветхим заветам 80-х.
Если честно, я очень удивлен тем, что ваша группа не имеет лидера и никак не организована. Я представлял себе строгую иерархию… тогда, как обычно Farbrausch решают, что будут делать тот, или иной проект? Не мог бы ты рассказать о процессе создания демо подробнее?
Как я уже сказал, главный лозунг в Farbrausch — «Делай Вещь». Таким образом мы не имеем какого-то одного процесса создания демок. Возьми 5 наших дем и я расскажу пять разных историй о том, как они были созданы. Но есть одна общая особенность: обычно демо начинается с того, что у кого-то появляется идея и остальные поддерживают ее потому, что это круто. Это может быть Chaos, который хочет похвастаться своей многоядерной физикой, или Fiver2, который всегда хотел сделать демо с музыкой в стиле диско (и благодаря тому эффекту свечения мы наконец-то это сделали в the.popular.demo), или Ryg, который заявил однажды на Evoke, что хочет сделать «изящное демо» и с помощью Ronny и меня мы неожиданно сделали "Cargo cult". Но на этом сходства и заканчиваются.
Окей, тогда что такое Элитхаус (Elitehaus), куда вы наведываетесь, чтобы делать демы? Я слышал об этом месте пару раз, и ходят слухи, что этот дом имеет магическую силу, помогающую делать убойные демо. Звучит очень подозрительно, для непосвященных...
Как я уже сказал, истории создания всех дем различны… я соврал. Они все делались в Элитхаусе.
Элитхаус это место, где мы собирались, когда делали релизы еще для Elitgroup и когда нам надо было уединиться вместе, чтобы создать несколько крутых проектов, чтобы показать кто тут босс на сцене. Таким образом, мы сняли загородный дом в Дании, примерно в часе езды от Германской границы и в 10 минутах ходьбы от супермаркета, и буквально запирались там на пару недель только мы, компы и бассейн. И, спустя 14 дней, мы выкатили почти готовый Kasparov, который отполировали на The Party (демо пати в Дании) и надо признаться, мы там порвали всех!
С этого момента это стало хорошей традицией и мы стараемся сохранить ее. Мы не делаем так каждый год, и 15 лет спустя мы не работаем над релизами так же безумно, как мы делали в самом начале, но все большие релизы от Farbrausch, такие как “The Product” (video), “Poemtoahorse” (video), “The Popular Demo” (video), “Of Spirits Taken” (video), “Debris”, “Rove” (video), “Magellan” (video) были сделаны в этом загородном доме. И многие работы наших друзей также были сделаны там. В прошлом году Mercury приезжали в Данию, и мы пригласили их в Элитхаус, чтобы закончить с ними работу для Revision 2013. И в 2005-м Paniq тоже был там с нами: он прочитал несколько своих стихотворений и мы решили сделать демо по одному из них. Так родилось “Die Ewigkeit Schmerzt” (video).
«fr-041: debris.» by Farbrausch (2007)
Думаю, «запирание себя в доме с компьютерами и бассейном» — это райские условия для некоторых творческих людей. :) В отличие от других групп, Farbrausch часто приглашали других людей в свои проекты: это было сознательное решение?
Сама атмосфера Элитхауса подталкивала к этому. Даже если ты не работаешь над какой-нибудь частью проекта вместе с другими, ты постоянно видишь экраны их мониторов, и затем ты неожиданно начинаешь чувствовать себя частью команды: даешь дельные советы, помогаешь с графикой или кодишь. Все случается спонтанно, само собой. Например я помогал оптимизировать код в «Rove» и «Magellan», хотя я собирался заниматься своими собственными проектами, у меня было достаточно миллисекунд, чтобы втиснуть себя и помочь. Chaos в это время был сильно занят написанием эффектов и окончательной подгонкой демо.
Farbrausch нумеруют каждый свой релиз, и иногда вы используете «minus» рядом с номером, чтобы показать, что это не большой релиз. По каким критериям вы это определяете?
Как я уже сказал, главное правило в Farbrausch — это «Делай то, что ты хочешь». Но как-то повелось с самого начала, что мы начали нумеровать свои работы (хотя, например, у нас есть “Masagin” (video) который не имеет номера ) — мы хотели отделить серьезные работы от остального шлака, который выпускали. Это просто пометка, чтобы людям было проще ориентироваться. Но это совсем не обязательное условие. Мы релизили откровенно слабые работы с номерами, так же как и есть некоторые fr-minus демки, которые занимают особенное место в моем сердце. В общем, наличие номера не признак крутости релиза.
Прикольно! Я думал у вас есть свод правил и требований. :) Кстати, когда я смотрел живую трансляцию с демопати, зрительный зал взрывался только от одной надписи Farbrausch на экране. Люди обычно ждут от вас чего то невероятного. Чувствуете ли вы бремя ответственности, или это наоборот — вдохновляет вас?
Действительно, после «The Product» и, возможно, после «The Popular Demo» все ждут от нас подобного прорыва. Даже сегодня люди минусуют некоторые наши работы только лишь потому, что они не такие крутые как «Debris». Но со временем, мы научились не обращать на это внимание и делаем то, что нам нравится, невзирая на то, круто это или нет. Мы даже немного потроллили народ, выпустив “Farbomat” на The Party 2001 через год после выхода «The Product». Народ до сих пор пишет гневные комменты.
Иногда я смотрю разные демо и думаю: «как они могли это выпустить? У них что, вообще нет такой штуки как ГЛАЗА?». Я не очень крут в графике и дизайне, но даже я бы не выпустил подобное в массы. Но через минуту я понимаю, что подобное отношение к результату, возможно, одна из причин, почему я ничего не релизил уже 3 года. Ну, кроме Partymeister — системы для показа работ на большом экране для демопати, также известной как «все, что вы видите между конкурсными работами последние несколько лет».
«Потроллить демосцену» — это очень смелый шаг. :) Как все-таки вам удается не париться по поводу негативной реакции на ваши релизы?
Конечно, никто не может жить в полной изоляции. Если бы всем было пофиг, то никто бы и не выпускал конкурсные работы для демопати, никто бы не ерзал взволнованно в кресле и не боялся того как отреагируют зрители под конец показа твоей работы. Но мы в Farbrausch научились не обращать внимания на дешевую похвалу и тупые наезды: у нас есть круг друзей, мнение которых мы ценим и уважаем, и мнение которых весомо на демосцене в целом.
Спасибо за подробности, теперь позволь мне спросить тебя немного о том, как ты именно реализуешь свои идеи, что тебя вдохновляет сделать демку или написать музыку?
Каждый раз по-разному. Это может быть мелодия, родившаяся в моей голове, или это может быть результатом экспериментов, как получилось с моей 4к интро “sunr4y” (video). Я решил опробовать несколько новых алгоритмов рендеринга, и постепенно это сформировалось в законченное интро. Или как было с музыкой для “Candytron”: я несколько недель не мог ничего придумать, даже не представлял в каком жанре писать, а затем, совершенно случайно, услышал в клубе мелодию, которая идеально подходила для интро и написал на основе услышанного свой трек. Но в целом, для меня лично, проще писать код, чем сочинять музыку. Программирование — это достаточно линейный, последовательный процесс, в то время как музыка — либо она есть в моей голове, либо нет, и в последнем случае я вынужден только ждать, пока она там появится.
«fr-030: candytron» by Farbrausch (2003)
Не рекомендуется к просмотру в офисе, в рабочее время
Невзирая на то, с какой группой или над каким проектом ты работаешь, есть что-нибудь, чему ты уделяешь повышенное внимание, когда делаешь демо/музыку?
Я думаю, главное, чтобы мне нравилось, что я делаю. Все треки, которые я делал, обязательно тестировались на мне самом пятичасовым непрерывным воспроизведением. Демо, в которых я принимал участие, тоже должны радовать глаз. Конечно, для более мелких проектов такие жесткие условия я предъявляю не всегда, но основная идея такова, что мне должен нравиться результат.
Стоит отметить, что я не отношу себя к творцам — людям, которые получают удовольствие от процесса создания и потребления результатов своего творчества. Я вырос на культуре готов, и это помогает мне создавать более лиричные работы, чем обычно встречается на сцене.
Да, я читал что-то о твоем готичном прошлом. Так как ты упомянул сей факт, не видишь ли сходства в этих двух культурах — готы и гики?
Еще раз стоит отметить, что это было актуально в 90-е. Я думаю, что обе эти группы объединяет общее чувство «быть не как все» которое, вероятно, большинство участников этих движений испытывали в детстве и, соответственно, общий взгляд на «обычных людей». Общности этих чувств достаточно, чтобы эти две культуры хорошо уживались друг с другом.
К сожалению, это уже не так актуально в последние годы, когда оба этих культурных движения стали более популярными и распространенными, хотя они всё ещё достаточно вызывающие для общей массы людей.
Очень интересная тема — можно написать хорошую диссертацию. :) Давай вернемся к процессу творчества. Есть ли у тебя какие-то привычки или ритуалы, которые ты применяешь во время создания демок? Например, пьешь пиво после полуночи...?
Темнота и чай действительно помогают. К сожалению, после работы и семейных дел остается не так много времени, которое можно посвятить демосцене. Но действительно, я редко вижу солнце, когда я пишу код или музыку в свое удовольствие. Обычно мы снимаем Элитхаус в середине зимы, и в это время в Дании дни очень короткие, и с нашим режимом сна, свет мы видим не часто. Как-то так… Тьма и Чай, много много чая. Вам навряд ли удастся застать меня за творческой работой без чашки, или даже кружки чаю.
Хмм… похоже ты серьезный любитель чая. Какие листья ты предпочитаешь?
Мой самый любимый — это Darjeeling, первого сбора, и чем больше будет букв перед TGFOP (категории чайного листа), тем лучше. Еще нравится Jungpana, особенно все его оттенки вкусов. :) Кроме этого мне нравятся некоторые зеленые чаи (Сентя и Жасмин) и иногда белый чай (Bai Xue Long), а для вечернего чая у меня на кухне всегда есть особые наборы фруктовых и травяных чаев.
Вау, сколько всего! Твоя кухня наверное похожа на чайную лавку. Как насчет музыки? Что ты слушаешь во время работы, музыку или розовый шум?
Что касается музыки, когда я пишу код, я предпочитаю разную электронную музыку, желательно без слов, которые часто отвлекают меня. Подойдут любые мелодии и гармонии, главное занять мою правую половину мозга, пока левая занята алгоритмами и кодом. Песни со словами, на непонятных мне языках, тоже хорошо идут. :) Если мне нужно что-то срочно закончить за пару часов, скорей всего я включу J-Pop.
Представляю себе эту картину. Какими программами ты пользуешься, когда делаешь демо/музыку? Или у тебя свои собственные инструменты?
Ну Farbrausch как раз хорошо известны тем, что делают свои инструменты для создания демо, и я стараюсь не отбиваться от коллектива. :) Я думаю, причина в том, что программисты типа Ryg, Chaos и меня не очень хорошо разбираются в дизайне и графике, поэтому нам нужны инструменты, чтобы мы могли сосредоточится над математикой эффектов, а визуальную часть отдать настраивать людям с художественным вкусом. Так собственно и родился широко известный визуальный конструктор Werkkzeug и многие другие утилиты, которыми мы пользуемся. То же самое и с музыкой — когда дело доходит до написания трека для 64к интро, то «я кодер» должен написать для «меня музыканта» инструменты, которыми он будет пользоваться с удовольствием. Так появился actual synthesizer, которым так же могут пользоваться все желающие с любым другим софтом. Я бы смог написать ту музыку для «The Product» прямо в исходниках на С++ или просто в текстовом файле, но я хотел, чтобы она звучала более «реально», а не как что-то криво захардкоженное.
«fr-08: .the.product» by Farbrausch (2000)
Кроме этого, я использую следующие программы: Visual Studio для написания кода и всего остального, для музыки это обычно Reaper с кучей разных плагинов. Разные текстовые редакторы, файловые менеджеры и куча маленьких утилит запускаемых из командной строки, которые делают повседневную жизнь кодера проще.
Ok! Пришло время для классического вопроса — твое любимое демо, которое тебе больше всего запомнилось, которое изменило твою жизнь и все такое?
1993 год, комната моих родителей. Друг мне принес сломанную Amiga 500, которую мне удалось починить и запустить. Мы подключили ее к большому телевизору и колонкам, взяли первый попавшийся диск из коробки с демками, на котором было написано “State of the Art” (video)… Через 5 минут я понял, что я должен сделать круче!
Забавно то, что с моим минимальным знанием Амиги тогда я понимал, что это демо технически не такое и сложное, но зато визуально это было нечто совершенно новое и безбашенное, это был момент, когда стало понятно, что скучные скроллеры и эффекты на черном экране — это вчерашний день.
Сам факт, что я выбрал демо с Амиги двадцатилетней давности совсем не означает, что только на Амига тогда все были такие крутые :) Future Crew и Gravis Ultrasound предопределили мою судьбу стать PC сценером. Затем DirectX и первые GeForce принесли новую эру пиксельных шейдеров и подняли демосцену на новый, доселе недостижимый уровень. Это развитие было не быстрым, но зато сейчас выпущено множество превосходных работ, реализующих все возможности современного железа.
Ты видел своими глазами восход и закат демосцены как культуры, и не только как сценер, ты же был организатором демопати достаточно долгое время. Я слышал, ты не праздновал «нормального» Рождества больше 10 лет. Что заставляет тебя жить таким образом?
Одно из tUM party (демопати в германии, проходящее между Рождеством и Новым Годом) пару лет назад имело лозунг «Рождество с твоей НАСТОЯЩЕЙ семьей»
Мне это подходит. Я даже не знаю, как оно должно выглядеть, это «нормальное» Рождество, и я не уверен, что хочу этого. Я все еще люблю то, что происходит на сцене, это факт. Я все еще люблю свою работу, которую я делаю для Revision, и стоя там, в зале, смотря работы конкурсантов, зная, что ты вложил часть себя во все происходящее, это стоит любого пережитого стресса.
Тебе не приходила мысль «завязать с демосценой»?
А ты бы смог? Я не выпускал релизов последние годы до момента, пока меня не начала мучить совесть, что я участвую в демопати, не сделав даже конкурсной работы. Я все еще чувствую себя частью сцены. Мне кажется, когда люди «завязывают» с демосценой, это значит было не их место, им не стоило даже начинать делать демо. Потому что с другой стороны всегда есть много «бывших» сценеров и ветеранов игровой индустрии, и как бы там ни было, все эти люди все еще любят смотреть демы, и большинство из них все еще хочет когда-нибудь поучаствовать в демопати, особенно после такого количества впечатлений, рассказанных людьми, вернувшимися на сцену после 10 и более лет перерыва, и им потребовались только 2 выходных дня на Revision, чтобы полностью вернуть им забытые чувства.
Это здорово! Надеюсь, мы еще увидим много демок с идеями и характером взрослых людей. Что ты ожидаешь от будущей демосцены?
Я понятия не имею, :) но если честно, то я бы хотел, чтобы сцена, хотя бы частично, стала менее зависима от наследия старых платформ, и чтобы больше народу искало самовыражения в новых технологиях. На сцене много нового народу, людей, которые делают даже не столько демки, сколько просто красивые вещи на компьютерах. К сожалению, попытка выпустить эту новую волну на, допустим, Revision создаст напряженность в рядах обычных участников демосцены и большинство таких попыток, исключая, пожалуй, Assembly, не увенчались успехом.
Но, боюсь, это слишком большая тема, чтобы обсуждать ее в рамках интервью. Поживем — увидим.
Да, пожалуй. А что лично ты хотел бы выпустить в ближайшем будущем?
У меня множество неопределенных идей, но пока ни одна из них не сформировалась в демо. У меня пара начатых музыкальных треков, которые ждут правильного момента, чтобы быть законченными. Что касается идей для демок, то мне очень хочется попробовать поиграть с новыми алгоритмами рендеринга, потому что в последние годы они сделали значительный технологический скачок, знаете, все эти HDR текстуры, рендеринг с учетом физики, и прочие модные штуки. Это должно быть весело — сделать что-то действительно круто выглядящее на тех же технологиях, что используются в так называемых ААА играх, которые на самом деле выглядят как серо-коричневая какашка. Но так как я сам не сильно хорош в дизайне, мне надо дописать текущий демо движок и добавить все эти новые фишки. Надеюсь, у кого-то из Farbrausch тоже есть идеи в голове и я готов поддержать их.
Ну и на прощание, твое послание демосценерам и просто фанатам этого вида искусства.
Послание?
Да, для текущего и будущего поколений!
Делайте свои демо-послания!
Правда, запустите среду разработки, которая вам нравится и напишите что-нибудь визуально многообещающее. Наделайте скриншотов, и отправьте их знакомому художнику, чтобы он раскрасил их. Попробуйте закодить все, что накрасил художник. Затем сделайте все визуальные параметры настраиваемыми и подберите самое чумовое их сочетание. Теперь найдите своего любимого музыканта и отправьте ему видео того, что у вас уже работает, и пусть он даст вам любой трек, подходящий под это или напишет что-то новое. Соберите все в кучу, запакуйте zip'ом, скопируйте на флешку, и на всякий случай куда-нибудь в облака, купите выпивки и покажите вашу работу на ближайшей демопати паре крутых сценеров, выслушайте их советы, допилите прямо на пати код и подавайте ваш труд на компо. Теперь можно начинать пить и ждать, когда вашу работу покажут на большом экране.
Все! Демка есть, может быть даже новая группа взошла на демосцене… неужели это так трудно?
Думаю, что многие прочитавшие это интервью открыли новые стороны Farbrausch и kb. Спасибо большое, что отвечал на мои вопросы!
На сайте kb вы найдете его работы и посты в блоги, а также сможете скачать “V2 synthesizer system” (синтезатор звука, упомянутый в интервью). На официальном сайте Farbrausch вы найдете все релизы группы, дневники разработки из Элитхауса и возможно, даже скачаете исходники их демодвижка «werkkzeug».
Спасибо, что дочитали до конца.
На случай если вы не сильно знакомы с тем, что такое «демо» и «демосцена» я советую вам посмотреть документальный фильм Moleman2 с великолепным русским переводом от A.e.r.o.
PS: по демосценерской традиции передаю приветы и благодарность за корректировку текста: alexrst^Delirium Tremens.
