Музыкальный проигрыш, начинающийся с 0:43, очень уж сильно похож на Namie Amuro — Shine More: www.youtube.com/watch?v=w2TMh-x4KGw
Хотя, может, у неё он тоже на что-то похож, в свою очередь.
Мне в таких случаях боязно тыкать в кого-либо пальцем (мол, спёрли!), потому что в итоге окажется, что это какая-нибудь бородатая классика, которую стыдно не знать. И пальцем будут тыкать уже в меня )
Полез в википедию почитать про пентатонику. Внимательно посмотрел на белые точечки на гитарном грифе. У меня тоже получилось не лажать, и без всякого айпада!
Ну как бы не совсем полный пробел, в детстве пел в хоре, научился некоторым мелодиям чуть сложнее «чижика пыжика» сейчас и то подзабыл, понятно дилетант дословно значит любитель, но в общеразговорном, вроде как, принято называть дилетантами людей которые занимаются делом в котором ничего не смыслят и не понимают.
В любом случае я был бы рад владеть инструментами на таком уровне дилетанства, коим автор себя обозначает )
"- Я — кто? Я — дилетант, универсальный дилетант. Слово-то
это происходит от итальянского «дилетто», что значит — удовольствие. То есть человек, которому процесс всякой работы
доставляет удовольствие."
(с) Любищев
Очень бы не хотелось, чтобы в будущем музыка делалась именно так. Играть на гитаре и не почувствовать, как твердеют подушечки пальцев? Это как, простите, секс без физического вмешательства :(
Большая часть популярной музыки уже давно похожими методами только и делается… более того, есть четкие рецепты «хитов», схемы построения песен и т.д.
Но никто нe обязывает этим пользоваться, это приложение лишь дает возможность намного проще прикоснуться к созданию музыки более широкому кругу людей, у которых может не быть средств или времени приобретать и обучаться игре на музыкальном инструменте (тем более, на нескольких инструментах). Я сам барабанщик и играю в группе, но помимо этого, поковыряться в GarageBand часто очень интересно, из-за ширины открываемых возможностей.
когда с помощью подобных программ можно будет играть Tom Morello, например, будет повод задуматься о «будущем», а пока так, действительно неплохое дворовое развлечение )
да, это я к тому, что по крайней мере гитара, как физический объект плохо инкапсулируется во «что-то, что умеет воспроизводить ноты», и вряд ли программы когда-нибудь достигнут уровня чтобы можно было делать что-то подобное:
Интересно, каково это с моральной точки зрения, когда совершенно не обучаясь муз грамоте и не тратя годы на тренировки можешь делать музыку практически как профессионал, по крайнеё мере идеально играть в гамме)
Бросьте, уже давно доказано, что талант это заблуждение, на самом деле все зависит только от тренировок, и вкус в том числе. Просто вот эта штука, играющая в гамме… Музыканты годы тратят на то, чтобы гаммы разучить) Наверное такие умные тех средства это хорошо. Но с другой стороны это что художнику категорические рекомендации по выбору цвета давать.
Необходимо, но смотря в какой степени. Если на подбор аккорда тратишь слишком много времени — настроение меняется, идея уходит. Уже не то, короче. Мастерство должно быть на грани.
Увольте. Одно дело не знать правила, другое – знать и нарушать. Я видел примеры аккордов в джазе, где все не по гамме, но звучит что дух захватывает.
Но в целом вы правы, у художников есть системы подбора цвета, но дело в том, что они не категоричны, то есть задачу можно по-разному решить.
Джаз это в основном импровизация и нарушение гамм. Без этого это не джаз :) А при добавлении правильного голоса получается вообще шик… В общем-то trip-hop туда-же пойдет.
Открою вам страшный секрет: импровизация строится точно также по правилам. Собственно, в ролике это мы и могли увидеть: берётся определённый лад, к примеру, минорная пентатоника, и в её пределах строится мелодия.
Если же мы будем нарушать эти правила, то получится несвязанный набор звуков, который никто не сможет слушать.
Это кем это и когда доказано?
Талант — это не когда само что-то получается. Талант — это когда что-то дается лучше, чем другое. Например, алгебра мне давалась в школе легче чем геометрия. Но общественные науки — политология, обществознание, экономика — давались еще проще. Вот это и называется «талант к общественным наукам»
Знаете, все-же как психологу вам думаю могло бы быть интересно взглянуть на эту книгу. Там описываются в большей степени исследования, вполне научные (как мне показалось), и на основе них делаются здравые выводы.
Пока я не купил книгу у меня еще один вопрос — Колвин пишет только про такие вещи как шахматы, менеджмент и другие оцениваемые в числовом виде? Потому что достижения в изобразительном искусстве и в музыке, например, невозможно уложить в какой-то рейтинг… Кто может сравнить Сислея и Тициана, или хотя бы Сислея и Моне? Однако все они считаются художниками первого ряда.
Мне кажется, что в mp3-файле, который состоит из записи расстроенной электрогитары за пять тыщь рублей с херовым дисторшеном и с басом и барабанами из Гитар Про 3 музыки будет поболее, чем в этом видео. :)
Объявление:
В группу требуется ipad2 c установленным ГаражБэнд.
Кстати, ещё не придумана программа, которая бы сочиняла музыку? (серьёзно, без иронии) Скажем забил туда определённые настройки, поставил на генерацию, оно тебе нагенерировало стопицот музыки, а ты потом слушаешь и выбираешь, то что звучит прикольно.
раньше пользовался — хорошая программа, еще и видео-уроки есть!
сейчас купил себе Sony Music Studio + поставил ASIO драйвера, и юзаю из под Parallels ;)
Когда взял себе iPad2, сразу же прикупил в аппсторе гаражбанд, ибо поигрывал в разнобразных группах, и люблю посочинять какую-нибудь душевную музычку.
После первого запуска программы я выпал из жизни часа на четыре, ибо пребывал в несказанном восторге. Поназаписал всяких прикольных «коротулечек», влегкую «понаиграл» соляков в разных там дорийских и миксолидийских ладах, которые в реальной жизни мне на гитаре не очень-то давались (за пределами блюзовой пентатоники я не шибко могу сыграть что-то осмысленное).
К слову, при отстутствии миди-инструментов и возможности записать живые инструменты, именно айпадовский гаражбанд позволяет сделать неплохие наброски, все потом достаточно тонко редактируется в маковском гаражбанде, а еще лучше — в лоджике, я именно так и делаю — записанные вчерную выкрутасы переношу в Logic Studio, где уже и синты подбираю более звучные, и к барабанным партиям прикручиваю натурально звучащий комплект сэмплов Toontrack Superior Drummer.
Я почему-то никогда не хотел себе iPad — может от того что «он такой тонкий и хрупкий, а я такой полоротый...))», но Ваш топик покорил меня! Только ради этой программы уже стоит купить iPad :)
Очень здорово! Не понял только, есть ли там режим, когда с выбранной гаммой ты видишь всю клавиатуру, но можешь нажимать только на «правильные» клавиши. Если нет, то считаю необходимо просто, чтобы потом придуманную мелодию можно было сыграть правильно на обычной клавиатуре. Или он может мидишку экспортировать?
Следующая стадия будет — хочу музыку, чтобы была медленная, задумчивая, но оптимистичная. Сбацай-ка мне что-нибудь, айпэдушка! Да не скупись на гитарные соло!
Не меньше на айпаде меня радует наличие программы FL Studio HD — младшего брата настольной Fruity Loops )
Эх… можно продолжать принципиально не любить продукцию apple, но тут стоит признать — на андроиде и других платформах подобные продукты скорее всего просто не появятся.
Ой, я и не заметил кому я попытался противоречить :) Но в любом случае, я считаю что есть (либо появятся) амбициозные разработчики, которые сделают что-либо подобное и это потом купит Гуглъ и разовьет… Just a business, nothing personal :)
упс ошибся значит. Вдруг гугл сделает аналог) и думаю не плохо у него выйдет… еще интегрирует с G+(например можно собрать группу через интернет и играть одновременно!!! а потом выложить в круг)
Apple не так в соц сервисах как Google) если можно будет играть удаленно в группе + искать с кем поиграть и все это еще вещать, то это взорвет все) можно будет давать онлайн концерты и т.д.)
Ой, автор такой скромный, он конечно музыкальной грамоты не знает, но поставить в последних 2 такта характерное сочетание Dm и E он видимо случайно догадался. А что кстати касается соло в пентатонике и гитарное — оно честно говоря, ни к селу ни к городу, и никак не соотносится с аккордами, все же просто наугад стучать по клавишам недостаточно.
Ну и напоследок, а вот видео как играть гармонично звучащую осмысленную музыку на айфонах (может, стоит добавить для сравнения в топик?): www.youtube.com/watch?v=19KBAcJ53ak (меня такие видео вгоняют в тоску, так как я наверно никогда так не смогу, увы и ах)
Собственно, после это видео становится понятно, что только иметь iPad и GarageBand для написания музыки недостаточно.
Я помощью Garage Band джазовой гитарой занимался. Очень удобно, выбрать тональность, сделать барабаны, бас квинтами. И параллельно можно аккомпанимировать или солировать.
Вот только тональностей там маловато.
Плюс есть еще специальный модуль, чтобы подключать электрогитару или синтезатор к Ipad
В целом интересно, но немного резануло слух, когда любитель «который в общих чертах представляет себе музыкальный инструмент» вдруг произносит фразу «минорная пентатоника».
Нифига себе любитель, подумал я и полез в википедию. :)
GarageBand отличная штука. Несколько каверов набросал в первые же дни пользования. Обламывает малое число дорожек, нельзя сменить тональность в рамках одного проекта (да и зашитые секвенции далеко не идеальны), частенько тормозит (оптимизируется) проект на моем iPad1, если много «креатива» в него напихаешь.
Как я понимаю, на Маке таких ограничений нет. Дело осталось за малым :)
Никакой связи этого подобия музыки с современной музыкой я не вижу. Хотелось бы верить, что созданный из семплов шлак так бы и позиционировался, ну уж никак не как «произведение» или «трек».
Подавляющее большинство современной музыки создается из сэмплов. Конечно, качество там получше гаражбэнда. Но все равно — уже давно сэмплы и синтезаторы имеют подавляющее большинство.
Я лишь хотел сказать, что midi звучание осталось в 90х в кабаках. Современная музыка использует семплы вы правы, одиночные звуки ударных например, но чтобы музыку назвать треком или произведением, нужно изрядно посидеть в первую очередь над звуком, чтобы он качал. И всё же современная музыка — это электронная музыка, а не шлак из семплов живых инструментов.
Извините, вы говорите странные вещи. «midi звучание осталось в 90х» — это как понимать? Вы знаете, что такое MIDI? Это интерфейс, по которому управляются, думаю, 100% всех электронных инструментов. Возьмите любой самый навороченный и дорогой синтезатор — и он будет управляться по MIDI (возможно, еще и с помощью альтернативных портов, но миди там точно будет). У «миди» нет никакого звучания. MIDI — это просто интерфейс управления инструментом.
Во-вторых, в том же GarageBand'е где-то 80% инструментов — это не сэмпловые инструменты, а реальные синтезаторы, где можно покрутить всякие фильтры, резонансы, огибающие и т.п. и т.д.
По поводу «шлак из семплов живых инструментов» — вы посмотрите концерты даже уважающих себя музыкантов. Все чаще и чаще можно увидеть, например, джазового пианиста, играющего на электронном фортепиано. Поверьте, даже электронное фортепиано за 15 тыс. руб. начального уровня — весьма неплохо имитирует живое. Да, там куча сэмплов живого фортепиано. Но это вовсе не звучит как «шлак», ибо там записаны сэмплы для разных октав, для разной силы нажатия… А взять старшие модели фортепьяно тысяч за 100 — так в них такая имитация живого звучания, что не каждый профессионал на слух отличит от живого.
Для детей лет 2 есть игрушки-синтезаторы. Как раз тыкать одним пальчиком и радоваться. Развивать интерес к музыке. Так вот извините, но иного сравнения с этим приложением я не нахожу. Современный аналог детской музыкальной игрушки. Наугад тыкать пальцем, и как вы сказали в ролике — всегда будет хорошо. Для продвинутых родителей с маленьким ребёнком.
Подучите теорию. Во-первых, очень часто музыка на обычном инструменте играется ровно также, по пентатоникам. Просто, музыкант сам знает, грубо говоря, какие ноты можно использовать, а какие нет. Это ни чем не отличается от того, что здесь.
Во-вторых — кто вас заставляет юзать ключи? Отключите ключ и играйте как на обычном инструменте, на обычной клавиатуре.
Или вы так, просто погундеть не разбираясь в вопросе? Обос… али миди, сэмплы. Теперь тональности. Следующее что на очереди? Цифровой звук, транзисторные холодные усилители по сравнению с теплыми, ламповыми?
Пытаясь меня унизить вы не поменяете моего мнения. Играйте тогда в эту игрушку, пишите треки. Я вижу разговор у нас не получился. Перейдя на личность и минусуя вы отбили желание дискуссии.
Чорт, это же так просто — оставить клавиши только с нотами пентатоники, и можно лупить куда хош, и будет харашо.
Истину глаголю: профессиональный музыкант, который годами учился это делать, в реалтайме пересчитывая ноты на нужную тональность на нехроматической клавиатуре пианино, увидев такое либо будет срать кирпичами, либо напьется и забросит музыку навсегда.
Видеоролик начался с того, что ты назначил программе тональность «ля минор». Но ведь тональность нельзя выбирать от фонаря. Сначала нужно подобрать ноты мелодии, пришедшей тебе на ум; посмотреть, какой набор нот в ней оказался, расставив диезы и бемоли; и тогда уже (пользуясь или не пользуясь справочниками) можно определить тональность; и зная теперь тональность нашей мелодии, можно начинать подбирать сопровождение и аранжировки.
Какие в рассматриваемой программе есть средства, облегчающие дилетанту эту задачу? Есть ли там частотомер, которому можно напеть или насвистеть мелодию, чтобы он распознал ноты и тональности?
Чем же ля-минор такой особенный, что в нем сложно накосячить? Т.е. при транспонировании ля-минора на тон вниз до соль-минора, что-то принципиально меняется? ;)
То, что вы описываете — это в случае, когда вы сели за муз программу с четко сложившейся в голове мелодией и просто хотите ее записать/отшлифовать. Это — очень редкий случай. Уверен, обычно музыка как раз пишется наоборот — от фона к деталям. Сначала тональность, общий рисунок. А потом уже солирующие мелодии и т.п.
Помню, в детстве я придумал забавное дурачество: взял у деда пишущую машинку и стал стучать по клавишам, не глядя на клавиатуру (слепым методом печати не владел и не владею до сих пор). Потом из получившейся ерунды отбросил «слова», звучащие неблагозвучно и перепечатал всё заново, оставив только благозвучные «слова».
Описанный вами метод «сочинения» очень напоминает такой подход. Хотя с музыкой, конечно, проще: нот всего лишь 12, принципы создания «правильных» сочетаний нот поддаются математике. Неужели композиторы чаще музыку пишут методом «обезьяны за пишущей машинкой» вместо «придумать и записать»? Мне трудно в это поверить.
GarageBand — Что может «сочинить» почти дилетант за 8 минут