Самый известный образ Элизабет из Биошока в реальном мире, фото предоставлено Анной Молевой

Привет! Я продолжу знакомить вас со странными гиками. Если вы когда-нибудь переодевались в деда мороза, носили маску подсети на Хеллоуин или были на какой-нибудь костюмированной вечеринке, то вы тоже своего рода косплееры. Когда-то я тоже начинал как лесной эльф, только у меня был плащ из занавески и меч из лыжи (армированный зелёной изолентой, что отличало нас от орков): всё же полевые ролёвки и косплей имеют разные приоритеты. Мы, лесные эльфы, старались, скорее, ушатать, нежели поразить внешним видом. А последний «взрослый» выезд был вообще по Сталкеру, так там костюм состоял из камуфла, берцев, респиратора и грязи. Сейчас полгорода это косплеит.

Но за этой историей маскировки под конкретных персонажей стоит целое огромное социальное явление, во многом развившееся из-за индустрии видеоигр. Давайте расскажу, что происходит в этом мрачном мире постмодерна. С нами сегодня прекрасная Анна Молева, более известная как Ормели — это та самая девушка, которая стала официальной Элизабет из Биошока, выиграла с Лиззи-Виззи II место на косплее Киберпанка 2077 и сделала ещё штук 20 разных известных образов. Так что, вполне возможно, некоторые знают её как трёх-четырёх разных людей.

Жизнь косплеера — это прекрасный срез того, как работает Сеть. Потому что тут и безумная бизнес-модель на базе фанатского сообщества, и преследования (настоящих) маньяков с Двача, и проход через аэропортовскую охрану в образе Сильваны из WoW с соответствующим массо-габаритным макетом оружия. Косплей был и до развития индустрии игр, но именно игры сделали его невероятно массовым.

Давайте начнём с той части, где выясняется, что косплеер в среднем почти ничего не зарабатывает, но может — много.



Финансовый аналитик и сисадмин около места проведения фестиваля «Хинодэ»

Чем можно заработать



1. Модельными контрактами — это когда образ получился настолько офигенный, что вас выбирают как физическое воплощение выдуманного персонажа. Собственно, это и случилось между студией с правами на Биошок и Ормели, и сделало её официальной «инкарнацией» Элизабет в реальном мире. Это на текущий момент лучшее признание косплеера в мире. Но получается это у единичных людей. Ну и это не является целью самого косплея: всё же это хобби, а не попытка заработать.

2. Продажей контента или донатами. Косплеер собирает вокруг себя сообщество фанатов, которым нравятся образы, уровень подготовки костюмов или что-то ещё. Либо внешность. Второе породило огромный рынок очень странного косплея эротического характера на Патреоне и Onlyfans, где девушки волнительной внешности предлагают увидеть, как выглядят голые персонажи разных игр и фильмов. Правило 34 никто не отменял. С точки зрения бизнес-модели это достаточно интересное построение персонального бренда и последующая его монетизация. Проблема с тем, что основной актив, фактически, постепенно амортизируется за 7-8 лет, то есть нужно диверсифицировать бизнес. Но если вы посмотрите отчёты Патреона, то увидите вот что:



В категории обычного косплея примерно 100 человек имеет больше 100 подписчиков, а примерно 200 человек зарабатывает больше 500 долларов в месяц. А вот категория взрослого косплея:



Ориентиры по месячному доходу вот:



То есть денег может оказаться в 4-5 раз больше, но порядки популярности (и шансы сделать это основным заработком) примерно такие же.

Слово Анне:
«У меня нет Патреона. Это тоже некая моя такая принципиальная позиция. Я прекрасно знаю, что на Патреоне не только эротический контент. Просто сейчас мы уже дошли до той стадии, когда слово Патреон ассоциируется с тем, что ты выкладываешь себя в белье и более того. Я не хочу ассоциироваться с этим, поэтому из принципа я не завожу себе страницу, ни на Патреоне, ни на Onlyfans. Если он кто-то хочет мне что-то задонатить, он может прийти ко мне на стримы, пожалуйста, ради бога. На твич. Основная моя платформа – это Instagram, конечно же, Facebook. Сейчас начала какую-то активность в TikTok. Но, опять же, немного прекратила, потому что защита близко. И пару месяцев нужно еще перетерпеть. Deviantart тоже умирает, как платформа, к сожалению. Там уже не осталось практически художников, есть более выгодные платформы, тот же самый Instagram, поэтому основные, наверное, вот такие».


3. Продажей мерча — это когда косплеер делает свои сувениры. Заходит хорошо (особенно в Японии), но встаёт острый вопрос с лицензиями, потому что обычно все современные персонажи игр жёстко принадлежат кому-то, и этот кто-то сам зарабатывает на мерче.

4. Участием в фестивалях (например, в жюри). Ормели, как эксперт в этом вопросе, говорит, что денег там почти нет, зато есть много условно-бесплатных поездок по миру.

5. Крафтом — поскольку косплеер так или иначе делает костюмы и аксессуары — их можно продавать. Костюмы могут стоит по 200-300 тысяч рублей совершенно спокойно при себестоимости в 50-60 тысяч. В России гораздо чаще продаются какие-то вещи вроде роботизированных рук из пластика или крафта под Фаллаут под крупные полевые игры. Плюс, когда был бум квестов выйди-из-комнаты, все крафтерские мастерские были загружены заказами на антураж под них. Ормели занимается вместе с деловым партнёром работой по металлу. Именно этот крафтерский навык помог сделать железный костюм Лиззи, кстати.

6. Иной монетизацией сообщества (Кикстартер, каналы, стримы и т.п.).

То есть основной актив косплеера — это сообщество. Здесь косплеер по финмодели не очень сильно отличается от того же Зелёного кота на самом деле. Только он мог бы зарабатывать выступлениями на конференциях (когда они были) 300-500 тысяч рублей в месяц, но вряд ли мог бы продавать мерчу (мы ещё в Мосигре как-то это обсуждали).

Есть два подхода к бизнесу, построенному на собственных сообществах: это либо создание сообщества вокруг продукта (Мосигра — отличный пример), либо создание сообщества и поиск продукта для него. Например, история Flipper Zero zhovner — наверное, лучший за последние годы пример того, как сначала долго создавалось сообщество, а потом под него нашёлся продукт с запуском на Кикстартере.

Поскольку косплеера запоминают по образам, тут есть ещё отдельный конфликт: не факт, что они все сложатся в единого человека.

«Очень многие люди меня знают по разным моим косплеям, но даже не имеют представления, что это все – один и тот же косплеер. Очень часто ко мне приходят люди, начинают перечислят мои костюмы, «я думал это 3 разных девушки, как так». Это самая частая моя проблема. Не говоря уже о том, что меня в принципе не узнают без костюма. Хотя нет, наверное, сейчас меня как раз-таки многие уже узнают без костюма, но не всегда в новых образах».

«Мое принципиальное кредо, как косплеера, у меня есть такое правило, что за косплеем не должно быть видно косплеера. То есть я не хочу, чтобы обо мне говорили, что «о, это та же сама Анна Молева, просто в костюме кого-нибудь». Я хочу, чтобы люди, когда видели мои фотографии или мои какие-то видео-работы, или меня вживую, они видели перед собой персонажа в жизни».

Но если поклонники часто не определяют косплеера как личность (речь не про ядро аудитории, а именно широкие слои), то есть позитивная сторона известности приходит существенно позже, то вот негативной Ормели получила по-полной:
«Собралась какая-то бешеная куча фанатиков с одним заводилой… стали искать, где я живу, которые нашли, где я живу, которые нашли каким-то образом мой номер телефона. Мне пришлось сменить мой номер телефона, потому что мне начались какие-то люто-бешеные звонки. Они стали звонить всем моим знакомым, которые у меня были друзья ВКонтакте. От запросов какой-то личной информации, что вы можете рассказать обо мне, до угроз, что я просто хочу ей выстрелить в лоб, чтобы это все закончилось. Абсолютный неадекват. Устанавливали камеры. Один парень поставил свою машину напротив моего подъезда, установил камеру и сделал съемку, как я выхожу из этого подъезда, сажусь в свою машину и уезжаю. То есть, нашли мой подъезд, мой этаж, фотографировали дверь моей квартиры. Это все настолько нереально, я сейчас об этом вспоминаю, это был ужас, я была доведена до нервного срыва. Был один поехавший парень… от которого поступали угрозы, мы писали заяву и сейчас он сидит в итоге, потому что его через несколько лет, не исключая моей помощи, потому что из-за меня его поставили на карандаш. И буквально пару лет назад, может год назад, его поймали на экстремизме, чт�� он готовил теракт, что-то вроде. Он хотел пойти с оружием в школу расстрелять всех своих учеников, в общем, поехавший. От него поступали реально прямые угрозы, он писал всякие ужасные вещи. И хотел не знаю, что со мной сделать, хотя жил, по-моему, не в Москве, но подстрекал многих на всякое. Поэтому я решила, что с меня этого хватит. Мне это вообще не надо, вот этой вот всей поехавшей базы, пускай не будет никакой, но вот этого мне не нужно точно. Я выпилилась из всех соц. сетей, ушла из Контакта, поддерживала какую-то активность только с зарубежными сообществами».


Зачем тогда люди это делают?


Потому что это хобби.

Если обратиться к истории игр, то одна из древнейших и самых интересных игр — это подвиды театра, в базовой механике — игра в переодевание. Нам очень нравится выдавать себя за кого-то другого, и это, похоже, затрагивает какие-то глубокие вещи.

По крайней мере, можно побыть немного не собой и попробовать другие модели поведения, а потом списать всё на персонажа. То есть целый день можно делать то, что не позволялось в образе себя. Наверное, в этом и есть суть игры.

С развитием Сети ещё этим можно собирать лайки, и это форма искусства тоже.

Что отличает хорошего косплеера от плохого?


Наличие фанатской базы, то есть размер сообщества и возможных контактов. Только это метрика из разряда KPI: абсолютно бесполезна тактически, но зато позволяет измерить результат задним числом. Собственно, почему это важно — потому что косплееры дают издателям игр выход на аудиторию в обход рекламных фильтров (ведь это красиво, это творчество) и позволяют проносить вовремя новые образы. Что очень и очень ценно для них в качестве рекламы.

А вот возможность набирать контакты уже напрямую зависит от умений. Я бы выделил следующие вещи:
  • Попадание в образ при его достаточной вариативности. То есть, с одной стороны, нужно реконструировать персонажа в реальности и продумать, как он себя должен вести, какие у него выражения лица, что и почему он делает — в общем, максимально точно его воссоздать в виде костюма, грима и образа. А с другой стороны — не быть бревном, то есть обеспечить как минимум интересные фотосессии, где снимается не костюм, а именно видно эмоции персонажа-человека.
  • Качество костюма. Это уже непосредственно вопрос реализации — подбор материалов, идеи по их соединению и воплощению, аккуратность и детализация. Я со своей лыжей и занавеской даже при умении хорошо стрелять из лука (гораздо более важном для лесного эльфа, чем костюм) всё равно бы занял на современном косплей-конкурсе последние места. А то и вообще бы не прошёл.
  • Умение работать с сетью в плане продвижения. Надо уметь реддит, Инстаграм, Фейсбук и прочее, понимать, как распространяется информация, где и какая нужна.
  • Умение правильно выбирать образ: поскольку один костюм может делаться несколько месяцев, нужно очень тщательно думать, кого наиболее выгодно и интересно косплеить в метагейме.

«Как только решаешь, что делаешь косплей персонажа… я начинаю анализировать, как нужно его подать. Чем персонаж живет, какие он переживает эмоции, какие его основные черт�� характера. Как он себя ведет, как он себя показывает, как он себя позиционирует. Потому что это все безумно важно. Даже для фотографии. Без этого никак. Это будут просто пустые глаза, девочка в костюме. Поэтому, конечно, и внешне подбираешь ракурсы наиболее выгодные. Всё равно лицо ты не можешь перекроить и приходится искать какие-то углы, какой-то свет, как-то подправлять себя макияжем или другими ухищрениями. Скотч нам тоже иногда идет в помощь. Это тоже безумно важно, но большая часть работы актерская, наверное. Ты пытаешься перевоплотиться, потому что тебе нужно из себя вытащить то, что тебя связывает с этим персонажем. Это может быть какая-то отрицательная черта. Это может быть положительная черта. Тебе надо ее выявить и начать на неё давить».



У ролевиков очень много историй про «Не бей меня, Дункан Маклауд», я и сам в такие попадал. Особенно интересно, когда вот такие персонажи добираются домой на такси или электричках.

Наземное обеспечение: подготовка костюма, поездки


Косплееры достаточно много и часто путешествуют на фестивали и конвенты. Ну, ладно, по крайней мере, путешествовали до пандемии. И здесь начинается интересное.

Во-первых, костюмы сейчас немаленькие. Два огромных чемодана поверх багажа — это завсегда пожалуйста.

Во-вторых, где-то там лежит меч, нож, автомат или другой элемент костюма. Напомню категории 5 и 6 из закона об оружии:
5) холодное клинковое оружие, предназначенное для ношения с казачьей формой, а также с национальными костюмами народов Российской Федерации, атрибутика которых определяется Правительством Российской Федерации;
6) оружие, используемое в культурных и образовательных целях:
оружие, имеющее культурную ценность;
старинное (антикварное) оружие;
копии старинного (антикварного) оружия;
реплики старинного (антикварного) оружия;
списанное оружие.

Поскольку косплеер не казак и не реконструктор, сертификата у него нет, и всё это приходится доставать и показывать, что вызывает море интересных ситуаций в аэропортах.

«Поехали мы на BlizzCon. Веселье началось сразу со входа в аэропорт Шереметьево, потому что это был огромный чемодан, перемотанный всем, чем возможно, чтобы не дай бог он не раскрылся в полете. И еще была лыжная сумка, там был костяной лук, где были настоящие кости на настоящем металлическом каркасе… Все это тоже было замотано скотчем, и девушка, которая сидела на входе, мы же сумки все ставим на эту ленту, она посмотрела, спросила «извините, а что это у вас». Мы такие «ну, доспехи». На что она выдала «а покажите, раскрывайте». Я подняла вой о том, как вы думаете я потом буду это все обратно собирать, и секьюрити сказали «ладно, проходите так». Дальше российская сторона прошла без вопросов каких-либо, все спокойно приняли, погрузили, даже получили обратно. В Америку тоже все дошло в целости и сохранности, мой лук даже не был уничтожен в процессе перевозки. Но вот обратно, когда мы летели, у нас каждый американец счет долгом спросить «а что там у вас?». И потом уже по прилете в Шереметьево, когда прилетел мой чемодан, я вижу, что он был вскрыт, я уже его не заматывала скотчем, потому что у меня его не осталось. Они сами замотали его скотчем, потому что не смогли уложить доспехи ровно, и чемодан тупо не закрывался. Была разорвана молния, в общем, чемодан был уничтожен… Я думала только бы ничего не взяли себе на память… только бы там не было фанатов WOW, только бы этого не случилось. И первое, что я сделала, я открываю чемодан, а там небольшая записка о том, что «мы вскрыли ваш чемодан в целях безопасности. С любовью, секьюрити.» Условно. Я перебрала все, весь доспех, все, вроде бы, оказалось на месте».

В-третьих, часто нужно ехать в костюме на фестиваль по городу, чтобы не пытаться переодеться там в туалете. То есть в бальном платье с кринолином в такси — тоже не вопрос.

Ну и в-четвёртых, поскольку косплееры живо заинтересованы в создании контента, они не просто ездят в другой город, а ещё активно используют там все интересные и знаковые места для фотосессий. Это означает, что туда надо взять ещё 1-2 костюма.

Понятное дело, для особых гостей фестивали делают серьёзные поблажки: тут и аэропорт часто в курсе, что за мероприятие будет; и большие гримёрки есть; и все расходники вроде салфеток, запасной обуви (да-да) и прочих нужных вещей вполне встречаются.


Это не Ройс, это крутейший Александр Кузьменков. Фотограф Николай Жаров. Источник.

Смежные дисциплины


Косплей — это деятельность, где само по себе нахождение в образе — это уже цель. Участников карнавала нельзя считать косплеерами в традиционном понимании, потому что у них не стоит цель «воплотить» персонажа из книги, фильма или игры, а они просто хотят хлеба, треша, угара и зрелищ. Участников полевых ролевых игр тоже: несмотря на встречающуюся очень глубокую проработку костюмов и грима, цель всё же — поиграть в игру, а не просто показать персонажа. Так что классический косплей — это реконструкция образа, его воплощение и трансляция на максимальное количество людей. То есть, по сути, абсолютно та же модель, что у любой арт-деятельности. Так что если вы сейчас профессионально разбираетесь в косплее, то примерно похожи на ценителя живописи из королевской галереи искусств девятнадцатого века. Только вы ещё не знаете, что это снобизм.

С нами сегодня была прекрасная Анна Молева (Ormeli). Вот интервью с ней вживую с кучей других деталей, если интересно — и рассказом про Киберпанк-Лиззи.