Мои личные ориентиры — это создание на концертах звука с уровнем хороших европейских студийных записей. С поправкой на качество акустики в залах, конечно, но тем не менее.
Из того, что лично мне нравится, как звучит — это Dark Tranquillity — Fiction и Damage Done (но они оба сильно пережаты), Robert Plant — Sixty Six To Timbuktu, Vangelis — Conquest of Paradise, Ketil Bjornstad — Seafahrer's song и тот же Floating, Esbjorn Svensson Trio — Viaticum и From Gagarin's point of view, да и много чего ещё. Чисто технически. По душевности, будете смеяться, но меня неизменно впирает концерт БГ в Вятке 91-го года. И пожалуй, что оный концерт — одна из немногих записей, действительно сделанных на дровах и при этом действительно хорошо звучащих. Хотя огрехи аппарата там все слышны очень хорошо.
Вы правы, именно концертной деятельностью эти затраты и окупаются. И именно публикацией творчество и популяризуется. Наверное, можно было бы даже говорить, что окупаемость через концерты и есть порог входа в лигу профессиональных музыкантов, если бы не весьма странное положение с оплатой этих самых концертов у нас — мне кажется, тут существует сильный перекос распределения прибыли в сторону копирастов и владельцев площадок, но я могу ошибаться.
«Я честно прочитал все комментарии. Дайте послушать музыку!) Нет, ну правда, интересно послушать)»
Сознательно не дам по двум причинам. Во-первых, потому что тогда количество воплей про танцора и яйца возрастёт в разы, а я наоборот всячески хочу дистанцироваться от вопроса уровня самой музыки, а не стоимости аппарата, о которой и пост. Во-вторых, собственно перечисленный аппарат только частично имеется в наличии (будем исправлять в ближайшее время), соответственно корреляции с постом так же не очень получится. Ну и кроме того я с данной группой работаю недавно, поэтому непосредственно результатов моей работы там пока нет.
Если совсем-совсем любопытно, могу кинуть в личку линку, но на условиях неразглашения, ибо я действительно не хочу, чтобы этот пост превращался в то, чем он не является.
«Но объясняет популярность электронной музыки и хип-хопа. Там, я так понимаю, на порядок-два дешевле?»
Да, в целом так. Софт всё равно дорогой конечно, но масштабы уже не такие, да и писать многое можно банально в квартире на коленке. А ту же ударную установку или хорошо раскачанный комбик в квартиру не засунешь никак.
«Правильнее адаптироваться. Использовать существующую реальность в своих интересах. По моему мнению, конечно.»
В целом согласен, но пока такой модели, увы, не видно.
Я бы не сказал, что дело только в пиратах. Ну, мне лично пираты очень помогли сформировать мой музыкальный вкус, при этом почти все диски, которые мне показались интересными и которые я с удовольствием слушал, я впоследствии купил на лицензионке и ни разу об этом не жалею. Мне кажется, что проблема многогранна и состоит из множества моментов. Доступность музыки, стоимость, качество, ассортимент и так далее. В части моей личной коллекции я, например, очень много испытывал проблем с дисками, которые очень хочется купить, но они не переиздаются. В ряде случаев я просто писал напрямую авторам, перечислял денег и они мне присылали искомый диск.
А вот по поводу лейблов я пробовал интересоваться, например, ценовой политикой у знающих людей «в теме». Банально вопросом, почему лицензионные диски стоят так дорого. Ведь не секрет, что пиратские диски покупали и покупают (о чём тут уже писали), то есть слушатели готовы платить за музыку. У пиратов есть некоторое преимущество в доступности чисто территориальной (сколько точек продажи пиратской музыки было до недавнего момента в Москве и сколько магазинов, где её можно было купить официально, особенно что-нибудь не из разряда попсы?), но к сути вопроса это имеет мало отношения. Так вот, на мой вопрос было отвечено очень просто: снижение цены компакт-дисков приведёт к росту оборота, но с падением прибыли.
А как вы собираетесь решать вопрос аренды помещения под репетиционную базу? Я пробовал считать бизнес-план под свою репбазу в Москве, но у меня получилось всё очень грустно.
Я и не говорю, что у музыкантов нет на это денег. Так или иначе все эту проблему как-то, но решают. В нашем случае финансированием занимается лидер группы, недавно к этому процессу присоединился я и мне интересно этим заниматься безотносительно какой-то отдачи. Мне просто не очень понятна общественная позиция в плане скачивания «на халяву» — почему в случае с почти любой другой деятельностью считается, что рабочий инструмент и время должны отбиваться, а в случае с музыкой артист должен быть голодным и предоставлять свой труд бесплатно.
И тут, в общем-то, никто не жаждет сверхприбылей и ухода на покой на сундуке с деньгами из разряда «всю жизнь получать гонорар». Речь идёт только о том, что музыка — такая же профессиональная деятельность, как и всё остальное, но в сложившейся реальности зарабатывать ей даже некий минимальный эквивалент зарплаты весьма проблемно.
Ну и не стоит путать продюсера и спонсора/инвестора. Спонсор/инвестор — это тот, кто вкладывает деньги, а продюсер — это человек, который отвечает за музыку как продукт и за её качество, концепцию и много чего ещё. Почему-то исторически у нас принято уравнивать эти понятия, но это некорректно.
4 — Хм, вроде fair use подразумевает как минимум резервное копирование и конвертацию в удобную форму, но тут я могу ошибаться. Про дать послушать — да, нельзя и это на мой взгляд минус.
5 — У нас есть целое ООО, которое можно использовать для этих целей. У него иной профиль деятельности, но в уставе прописано всё что угодно, так что с этим проблем нет. По поводу карточек — вопрос сложный, хотя в рамках ЦА рок-музыки, если не брать совсем уже панков, по идее карточки есть почти у всех в том или ином виде. А какие ещё способы есть? Ну кроме очевидных WebMoney/Yandex.Money/Paypal. Мне правда интересно.
А здесь и не указано ничего из оборудования для студии, потому что там действительно выгоднее арендовать, хотя это всё равно дорого. Перечисленное — это концертный сетап, позволяющий нормально играть в том числе и в достаточно жестких условиях «воткнулись невесть во что и играем» (это что касается рэка и инструментов).
1 — Это уже есть в том же магазине iTunes и других.
2 — В целом аналогично, кроме разве что flac. но решаемо.
3 — Вопрос законодательства и его надо решать.
4 — Fair use? Не знаю как у нас, но вроде бы это понятие есть в законодательстве других стран.
5 — А вот это очень большая инфраструктурная проблема. В голову приходит лишь оплата по SMS.
6- Сайт исполнителя вас устроит в качестве точки продажи? Без подвоха, реально интересно.
Да нет, у нас никто не ставит оборудования выше умения играть. По мнению музыкантов оно вообще опционально, то есть они понимают, что первично — это как раз умение играть. Перечисленное оборудование — это то, что нужно для того, чтобы просто хорошо сыгранная музыка стала хорошо звучащей. Ещё раз, хотя я неоднократно уже писал здесь об этом — пост не о корреляции между железом и качеством игры, её нет. Пост о стоимости оборудования, просто о стоимости оборудования и больше ни о чём.
За Kontakt не скажу, но по опыту использования у меня сложилось ощущение, что в массе аудио-софт крайне глючен. Из стабильного могу назвать сходу разве что Logic. По пункту б — железо обычно в ударопрочном и влагозащищённом кейсе (IP68), это сильно упрощает.
Обычно в стоимость репетиций ещё входит оплата мониторной системы (простенький пульт, усилитель мощности, порталы), базовой ударной установки (бочка, рабочий, томы) и обычно пары гитарных и басового комбаря, но by default страшно ушатанных.
Из того, что лично мне нравится, как звучит — это Dark Tranquillity — Fiction и Damage Done (но они оба сильно пережаты), Robert Plant — Sixty Six To Timbuktu, Vangelis — Conquest of Paradise, Ketil Bjornstad — Seafahrer's song и тот же Floating, Esbjorn Svensson Trio — Viaticum и From Gagarin's point of view, да и много чего ещё. Чисто технически. По душевности, будете смеяться, но меня неизменно впирает концерт БГ в Вятке 91-го года. И пожалуй, что оный концерт — одна из немногих записей, действительно сделанных на дровах и при этом действительно хорошо звучащих. Хотя огрехи аппарата там все слышны очень хорошо.
За группу говорить не буду :)
Сознательно не дам по двум причинам. Во-первых, потому что тогда количество воплей про танцора и яйца возрастёт в разы, а я наоборот всячески хочу дистанцироваться от вопроса уровня самой музыки, а не стоимости аппарата, о которой и пост. Во-вторых, собственно перечисленный аппарат только частично имеется в наличии (будем исправлять в ближайшее время), соответственно корреляции с постом так же не очень получится. Ну и кроме того я с данной группой работаю недавно, поэтому непосредственно результатов моей работы там пока нет.
Если совсем-совсем любопытно, могу кинуть в личку линку, но на условиях неразглашения, ибо я действительно не хочу, чтобы этот пост превращался в то, чем он не является.
«Но объясняет популярность электронной музыки и хип-хопа. Там, я так понимаю, на порядок-два дешевле?»
Да, в целом так. Софт всё равно дорогой конечно, но масштабы уже не такие, да и писать многое можно банально в квартире на коленке. А ту же ударную установку или хорошо раскачанный комбик в квартиру не засунешь никак.
«Правильнее адаптироваться. Использовать существующую реальность в своих интересах. По моему мнению, конечно.»
В целом согласен, но пока такой модели, увы, не видно.
А вот по поводу лейблов я пробовал интересоваться, например, ценовой политикой у знающих людей «в теме». Банально вопросом, почему лицензионные диски стоят так дорого. Ведь не секрет, что пиратские диски покупали и покупают (о чём тут уже писали), то есть слушатели готовы платить за музыку. У пиратов есть некоторое преимущество в доступности чисто территориальной (сколько точек продажи пиратской музыки было до недавнего момента в Москве и сколько магазинов, где её можно было купить официально, особенно что-нибудь не из разряда попсы?), но к сути вопроса это имеет мало отношения. Так вот, на мой вопрос было отвечено очень просто: снижение цены компакт-дисков приведёт к росту оборота, но с падением прибыли.
И тут, в общем-то, никто не жаждет сверхприбылей и ухода на покой на сундуке с деньгами из разряда «всю жизнь получать гонорар». Речь идёт только о том, что музыка — такая же профессиональная деятельность, как и всё остальное, но в сложившейся реальности зарабатывать ей даже некий минимальный эквивалент зарплаты весьма проблемно.
Ну и не стоит путать продюсера и спонсора/инвестора. Спонсор/инвестор — это тот, кто вкладывает деньги, а продюсер — это человек, который отвечает за музыку как продукт и за её качество, концепцию и много чего ещё. Почему-то исторически у нас принято уравнивать эти понятия, но это некорректно.
5 — У нас есть целое ООО, которое можно использовать для этих целей. У него иной профиль деятельности, но в уставе прописано всё что угодно, так что с этим проблем нет. По поводу карточек — вопрос сложный, хотя в рамках ЦА рок-музыки, если не брать совсем уже панков, по идее карточки есть почти у всех в том или ином виде. А какие ещё способы есть? Ну кроме очевидных WebMoney/Yandex.Money/Paypal. Мне правда интересно.
6 — В смысле с сайта на сайт?
2 — В целом аналогично, кроме разве что flac. но решаемо.
3 — Вопрос законодательства и его надо решать.
4 — Fair use? Не знаю как у нас, но вроде бы это понятие есть в законодательстве других стран.
5 — А вот это очень большая инфраструктурная проблема. В голову приходит лишь оплата по SMS.
6- Сайт исполнителя вас устроит в качестве точки продажи? Без подвоха, реально интересно.