All streams
Search
Write a publication
Pull to refresh
106
0
Roman Elokhin @nihole

Пользователь

Send message
Ну то есть любая последовательность звуков (и семплов), созданная с целью положительного воздействия на человека? А что такое положительная эмоциональная реакция? Агрессия — это положительная?
Не согласен с вами. Или вы под ритмом подразумеваете что-то другое. Какой там ритм?
Но даже пусть вы там разглядели какую-то ритмическую структуру. Вот если это будет спето без ритмической структуры (как шум ветра) так это сразу перестанет быть музыкой?
Ну, вы же не против если я в музыку вставляю различные естественные звуки — шум моря например. Или вот обязательно в музыке нужно целенаправленно КАЖДЫЙ звук создавать?
Ну вот давайте возьмем горловое пение из первого примера — что это если не музыка. Там ритм не обязателен (хотя может быть конечно)
или вот пение муллы — тоже для вас не музыка?
Хорошо, если я целенаправленно запишу смех разных детей — это музыка?
То есть скажем пение тибетских монахов для вас не является музыкой
Вас удовлетворяет это определение? Меня нет.
Что значит организованный во времени? Звук он вообще то не существует вне времени. Значит ли это наличие ритма? А если ритма нет, то это уже не музыка?

Дайте пожалуйста определение слова «музыка»
Ну, в этой статье нет ничего такого, чтобы даже я воспринимал всерьез, но выводы подтверждены математическим расчетом.

Ничего серьезного, просто забавный факт — в основе современной музыки лежит свойство логарифрма трех. :)
Никаких претензий на открытие — вот просто один из многих в этой жизни забавных фактов.

Можно воспринимать всерьез, можно нет — это как кому нравится. Мне кажется, что скорее некоторые участники этой дискуси подошли к этому вопросу неожиданно серьезно, в то время как это скорее задачка по математике для школьников :)
В данном случае думаю можно. Если я практически не слышу разницы, когда я просто беру отдельно один и тот же звук в разных строях, то я думаю я не услышу и разницу в звучании музыкальной фразы, когда они берутся один за другим в одном строе (без аккордов). Я так же сделал транспонирование в 11 других тональности и только в одном месте мне показалось, что, возможно, что-то звучит не так. Возможно, вы правы и в случае МИДИ это все звучит не так, к тому же там ведь наверняка какая-нибудь точность и в этом нужно разбираться.

То есть, скажем так, выводы эксперимента не однозначны.

Думаю, все же это становится важным скорее всего для именно одновременного звучания интервалов, когда чувствуются биения, как в случае волчьей квинты. Во всяком случае в фортепианном произведении пример которого я приводил (чистый строй) эффект расстроенного пианино очень явно слышен. В случае же струнных, понятно, что нет фиксированного строя и эта проблема должна стоять как минимум не так остро.
Вы мне кажется все сильно усложняете, требуя точных формулировок. На самом деле все ответы есть в статье.

1) я рассматриваю музыку для которой важно требование инвариантности — оно описано в статье. Это значит, что поменяв тональность (например при модуляции) я смогу брать ровно те же интервалы, аккорды, полифонию, и не нарвусь на звучание например вольей квинты. В случае инструментов с фиксированным строем это приводит к равномерно темперированному строю (или какому-то близкому приближению).

2) говорить про строй в случае скрипичных не совсем корректно (в примере барочной музыки который вы приводите как контраргумент), потому что нет фиксированного строя и строго говоря ваши звуки при переходе в др тональности могут чуть отличаться, что говорит о том, что это не 12 звуков, а больше

3) термин «современная» музыка в данном случае я продолжаю считать корректным, потому что обычно (конечно есть исключения) это свойство инвариантности используется не задумываясь, никто не помнит про волчью квинту и не думает, что вот в ре диез мажор лучше не заходить. В вашей песне может быть три аккорда и все бы прекрасно звучало бы и в чистом строе, но это мало кому интересно, люди даже не думают об этом.
Я не поленился и загнал 8 первых тактов Suite No.1 for Cello, BWW 1007 в программу, которая позволяет прослушать это произведение, как в равномерно темперированном строе, так и в чистом строе. Так же я делал так, что каждая нота звучала половину времени в равномерно темперированном строе, а половину в чистом. Я не слышу разницу (ну очень очень чуть-чуть), и уж совсем не слышу фальши. Даже если для более развитого слуха что-то звучит не точно, то в данном случае простым очень незначительным сдвигом пальца музыкант конечно же легко может «довести» звук до чистого звучания (насколько я помню это называется интонированием). Поэтому в данном случае так и нет особой принципиальной разницы между чистым строем и равномерно темперированным.

Вроде же пришли к выводу, что равномерно темперированный строй нужен прежде всего инструментам с фиксированным строем, и это не этот случай. В данном случае музыкант и так имеет возможность чуть «подтянуть» звук до нужного звучания.

Из современной музыки, примеры которой вы привели я смог найти только «Totem Ancestor» Джона Кейджа.
Можно найти и гораздо более необычную музыку. Это ничего не опровергает.
>честное слово, вам в барочной музыке будет сложнее найти что-то, что требует равномерной темперации

нет нет, я не для этого. Дайте мне немного времени на анализ. Потом я поясню для чего. Небольшое исследование…
Давайте, чтобы диалог был конструктивней приведите любой легко находимый в интернете пример барочной музыки и современной (без требования равномерной темперации). Это не потому что я вам не верю, но для определенности обсуждения.
Я так понимаю это просто лишь первый вопрос.
Да, действительно, под этим понятнием можно подразумевать многое. Но точнее чем я уже ответил мне сложно сказать. Под современной музыкой в этой статье я подразумеваю музыку, которая использует музыкальные примемы (модуляция например) требующие равномерной темперации. И если Вы как человек имеющий высшее музыкальное образование в области истории музыки поможете мне обозначить это направление в музыке (без использования тавтологий), то это было бы полезно.
Но на мой взгляд назвать эту музыку современной вполне корректно, если конечно не пытаться выстраивать некое наукообразие с точными терминами и формулировками, что как мне кажется в данном случае излишне. Корректно потому, что почти вся (европейская) музыка, которую мы слушаем сейчас такая.
С вами сложно вести беседу — она не позитивна и деструктивна. Но если вам действительно есть что сказать по существу, то пожалуйста, сформулируйте в утвердительной форме по-пунктно то, что вы считаете ошибками в статье. Просто ваши замечания обычно очень не ясны и мне не понятно, что вы имеете ввиду. Понятно, что вас эта статья раздражает, но пока что не более того. Поэтому, пожалуйста, не вопрос, не сарказм, не троллинг, а точная формулировка, где ошибка и почему. Хочется чтобы это было строго по существу и с обоснованием.
Ну вы очень не хотите понять (или принять) то, что я говорю, поэтому не вижу смысла спорить. Цикл ваших замечаний будет бесконечным. Но ваш пример с пианино показался мне интересным. Да, действительно октаву взять здесь не сложно, но согласитесь, что все же если вы хотите брать более чистые интервалы, что предполагает задействование, как верхней, так и нежней клавиатуры, аккорды вам брать будет намного сложнее и в принципе техника игры намного сложнее. Ну а если вы берете аккорды как обычно (на одной клавиатуре) то это значит что вторую вы используете лишь иногда для дополнительной окраски вашего звучания.
Я ответил в том числе и на этот вопрос. Смотрите в конце статьи под катом «Ответы на замечания и критику в комментариях»

Information

Rating
Does not participate
Location
Люксембург
Registered
Activity