Добавлю к данному комментарию по поводу цены что можно в s3 настроить политиками перемещение «неиспользуемых» изображений в Glacier. Если часто к ним начнут обращаться — вернуть в standart.
На ближайшее время поскольку как такового релиза еще не было, еще раз повторюсь, тестирование в продакшене с постепенным увеличением нагрузки мы укладываемся в лимит бесплатного использования.
На данном этапе у нас такое, «тестирование в продакшене» по этому нагрузки еще невысокие. По этому затраты прям совсем небольшие конкретно на этот участок.
Я не стал уделять внимание в статье этому вопросу. Но видимо стоит это сделать.
Первая версия лямбда-функции была именно так и сделана. Через эвент s3. Там даже была немного драматичная ситуация с рекурсией в облаке о чем написал у себя в фейсбуке. Но я решил отказаться от этой идеи по ряду причин. Не стану бить себя пяткой в грудь что мой вариант лучше чем генерация превьюшек «единовременно». Но решающим аргументом в пользу такого подхода стала управляемость. Если «завтра» мне руководство скажет что у нас изменились требования к размерам превьюшек, я просто в prewmanager поменяю настройки пресетов и удалю кеш на s3. На мой взгляд это достаточно веский аргумент в пользу данного решения. Но в свою очередь Амазон дает возможность сделать и так, как Вы предлагаете.
Вопрос терминологии кого считать разработчиками, а кого нет. Как по мне так как раз не разработчики пользуются конструкторами сайтов. Если домохозяйка разобралась с установкой WP и прикручиванием к нему шаблонов/плагинов, её вполне можно записывать в ряды начинающих вебмастеров. Поскольку разницей между ней и студентом, который первый раз поставил вордпресс, а через полтора года начнет пилить «свою CMS» формально в момент установки WP никакой )))
Что изменится если WP заменить на Joomla в вашем посте? Правильно — ничего.
Я не пытаюсь дать старт холивару «Своя CMS vs Популярная», речь о другом совсем.
У каждого решения есть свои достоинства и недостатки, это думаю понятно всем.
Лично я не раз оказывался в ситуациях когда разработка на CMS шла как по накатанной только до определенного момента, дальше начинались ситуации в которых архитектура используемого продукта начинала идти в разрез с пожеланиями и требовать бОльших трудозатрат чтобы это реализовать, чем если бы я это делал сборной солянкой из фреймворка и набора любимых библиотек. Что я этим хотел сказать? Всего лишь то, что слухи о всемогуществе и удобстве CMS сильно преувеличены, а «серебряной пули» нет и не будет.
А что касается данной CMS — обязательно попробую в ближайшие выходные или типа того.
Как минимум с целью оценить технические решения, примененные автором.
За 3 часа разобрался с помощью вашей статьи и официального мануала с этим прекрасным языком!
Все круто, статья отличная, очень помогла, успехов Вам от души!
Лучше молчать об этом в тряпочку т.к. айтишник имеет не меньше шансов оказаться за колючкой в наше неспокойное время, где подобные прохладные истории только приветствуются т.к. это решает однозначно решает вопрос кто идет за клинским занимается уборкой камеры сегодня, завтра и последующие n-лет.
От души жму руку Вам за отвагу!
Дело все в том, что примерно год я шел к этому же решению, правда из php. Но в последний момент свернул в сторону… LibreOffice. Лично мне ваше решение намного более симпатично потому что мое решение в плане технической крутизны вызывает некоторый скепсис, и возможна нестабильность, но я ниасилил (по ряду причин, главным образом сроки и количество попутно решаемых задач), а Вы да — за это и жму руку.
P.S. Ну и напоследок мой вариант:
1. Делаем примерный шаблон в LibreOffice, переименовываем в .zip.
2. Подменяем содержимое content.xml и settings.xml (там колонтитулы)
3. Запаковываем обратно и сохраняем как odt
4. libreoffice --headless --convert-to pdf:writer_pdf_Export file.odt
Нет, я о другом.
Тонкомпенсация — процесс изменения частотных характеристик звукового сигнала в том случае, когда при прослушивании уровень его звукового давления отличается от стандартного уровня 90‒92 дБ, принятого при записи музыкальных звуковых сигналов.
А тут при изменении скорости меняется тональность. Увеличили скорость воспроизведения и тональность трека уехала на пол тона вверх. Чтобы было понятно о чем я — вот статья с хабра где описан принцип процесса. В тракторе (ну там оно понятно, цифра) это есть, в сидюшных деках тоже. Как с этим обстоят дела на виниле я не в курсе, честно и совсем не понимаю как это может быть реализовано чистым аналогом (может и возможно). Лично мне сложно представить _современный_ инструмент диджея без этой штуки. Дремучие времена в расчет брать наверно не стоит, там и не такое вытворяли:
Да, вы все правильно поняли. В условиях дома эти колебания незначительны, их незаметно, но в условиях клуба где под киловат звука игла очень даже начинает их улавливать и накладывать на то, должна уловить (колебания от изгиба канавки), с такой очень небольшой задержкой, тем самым создавая интересный эффект, так называемый «жирный» виниловый звук.
Не, пусть нас рассудит тот, кто более грамотный в данном вопросе, однако лично я с трудом себе представляю как на «чистом аналоге» можно осуществить чтобы при изменении скорости тональность оставалась прежней. По моему убеждению делает это уже цифра, хотя могу ошибаться разумеется.
Уважаемый, я совершенно не хочу спорить на тему «трушнее-ли винил» или «да кому он вообще нужен».
Кому нужен — тот играет. Кому не нужен — тот не играет.
Так к слову, есть такие чудесные персонажи как Аблетонщики. Расскажите им про винил, ога. Вместе посмеемся.
Винил сегодня это не признак труЪшности диджея или принадлежность его к какой-то высшей касте. Это все стереотипы нулевых на что я недвусмысленно намекнул в прошлом посте. На дворе заканчиваются 10-е, когда клубная культура находится в таком месте, что самое время для творчества в андеграунде, а не вкладывания бабла в винил и последующих понтов тупо «попасть за вертушки», характерных для конца 90-х начала 2000-х. Я отлично помню как один из «учителей» мне объяснял почему винил это хорошо: ты говорит пишешь письмо арт-директору что ты такой-то диджей фиг знает кто такой, у тебя есть 200 пластов винила и ты можешь сыграть 2-х часовой сет. Ну поставьте меня нупажалуйсто за гонорар хоть какой нибудь. Мне как-то сходу не понравилась такая постановка вопроса, но тем не менее она была для Васи с улицы без связей именно такой.
Еще раз повторюсь про пласты с таймкодом. Многим действительно удобно и привычно играть с пластов, по этому они перешли на Трактор 3 + железо читающее таймкоды + вертак + пласт с таймкодом. В конце концов вертак это всего лишь механика раскручивающая пластинку и игла. Все остальное делается уже даже в случае труЪ-винила бездушным холодным цифровым микшером, чоужтам.
Да и CD-адепты уже не те, в каждом втором клубе дека с USB-разъемом, накидал на флешку музыки и пошел.
По этому совершенно не важно с чего ты играешь, важно КАК и ЧТО ты играешь, во что ты вкладываешь деньги/силы/душу. И вот это есть тот самый осознанный выбор конкретного диджея. И приставка недо_ (или мега_) может быть приставлена любому дж играющему с любого носителя в зависимости от того что он делает и насколько это круто на выходе.
> возможно, тебе не покажется столь же классным нынешнее прослушивание той же музыки на той же аппаратуре — теперь, когда ты уже слышал это же произведение в гораздо лучшем качестве.
Именно так и есть! В школьные годы для нас была ну если не верхом крутизны 108-я (или 109-я не помню уже) Вега с её характерным звуком. А потом через 15 лет купил я на барахолке усилок «Вега». Купил. Послушал. Не вкатило, звук примерно тот же, песни те же (Prodigy — Breathe как пример). А все не то. Ну не то и все! Не задержался сей камбэк надолго.
Уважаемый, уже 10-е заканчиваются, а вы про нулевые)
Суть:
1) Да винил звучит по-другому, Виктор Строгонов (достаточно известный в широких кругах диджей) еще 10 лет назад в видеокурсах объяснял эту тему. Все достаточно прозаично: игра улавливает колебания создавая дополнительный «кач». Все. Другого «жира» в «виниле в клубе» не было, нет и не будет. Данная точка зрения, ну лично я не видел людей чтобы сильно оспаривалась, а вот знакомые практикующие диджеи (у меня есть такие знакомые) могут много рассказать про то как «иглы заводятся» от вибрации.
2) В районе 2005-го года железо и софт (допустим трактор диджей студио 2-й версии и не только он к слову, но у него на тот момент Phase Vocoder работал сильно лучше чем у аналогичного софта) стали более-менее юзабильными в плане задержек и подтянулось железо. К примеру у меня был Behringer BCD 2000 в качестве контроллера к этому трактору. Считать лень, где-то около 3-х десятков вечерин (от клубных до зактырых хоум пати), заливания алкоголем и прочее пережила эта железка и надо сказать я был далеко не первый кто пользовался в районе 2007-2010 года подобными штуками. Конечно те, кто привык играть с CD играли с сидюков, а те кто играли с винила по-прежнему смотрели на них в известной манере. Но нас (тех кто играл с контроллеров и софта) было весьма приличное количество.
3) Kazantip. Я этого dj знаю заочно, но мой хороший друг с ним вместе тащил их промогруппу по этому за достоверность информации я не сомневаюсь. Кароче этому диджею пришлось учиться играть с сидюков чтобы выступить на казантипе. Вот прямо так, человек всю жизнь играл с винила и вынужденно месяц на четырехсотых пионерах тренировался. Причины уже не помню, но сам факт имел место быть. Дело было ближе к концу нулевых.
4) Закончились нулевые, я свою BCD-шку сжег, мода прошла, да и я наверно наигрался и это хобби оставил, но тем не менее общаться со знакомыми диджеями продолжал. В основном мой круг общения составляли те кто играли с винила и CD (на самом деле я мало кого в эту категорию (диджей) записываю, если человек пару раз мышкой потыкал в том же тракторе треки и зафоткался за пультом на аву — для меня он еще не диджей), много у нас было холиваров на тему трактора. Были насмешки и прочее, упреки, дружеские разумеется, ну то что это не труЪ я даже перестал обращать внимания за пяток лет. Однако один за другим у них стали появляться макбуки на которых крутился третий трактор, а вот винил остался. Но в количестве одной двух пластинок с таймкодом. Да да, они по-прежнему «играют с винила», но используют винил в качестве того же контроллера где можно «трогать руками звук». И надо сказать очень довольны тем что «ничего не изменилось, за то не надо с собой таскать по 20 кило пластов».
Выводы: если заморочиться (но этим никто не заморачивается) то с любого носителя с помощью процессора эффектов можно сделать подобие «винилового» звука в клубе. Но открою секрет — там обычно не до этого диджею, а звукотехник… вы вообще с ними общались? Это обычно суровые дядьки с каменными лицами которые смотрят на тебя и очень четко фильтруют просьбы по части коммутации аппаратуры. Поставьте себя на место dj когда:
— надо тащить с собой несколько кило пластов, свои илгы, уши и т.д. Иногда свой вертак, который надо установить правильно (чтобы не вибрировал) ну и там прочие технические моменты;
— тащить с собой ноут, контроллер, наушники, звуковуху, пачку проводов (чтобы не выяснилось что желтые тюльпаны, вестники разлуки закончились), просить воткнуть ноут в отдельную от всего остального розетку чтобы не было фона в 50Hz, да еще не дай боже эта зараза зависнет (или зависнет USB на контроллере) или кто нибудь уронит;
— нарезал пачку болванок, подписал маркером, распехал по конвертам и вуаля; (справедливости ради бывают фейлы когда на убитых деках эти болванки через одну не читаются, ну для объективности)
Ну кароч делайте выводы кто тут неофиты и по каким причинам кто что выбирает =)
Спасибо за внимание)
P.S. Последние 3-4 года очень вяло слежу за темой, по этому могу быть уже немного устаревшим, но причины и факты и следствия описанные выше актуальности не потеряли.
Спасибо )
Буду следить за вашим проектом, возможно не только следить, пока трудно со временем, но мне эта тема прям очень интересна, только в контексте работы с подобными вещами на кубиборд/расбери-подобных железках, впрочем это не так уж и имеет значение.
(сразу хочу извиниться за тон, но в уважительно-хабровском тоне комментарий будет немного нелепо выглядеть)
Братан, все написано правильно, но есть одна вещь, которая перекроет все написанное выше.
Вообще все. Не надо заниматься самокопанием, расписывать теории почему все плохо и т.д.
Почему так говорю? Потому что у меня жизнь складывалась еще веселее: с 8-го класса проводил вечера с паяльником, между тренировками бегал в библиотеку читать журнал «Радио». Но после школы вышел эпичный облом — не поступил туда куда хотел в итоге закончил институт с записью в дипломе «менеджер». Я с первого курса понимал что мне это не надо, но мне повезло, нашел себе занятие в виде работы эникеем и с 17 лет ползал под столами. В то время ночами переставлял 98-ю винду которую сам же криво поставил неделей раньше. Мне были непонятны даже азы — не понимал что такое маска подсети, как обжать витую пару и т.д. Сейчас смотрю во вчерашний день и с трудом понимаю как это все вывозил. Но как-то вывез. На пятом курсе я уже админил сетку с контроллером домена, шлюзом в интернет и т.д. Через год админил сетку на небольшом заводе в 150+хостов.
Я не ставлю целью хвастаться своими успехами, просто на том старте и выбранном пути по которому пошел шансы у меня были не велики. Я был всегда одержим. Был одержим тогда когда по ночам 98-ю винду переставлял. Был одержим когда настраивал первый (и в торой и третий и даже наверно десятый) линуксовый сервак, был одержим когда увидел управляемые комутаторы cisco, когда перловым скриптом завесил модем выдергивая из вконтакта свои переписки в виде файлов электронной почты xD и т.д. и т.п. И одержимость эта была обусловлена всего лишь одной вещью — мечта.
Бро, я скажу прямо — у тебя не было мечты или мечта была далека от того чем занимался. У меня был в жизни один эпизод, очень сильно напоминающий повествование. Я пришел в контору занимающуюся 1С с целью стать 1С программистом, до этого окончив 8-ми месячные курсы бухгалтеров чтобы разбираться в бухучете. Меня от туда на третий день выгнали. Мотивация была такая: 1С == деньги. То что это вообще не моя тема и далеко от мечты — решил «стерпится — слюбится». В конце концов знакомые ребята работают и неплохо зарабатывают. Но нет, мне очень быстро жизнь дала понять что это того не стоит и дала пинка ногой работодателя.
По этому мой тебе добрый совет, который однажды услышал сам — «иди за своей мечтой!».
Я за ней шел окольными путями и бессонными ночами и в итоге пришел и скажу — оно того стоило, только будь честен с самим собой, не надо смотреть на социальные паттерны, у меня в роду технарей нет вообще, с детства воспитывали быть гуманитарием, но моя мечта была стать технарем, хорошим-плохим — НЕ ВАЖНО, вот и все. По этому если человек в глубине души хочет стать аквариумистом, а его родители настаивают чтобы он был портным — он либо сломается, предаст мечту и будет тосковать по тому что не сбылось, либо будет сначала голодным и одержимым, а потом счастливым.
Выбирай бро, но будь честен с самим собой! 30+ лет это не приговор, это только начало!
Удачи и всех благ )
Первая версия лямбда-функции была именно так и сделана. Через эвент s3. Там даже была немного драматичная ситуация с рекурсией в облаке о чем написал у себя в фейсбуке. Но я решил отказаться от этой идеи по ряду причин. Не стану бить себя пяткой в грудь что мой вариант лучше чем генерация превьюшек «единовременно». Но решающим аргументом в пользу такого подхода стала управляемость. Если «завтра» мне руководство скажет что у нас изменились требования к размерам превьюшек, я просто в prewmanager поменяю настройки пресетов и удалю кеш на s3. На мой взгляд это достаточно веский аргумент в пользу данного решения. Но в свою очередь Амазон дает возможность сделать и так, как Вы предлагаете.
Вопрос терминологии кого считать разработчиками, а кого нет. Как по мне так как раз не разработчики пользуются конструкторами сайтов. Если домохозяйка разобралась с установкой WP и прикручиванием к нему шаблонов/плагинов, её вполне можно записывать в ряды начинающих вебмастеров. Поскольку разницей между ней и студентом, который первый раз поставил вордпресс, а через полтора года начнет пилить «свою CMS» формально в момент установки WP никакой )))
Я не пытаюсь дать старт холивару «Своя CMS vs Популярная», речь о другом совсем.
У каждого решения есть свои достоинства и недостатки, это думаю понятно всем.
Лично я не раз оказывался в ситуациях когда разработка на CMS шла как по накатанной только до определенного момента, дальше начинались ситуации в которых архитектура используемого продукта начинала идти в разрез с пожеланиями и требовать бОльших трудозатрат чтобы это реализовать, чем если бы я это делал сборной солянкой из фреймворка и набора любимых библиотек. Что я этим хотел сказать? Всего лишь то, что слухи о всемогуществе и удобстве CMS сильно преувеличены, а «серебряной пули» нет и не будет.
А что касается данной CMS — обязательно попробую в ближайшие выходные или типа того.
Как минимум с целью оценить технические решения, примененные автором.
За 3 часа разобрался с помощью вашей статьи и официального мануала с этим прекрасным языком!
Все круто, статья отличная, очень помогла, успехов Вам от души!
PS: PHP, ZPL, IP, fsockopen()… It`s Works!
идет за клинскимзанимается уборкой камеры сегодня, завтра и последующие n-лет.Дело все в том, что примерно год я шел к этому же решению, правда из php. Но в последний момент свернул в сторону… LibreOffice. Лично мне ваше решение намного более симпатично потому что мое решение в плане технической крутизны вызывает некоторый скепсис, и возможна нестабильность, но я ниасилил (по ряду причин, главным образом сроки и количество попутно решаемых задач), а Вы да — за это и жму руку.
P.S. Ну и напоследок мой вариант:
1. Делаем примерный шаблон в LibreOffice, переименовываем в .zip.
2. Подменяем содержимое content.xml и settings.xml (там колонтитулы)
3. Запаковываем обратно и сохраняем как odt
4. libreoffice --headless --convert-to pdf:writer_pdf_Export file.odt
Тонкомпенсация — процесс изменения частотных характеристик звукового сигнала в том случае, когда при прослушивании уровень его звукового давления отличается от стандартного уровня 90‒92 дБ, принятого при записи музыкальных звуковых сигналов.
А тут при изменении скорости меняется тональность. Увеличили скорость воспроизведения и тональность трека уехала на пол тона вверх. Чтобы было понятно о чем я — вот статья с хабра где описан принцип процесса. В тракторе (ну там оно понятно, цифра) это есть, в сидюшных деках тоже. Как с этим обстоят дела на виниле я не в курсе, честно и совсем не понимаю как это может быть реализовано чистым аналогом (может и возможно). Лично мне сложно представить _современный_ инструмент диджея без этой штуки. Дремучие времена в расчет брать наверно не стоит, там и не такое вытворяли:
Питч контрол это вопрос к «деке», а не к микшеру.
Признаю свою неправоту ))
Однако справедливости ради гляньте к примеру это DJM-900NXS ибо какой нибудь DJM-400 уже сродни «Боевой классике» ))
Кому нужен — тот играет. Кому не нужен — тот не играет.
Так к слову, есть такие чудесные персонажи как Аблетонщики. Расскажите им про винил, ога. Вместе посмеемся.
Винил сегодня это не признак труЪшности диджея или принадлежность его к какой-то высшей касте. Это все стереотипы нулевых на что я недвусмысленно намекнул в прошлом посте. На дворе заканчиваются 10-е, когда клубная культура находится в таком месте, что самое время для творчества в андеграунде, а не вкладывания бабла в винил и последующих понтов тупо «попасть за вертушки», характерных для конца 90-х начала 2000-х. Я отлично помню как один из «учителей» мне объяснял почему винил это хорошо: ты говорит пишешь письмо арт-директору что ты такой-то диджей фиг знает кто такой, у тебя есть 200 пластов винила и ты можешь сыграть 2-х часовой сет. Ну поставьте меня нупажалуйсто за гонорар хоть какой нибудь. Мне как-то сходу не понравилась такая постановка вопроса, но тем не менее она была для Васи с улицы без связей именно такой.
Еще раз повторюсь про пласты с таймкодом. Многим действительно удобно и привычно играть с пластов, по этому они перешли на Трактор 3 + железо читающее таймкоды + вертак + пласт с таймкодом. В конце концов вертак это всего лишь механика раскручивающая пластинку и игла. Все остальное делается уже даже в случае труЪ-винила бездушным холодным цифровым микшером, чоужтам.
Да и CD-адепты уже не те, в каждом втором клубе дека с USB-разъемом, накидал на флешку музыки и пошел.
По этому совершенно не важно с чего ты играешь, важно КАК и ЧТО ты играешь, во что ты вкладываешь деньги/силы/душу. И вот это есть тот самый осознанный выбор конкретного диджея. И приставка недо_ (или мега_) может быть приставлена любому дж играющему с любого носителя в зависимости от того что он делает и насколько это круто на выходе.
Именно так и есть! В школьные годы для нас была ну если не верхом крутизны 108-я (или 109-я не помню уже) Вега с её характерным звуком. А потом через 15 лет купил я на барахолке усилок «Вега». Купил. Послушал. Не вкатило, звук примерно тот же, песни те же (Prodigy — Breathe как пример). А все не то. Ну не то и все! Не задержался сей камбэк надолго.
Прошу прощения за опечатку)
Суть:
1) Да винил звучит по-другому, Виктор Строгонов (достаточно известный в широких кругах диджей) еще 10 лет назад в видеокурсах объяснял эту тему. Все достаточно прозаично: игра улавливает колебания создавая дополнительный «кач». Все. Другого «жира» в «виниле в клубе» не было, нет и не будет. Данная точка зрения, ну лично я не видел людей чтобы сильно оспаривалась, а вот знакомые практикующие диджеи (у меня есть такие знакомые) могут много рассказать про то как «иглы заводятся» от вибрации.
2) В районе 2005-го года железо и софт (допустим трактор диджей студио 2-й версии и не только он к слову, но у него на тот момент Phase Vocoder работал сильно лучше чем у аналогичного софта) стали более-менее юзабильными в плане задержек и подтянулось железо. К примеру у меня был Behringer BCD 2000 в качестве контроллера к этому трактору. Считать лень, где-то около 3-х десятков вечерин (от клубных до зактырых хоум пати), заливания алкоголем и прочее пережила эта железка и надо сказать я был далеко не первый кто пользовался в районе 2007-2010 года подобными штуками. Конечно те, кто привык играть с CD играли с сидюков, а те кто играли с винила по-прежнему смотрели на них в известной манере. Но нас (тех кто играл с контроллеров и софта) было весьма приличное количество.
3) Kazantip. Я этого dj знаю заочно, но мой хороший друг с ним вместе тащил их промогруппу по этому за достоверность информации я не сомневаюсь. Кароче этому диджею пришлось учиться играть с сидюков чтобы выступить на казантипе. Вот прямо так, человек всю жизнь играл с винила и вынужденно месяц на четырехсотых пионерах тренировался. Причины уже не помню, но сам факт имел место быть. Дело было ближе к концу нулевых.
4) Закончились нулевые, я свою BCD-шку сжег, мода прошла, да и я наверно наигрался и это хобби оставил, но тем не менее общаться со знакомыми диджеями продолжал. В основном мой круг общения составляли те кто играли с винила и CD (на самом деле я мало кого в эту категорию (диджей) записываю, если человек пару раз мышкой потыкал в том же тракторе треки и зафоткался за пультом на аву — для меня он еще не диджей), много у нас было холиваров на тему трактора. Были насмешки и прочее, упреки, дружеские разумеется, ну то что это не труЪ я даже перестал обращать внимания за пяток лет. Однако один за другим у них стали появляться макбуки на которых крутился третий трактор, а вот винил остался. Но в количестве одной двух пластинок с таймкодом. Да да, они по-прежнему «играют с винила», но используют винил в качестве того же контроллера где можно «трогать руками звук». И надо сказать очень довольны тем что «ничего не изменилось, за то не надо с собой таскать по 20 кило пластов».
Выводы: если заморочиться (но этим никто не заморачивается) то с любого носителя с помощью процессора эффектов можно сделать подобие «винилового» звука в клубе. Но открою секрет — там обычно не до этого диджею, а звукотехник… вы вообще с ними общались? Это обычно суровые дядьки с каменными лицами которые смотрят на тебя и очень четко фильтруют просьбы по части коммутации аппаратуры. Поставьте себя на место dj когда:
— надо тащить с собой несколько кило пластов, свои илгы, уши и т.д. Иногда свой вертак, который надо установить правильно (чтобы не вибрировал) ну и там прочие технические моменты;
— тащить с собой ноут, контроллер, наушники, звуковуху, пачку проводов (чтобы не выяснилось что желтые тюльпаны, вестники разлуки закончились), просить воткнуть ноут в отдельную от всего остального розетку чтобы не было фона в 50Hz, да еще не дай боже эта зараза зависнет (или зависнет USB на контроллере) или кто нибудь уронит;
— нарезал пачку болванок, подписал маркером, распехал по конвертам и вуаля; (справедливости ради бывают фейлы когда на убитых деках эти болванки через одну не читаются, ну для объективности)
Ну кароч делайте выводы кто тут неофиты и по каким причинам кто что выбирает =)
Спасибо за внимание)
P.S. Последние 3-4 года очень вяло слежу за темой, по этому могу быть уже немного устаревшим, но причины и факты и следствия описанные выше актуальности не потеряли.
Буду следить за вашим проектом, возможно не только следить, пока трудно со временем, но мне эта тема прям очень интересна, только в контексте работы с подобными вещами на кубиборд/расбери-подобных железках, впрочем это не так уж и имеет значение.
В любом случае круто =)
Братан, все написано правильно, но есть одна вещь, которая перекроет все написанное выше.
Вообще все. Не надо заниматься самокопанием, расписывать теории почему все плохо и т.д.
Почему так говорю? Потому что у меня жизнь складывалась еще веселее: с 8-го класса проводил вечера с паяльником, между тренировками бегал в библиотеку читать журнал «Радио». Но после школы вышел эпичный облом — не поступил туда куда хотел в итоге закончил институт с записью в дипломе «менеджер». Я с первого курса понимал что мне это не надо, но мне повезло, нашел себе занятие в виде работы эникеем и с 17 лет ползал под столами. В то время ночами переставлял 98-ю винду которую сам же криво поставил неделей раньше. Мне были непонятны даже азы — не понимал что такое маска подсети, как обжать витую пару и т.д. Сейчас смотрю во вчерашний день и с трудом понимаю как это все вывозил. Но как-то вывез. На пятом курсе я уже админил сетку с контроллером домена, шлюзом в интернет и т.д. Через год админил сетку на небольшом заводе в 150+хостов.
Я не ставлю целью хвастаться своими успехами, просто на том старте и выбранном пути по которому пошел шансы у меня были не велики. Я был всегда одержим. Был одержим тогда когда по ночам 98-ю винду переставлял. Был одержим когда настраивал первый (и в торой и третий и даже наверно десятый) линуксовый сервак, был одержим когда увидел управляемые комутаторы cisco, когда перловым скриптом завесил модем выдергивая из вконтакта свои переписки в виде файлов электронной почты xD и т.д. и т.п. И одержимость эта была обусловлена всего лишь одной вещью — мечта.
Бро, я скажу прямо — у тебя не было мечты или мечта была далека от того чем занимался. У меня был в жизни один эпизод, очень сильно напоминающий повествование. Я пришел в контору занимающуюся 1С с целью стать 1С программистом, до этого окончив 8-ми месячные курсы бухгалтеров чтобы разбираться в бухучете. Меня от туда на третий день выгнали. Мотивация была такая: 1С == деньги. То что это вообще не моя тема и далеко от мечты — решил «стерпится — слюбится». В конце концов знакомые ребята работают и неплохо зарабатывают. Но нет, мне очень быстро жизнь дала понять что это того не стоит и дала пинка ногой работодателя.
По этому мой тебе добрый совет, который однажды услышал сам — «иди за своей мечтой!».
Я за ней шел окольными путями и бессонными ночами и в итоге пришел и скажу — оно того стоило, только будь честен с самим собой, не надо смотреть на социальные паттерны, у меня в роду технарей нет вообще, с детства воспитывали быть гуманитарием, но моя мечта была стать технарем, хорошим-плохим — НЕ ВАЖНО, вот и все. По этому если человек в глубине души хочет стать аквариумистом, а его родители настаивают чтобы он был портным — он либо сломается, предаст мечту и будет тосковать по тому что не сбылось, либо будет сначала голодным и одержимым, а потом счастливым.
Выбирай бро, но будь честен с самим собой! 30+ лет это не приговор, это только начало!
Удачи и всех благ )
P.S. спасибо всем кто дочитал)