Группа полярников отрезана от Большой земли суровой зимой. К ним на станцию пробирается пришелец, замерзший когда-то в антарктических льдах и разбуженный неосторожными исследователями. Кто доживет до весны, а кто станет жертвой инопланетянина?
Впервые этот рассказ экранизировали в 1951 году. Но, конечно, на слуху у всех ремейк, снятый Джоном Карпентером («Хэллоуин», «Побег из Нью-Йорка») в 1982 году. Карпентер с детства любил оригинальный фильм и хотел его модернизировать, чтобы как следует напугать искушенную аудиторию.
Для этого режиссер собрал команду специалистов в самых разных сферах эффектов, и вместе они создали шедевр. Давайте разбираться, как создавали для большого экрана идеальное воплощение паранойи: инопланетное нечто, способное принять любую форму.
Дисклеймер: «Нечто» — фильм ужасов, поэтому в нем полным-полно весьма отвратительных эффектов, крови и жестокости. Самые визуально неприятные моменты в статье под спойлерами, открывайте на свое усмотрение.
Где водится Нечто
Изначально оно обитает в глубинах космоса, о чем и говорит нам тизер фильма.
Летающая тарелка пришельца падает на Землю, эффектно горя, но не сгорая при входе в атмосферу. Обе короткие сцены в тизере — НЛО на фоне космоса и оно же на фоне Земли — результат сложного совмещения. Отдельно сняты космос и голубая планета на задних планах: это статичные нарисованные картины. Модель космического корабля снята трижды.
В первом случае — при нейтральном освещении, чтобы запечатлеть сам корабль в деталях:
Второй пасс в темноте, которую освещают только огоньки по периметру модели.
Третий пасс еще темнее: единственный источник света — купол модели.
Огни по периметру и на куполе сняты отдельно, чтобы в финальных сценах они ярче выделялись. Для этого же их вручную покрасили красным и синим цветами поверх уже смонтированного кадра.
С помощью контроля движения камеры удалось заснять все четыре пасса — нарисованные задние планы, корабль в нейтральном свете и две версии его освещения — идентичных ракурсов, чтобы плёнки с ними монтировались в логично выглядящие кадры.
Основной материал — АБС-пластик. Создательница корабля Сьюзан Тернер («Звездные войны: Возвращение джедая», «Конан-варвар») выбрала его из-за термостойкости, ведь модель содержала 144 источника света и должна была выдерживать исходящее от них тепло.
Отдельные детали, например, решетка по окружности корабля, сделаны из латуни.
Космический корабль, сделанный с таким вниманием к деталям, появляется только в этих двух начальных кадрах. Для «Нечто» это типичная ситуация: фильм не стоит на месте, постоянно показывает что-то новое, благодаря работе множества специалистов по эффектам разных типов. Сразу после тизера с кораблем — следующий подобный момент:
Как создать такой эффект в 1982 году без компьютерной графики? Специалист по оптическим эффектам Питер Керан («Робокоп», «Люди в чёрном») сделал его с помощью аквариума и мусорного пакета. На дно аквариума кладётся лист целлулоида, зарисованный так, чтобы пробелы образовывали название фильма. Аквариум заполняется дымом. Аквариум накрыт сверху натянутым пакетом, за которым стоит источник света. Камера снимает дно аквариума, Керан кидает горящую спичку на пакет, тот эффектно расходится в стороны, свет проникает в аквариум — из тьмы постепенно появляется название фильма. Сам Питер описал процесс как «простой, но потребовавший много дублей»: пакет не хотел сгорать целиком и в кадре проявлялось, например, только «то» («ng»).
Догадываетесь, где в Америке в восьмидесятых могли снимать Заполярье? Если ваш ответ — Аляска, вы правы.
Эту и еще несколько сцену отсняли на заледенелых равнинах рядом с Джуно, столицей штата. Часть кадров снята с ледника Таку на высоте около километра над уровнем моря. Съемочная группа не знала, что поймать на этом леднике ясный солнечный день — большая редкость, поэтому подниматься на вершину с камерой приходилось неоднократно.
Не помогло и то, что в съемках участвовал вертолет: приземляться на скалистом леднике некуда, поэтому взбираться всякий раз приходилось на санях.
Красоты зимней Антарктики показаны со всех возможных ракурсов, в том числе съемкой с самого вертолета: камера смотрит не вниз, а вперед, захватывая горы на горизонте и саму вертушку.
Съемка сделана с помощью подобной фиксированной камеры:
Джон Карпентер пост-фактум отметил, что это был чуть ли не первый случай, когда такой стабилизатор камеры крепили к вертолету, а не к авто.
Пилот и пассажир вертолета пытаются догнать и подстрелить убегающую по снегу собаку. Знакомьтесь, Джед: помесь ванкуверского островного волка и аляскинского маламута. «Нечто» — его дебют на большом экране.
В фильме норвежский вертолет и собака движутся к американской полярной базе. В реальности первую часть погони сняли в Аляске, а вторую и все последующие сцены снаружи базы — на леднике Салмон в Британской Колумбии.
Реальный путь между кадрами — 17 часов на самолете Америка-Канада плюс длительная поездка на автобусе: более простых способов добраться до него не было в восьмидесятых и нет сейчас.
Кроме первой сцены погони виды Аляски в кадре появляются еще на пару секунд, когда американцы летают на вертолете на норвежскую базу. В общей сложности съёмки на Аляске заняли неделю, а в фильм попали всего несколько минут хронометража. Что не редкость для кино до появления продвинутой компьютерной графики: нужна экзотическая природа в кадре на минуту-другую? Вперед, запечатлевай ее в реальных условиях.
Весь сет арктической станции построили за полгода до начала съемок, в сезон, когда ледник не был накрыт снежным покровом.
Съемочная группа добиралась до локации — ближайшего к леднику небольшого городка — на автобусе. По воспоминаниям актеров, путь занял всю ночь: покрытие настолько заледенело, что автобус сперва едва не съехал с горной дороги по склону, а после, под утро, наглухо застрял, и его пришлось толкать.
Возвращаемся к событиям фильма. Попасть в движущуюся цель из винтовки сложно, поэтому вскоре с вертолета в собаку летят гранаты с термитной смесью.
За взрывы на съемочной площадке отвечал специалист по пиротехнике Рой Арбогаст («Челюсти», «Близкие контакты третьей степени»). Его задача на площадке — подготовить ярко горящую смесь, чтобы взрывы хорошо смотрелись в кадре, упаковать ее в специальный контейнер с детонатором и нажать кнопку в нужный момент, чтобы смесь рванула, но никого не задела.
Конкретно в этой сцене взрыв немного задерживается: вертолет летит низко, поэтому пиротехник сперва отслеживает, чтобы вертушка вышла из зоны возможного риска, а потом уже детонирует смесь. Низко летающие вертолетчики — местные буш-пилоты, то есть ребята, которые профессионально возят всех желающих в необжитые и труднодоступные регионы мира. Отсюда столько уверенности в себе, несмотря на то, что держать вертолет над снегом под белым небом и слепящим солнцем крайне сложно.
Следующий взрыв, после приземления вертолета, — двойной, еще более эффектный:
Сам вертолет не настоящий, а реплика корпуса с движущимся винтом, хотя возможность взорвать реальную вертушку была: один из буш-пилотов предложил пожертвовать своей ради искусства.
Американские полярники выбегают посмотреть, что за чертовщина творится: собака пытается с ними подружиться, а выживший после взрыва норвежец по-прежнему хочет ее пристрелить. Результат — перестрелка, два попадания и сквиб.
Норвежцу попали в глаз
Сквиб — мешочек с красной краской и детонатором, который прячется под одежду актера и взрывается, когда надо показать попавшую в персонажа пулю. В толстых полярных очках норвежца отлично помещается такой мешочек с кроваво-красными ошметками, а затем эффектно детонирует после звука выстрела.
Собака и тело норвежца теперь внутри американской полярной станции.
Тело норвежца
Простреленный глаз — силиконовая насадка на лицо актера. Поверх нее несколько слоев грима, придающих силикону цвет, близкий к реальному цвету кожи. Совмещение упрощает также наложенный с помощью грима синяк на левой стороне лица. Наконец, насадка щедро полита свежей красной краской. Актера гримировали в течение нескольких часов, а зритель видит лицо крупным планом всего пару секунд
Все эти съемки, реальные взрывы и впечатляющие эффекты — всего 12 из 108 минут хронометража. Самые самые крутые трюки, на которые ушла подавляющая часть денег, еще впереди. Вот что значил в 80-е полуторамиллионный бюджет на спецэффекты
Команда полярников уверена — на норвежской базе приключилось что-то неладное. И пока они отправляют на разведку вертолет, чтобы выяснить, что именно, нам пора поговорить о Джеде. Ведь…
Джед — просто Нечто
Если вы смотрели фильм, то, конечно, в курсе, что именно не так с улепетывающим от норвежцев песелем. И даже если нет, сама логика фильма подсказывает — стреляли в него неспроста.
В фильме собака ведет себя очень тихо, избегает людей, пристально следит за американским вертолетом, а потом начинает самостоятельно гулять по базе.
Съемочная группа описывает Джеда, как очень осторожного, даже пугливого пса. Он долго привыкал к команде и порой проявлял волчьи повадки: как только ему становилось дискомфортно на площадке, Джед приопускал голову и начинал посматривать на коллег по съемкам исподлобья.
С одной стороны, это замедляло съемки. С другой — именно такая собака, осторожная и напряженная, и была нужна для фильма, чтобы показать, что внутри скрывается нечто совсем иное.
К концу своих съемочных смен Джед достаточно привык к команде, чтобы самостоятельно и успешно исполнить три впечатляющих сцены. Он, как я уже упоминал, самостоятельно прогулялся по базе:
Внезапно, но аккуратно выскочил из под стола в комнате, наполненной актерами:
И очень опасливо зашел в загон к другим собакам:
В загоне прибившаяся к американцам собака раскрывается уже совсем с другой стороны, но вернемся к тому, как обстоят дела на норвежской станции.
А они, мягко говоря, не очень. Спойлер: к концу фильма американская полярная станция взлетит на воздух. Чтобы не строить дополнительные декорации, Карпентер и команда под конец съемок взорвали имеющийся сет на леднике, а потом слегка переработали его и отсняли, как разрушенную базу норвежцев.
Внутри обстановка не лучше, чем снаружи. Все интерьерные съемки проходили в павильонах Universal в Лос-Анджелесе посреди лета, на улице была 40-градусная жара. Но помощения должны были выглядеть промерзшим, поэтому температуру на площадке опускали до -2 с помощью кондиционеров, декорации посыпали целлюлозным снегом, а чтобы у актеров изо рта сильнее валил пар, повышали влажность.
Еще один найденный норвежский полярник
Это первая из резиновых кукол, созданных для фильма Робом Боттином, о котором мы еще поговорим. Конкретно к этой кукле Карпентер относился скептически — в реальности она выглядела не слишком реалистично. Но благодаря инею и приглушенному свету в кадре сцену удалось снять правдоподобно.
Застывшая кровь создана из окрашенного карбопола — производного акриловой кислоты. Из него же сделана значительная часть густых жидкостей в фильме.
Однако, худшая находка ждет полярников в снегу снаружи. Они возвращаются на базу с искореженными останками.
Норвежское Нечто
Вот резиновое норвежское Нечто в процессе создания:
А вот Роб Боттин наносит завершающие штрихи краски на зубы существа:
Это еще одна неподвижная кукла из резины. Обильно идущий от нее в кадре пар A&B Smoke — микс аммиака и уксусной кислоты — олдскульный способ показать в кадре дым. Дышать им не рекомендуется, так что актеры в этой сцене морщатся и кашляют неспроста. А слои слизи поверх резины — лубрикант KY Jelly: для съемок Боттин закупал его пятилитровыми бутылками. Если Нечто в кадре покрыто слизью — это почти наверняка KY Jelly.
Вскрытие ничего нового не подсказывает, внутри вполне обычные человеческие органы. Внутри резиновой куклы — полость с органикой, конечно же, позаимствована со скотобоен.
Вскрытие
Тем временем Джед знакомится в загоне с другими собаками.
Ничего не заметили? Сперва в кадре вполне настоящая, а после склейки ее уже заменили куклой.
Итак, что же умеет собака Боттина? Для собачьего Нечто создали целый ряд кукол, которыми управляли, дергая за ниточки, ассистенты, стоявшие под сценой.
Ряд ужасающих метаморфоз собаки
Сперва кукла поворачивает голову, а ассистент стягивает верхний слой шерсти и резины, чтобы обнажить покрытый красным лубрикантом дергающийся череп. Череп отваливается, оставив язык.
Аниматроник второй: тело чучела осталось прежним, но на него посадили новую голову-цветок с длинным языком.
На фото ниже хорошо видны нити, ведущие к конечностям куклы и управлящие ее движениями.
Голова и туловище движутся раздельно. Более того, из туловища начинают прорастать тонкие щупальца.
А затем прорываются полноценные паучьи ноги.
Это инопланетное безобразие поливает поднявших тревогу собак кислотой, которая сделана также из карбопола.
Следующую стадию трансформации собаки и все эффекты с ней создал уже Стэн Уинстон («Терминатор», «Чужие»). Боттин, ученик Уинстона, попросил учителя помочь с одной конкретной серией эффектов. Уинстон с радостью взялся за работу и даже не претендовал на место в титрах, но в итоге появился там в разделе «Специальная благодарность».
Ряд еще более странных метаморфоз собаки
Цветок с языком по-прежнему на месте, но в центре внимания новая, плавно движущаяся собачья голова.
Ее секрет — пустая шея.
Под сценой по-прежнему стоит целая команда ассистентов: один из надел эту шею на руку, как куклу-перчатку, остальные управляют другими частями монстра с помощью нитей.
Собака-Нечто выпускает множество щупалец.
На самом деле их разложили по полу и стянули под сцену во время съемки, а потом смонтировали кадры в обратном порядке. Так же, реверсом, снята и следующая сцена, в котором эти щупальца как будто хватают другую собаку.
У пришельца отрастают новые лапы — еще пара кукольных перчаток.
На спине куклы — открывающиеся глаза…
Изо рта между ними выползает последняя движущаяся деталь куклы — хищный цветок из собачьих зубов и языков, управляемый еще одним ассистентом.
Куклы в фильме активно меняются, рвутся и ломаются в кадре. Многие сцены из-за подобных радикальных изменений нужно было снимать одним кадром. С собакой это удалось, а вот в дальнейшем все было не так просто.
В руках Кита Дэвида настоящий огнемет.
Обратите внимание, что куклу в кадре толком не видно, только прилипшие к стенам вязкие щупальца. Скорее всего, многочисленные ракурсы с трансформацией собаки снимали в разные дни, куда дольше, чем короткую сцену её сжигания. Поэтому жертвовать куклой было нельзя.
Итак, ситуация хуже некуда. Персонажи наедине с инопланетным организмом, который может выглядеть как кто угодно.
Происходит Нечто зловещее
Новый день, новая находка. На столе полярного патологоанатома недавно сожженный монстр.
Вскрытие пришельца
Верхний слой его сделан из политого краской и лубрикантом окрашенного поролона, конечности — из пластика и резины.
А под поролоновой кожей скрывается пластиковая скульптура.
Создать подобную модель — дело долгое и кропотливое. В фильме их очень много: склонное к метаморфозам существо перевоплощается от сцены к сцене. Джон Карпентер очень не хотел, чтобы монстра сыграл актер в костюме, как в «Нечто» 1951 года. Режиссер любил оригинальный фильм, но в восьмидесятые он смотрелся уже не страшно, а смешно.
В поисках альтернативы Карпентер скооперировался с Робом Боттином, молодым талантом в сфере эффектов. Они уже совместно работали над предыдущим фильмом Джона. Боттин и художник Майкл Плуг («Принц Египта», «Темный кристалл») за пару недель разработали на основе сценария подробную раскадровку сцен с эффектами.
Когда Боттин показал ее Карпентеру, тот спросил: «А ты знаешь, как все это сделать?». Роб ответил: «Нет». Но режиссер уже загорелся идеей чудовища с тысячей лиц и дал добро на разработку моделей.
На их создание Рой и его команда потратили 13 месяцев. На протяжении этого времени Боттин буквально жил на студии и работал без выходных по 16 часов в сутки. Когда съемки закончились, он отправился со студии напрямую в больницу на две недели, потому что валился с ног от усталости.
Тем временем американцы отправляются во вторую экспедицию к норвежскому лагерю, чтобы понять, что же откопали коллеги и… обнаруживают НЛО. Упав на Землю, пришелец замерз вместе со своей тарелкой на тысячи лет, пока его не раскопали норвежцы.
90% этого кадра — картина ветерана киноиндустрии Альберта Уитлока («Дюна» Линча, «Птицы»). Для создания подобного эффекта отснятый кадр с актерами на переднем плане передают художнику, он рисует задний план с соблюдением перспективы, его снимают отдельно и совмещают две плёнки на монтаже.
В этом кадре каскадеры спускаются по настоящему леднику. Это все те же буш-пилоты, которые пилотировали вертолет в начале фильма.
На базе один из полярников просчитывает, насколько опасен пришелец: если он проберется на большую землю, то ассимилирует все человечество за три с небольшим года. Компьютерную графику для этой сцены создал Джон Уош («Звездные войны», «Бегущий по лезвию»).
Технология Scanimate позволила анимировать нарисованные объекты, напрямую манипулируя лучом кинескопа. Кстати, с помощью этой же технологии Уош создал знаменитую графику, поясняющую уязвимость Звезды Смерти.
Еще опаснее монстра делает то, что он просто-напросто отказывается умирать.
Резиновое щупальце, политое карбополом подстерегает неосторожного полярника — и вот он уже ассимилирован.
Ассимиляция в процессе
В этой сцене в роли жертвы уже не кукла: ее снимали на леднике в Британской Колумбии, поэтому актеру самому пришлось для целого ряда дублей оголять торс на жутком морозе. Декабрьские холода на леднике Сэлмон доходят до -30 градусов, а прогревать декорации было нельзя: линзы камер должны были постоянно снимать на холоде. Любой перепад температур, и они бы сорвали график, надолго запотев.
Чудовище сбегает на мороз, но товарищи жертвы не дают ему далеко уйти. Еще один несложный в сравнении с прошлыми эффект — резиновые перчатки-клешни поверх рук актера.
В следующей сцене муляж облили бензином и подожгли сигнальной ракетой. Кстати, все сигнальные ракеты в фильме — настоящие. Горят они очень ярко, очень жарко и крайне недолго. Поэтому, если вслушаетесь, то заметите, что держа в руках сигнальную ракету, актеры стараются говорить побыстрее, иначе она прогорит и придется делать новый дубль.
Следом за муляжом сжигают труп собаки и пришельца, обнаруженного в норвежском лагере. Теперь с настоящим огнеметом в руках уже Курт Рассел.
Кажется, все инопланетные угрозы устранены, но оставшиеся полярники начинают подозревать друг друга: вдруг кого-то ассимилировали исподтишка?
Нечто, вызывающее паранойю
Следующий продолжительный отрезок фильма дает зрителю отдохнуть от спецэффектов: полярники ищут способ отличить человека от пришельца, а в результате лишь теряют доверие друг к другу. Один даже сходит с ума, пытаясь любой ценой не допустить существо до цивилизации. Чтобы он не перебил остальных, его запирают в отдельной кабине снаружи станции.
Может, зря? А пришельцев среди них вовсе не осталось? Увы, найденные в снегу останки доказывают обратное. Один из членов команды предпочел направить огнемет на себя, чтобы не стать очередной версией монстра.
Что от него осталось
Эту куклу и сейчас во всей красе можно увидеть в музее городка Стюарт рядом с ледником Салмон.
Ситуация накаляется до предела, когда команда оставляет персонажа Курта Рассела на полярном морозе, подозревая, что он и есть Нечто. Выломав окно, Рассел прорывается на станцию: в одной руке зажженная сигнальная ракета, в другой связка динамита.
Кстати, плотный слой инея на его бороде — на самом деле сахар.
Пока Рассела пытаются обезоружить, у одного из полярников случается сердечный приступ. А дальше — самая известная сцена в фильме. Сердечника пытаются реанимировать: актер распластался на медицинском столе, а другой делает компрессию.
Сцена сменилась. Видите разницу?
Смотрите в движении.
Один из самых впечатляющих и ужасных эффектов в истории кино
Это нечто, правда? Вот как это работает. Команда Боттина все тем же кукольным способом моделирует торс актера, причем по словам его самого — идентичным оригиналу получился даже волосяной покров.
Актёр лежит в закрытом ящике под столом, из которого торчит только голова. С помощью грима она искусно подсажена на латексный торс. Под верхним слоем торса — закрытые челюсти на гидравлическом моторе. Одно нажатие кнопки — челюсти распахиваются и разрывают кожу. Второе нажатие — схлопываются обратно. Оторванные челюстями руки — сделанные из желе протезы с восковыми костями. Специально для этой сцены команда нашла дублера, у которого действительно не было рук из-за несчастного случая.
Грим для этой коротенькой сцены наносили 8 часов. Снять ее нужно было одним дублем. Карпентер и Боттин хотели, чтобы из открывшейся пасти вырвалась струя слюны. Но Боттин слегка переборщил и в итоге было похоже на фонтан. Дубль пришлось остановить в самом начале: актера ждали извинения и разгримировка, а затем 8 часов нового грима, куклу — оперативный ремонт.
В итоге из разверстого живота полярника таки бьет струёй кислотная стена и лезут мечущиеся во все стороны щупальца.
Вслед за ними выползает… впрочем, словами это и не описать.
И не показать без спойлера
Свисающие резиновые внутренности соединяют тело с меховым пауком, который крепится к потолку за тонкие ножки. Его шея — толстая гофрированная труба, покрашенная в телесный цвет. Псевдоголова с движущейся челюстью и глазами отдельно прикреплена к потолку: шея не выдержала бы ее тяжести.
И это еще не все! Это уже отдельный дубль, актер больше не прячется под столом. Латексное тело полярника теперь сшито с латексной же головой.
И эта голова начинает отрываться
За кадром стоит специалист по эффектам, рычагом двигающий ее вперед. Под столом ему помогают двое ассистентов: один управляет мимикой головы, другой подает по трубкам зеленую жижу, пузырящуюся из артерий.
И здесь сцена снова задает съемочной команде жару, причем в этот раз буквально. Боттин создает внутренности отрывающейся головы из микса лакокраски, жвачки, майонеза и джема… Но главное, конечно, это лакокраска, которой к моменту съемки успевает провонять весь павильон.
Прямо перед дублем Карпентер вспоминает: лежащую на столе тварь же только что подожгли! Значит на самом краю кадра должен быть заметен огонь.
Так сбоку от камеры встает помощник режиссера с мощной зажигалкой. Дубль первый, камера, мотор, чирк зажигалки… Голова отрывается от тела, а огнеопасные лакокрасочные пары мощно взрываются. У съемочной группы острый недостаток бровей и лица в саже, а на линзе камеры — трещина.
К счастью, серьезно никто не пострадал. Но поскольку эту сцену тоже должны были снимать одним дублем, команде по эффектам пришлось срочно сшивать голову с телом и заполнять их менее опасным содержимым.
Но даже это не финал! Пока никто не видит, голова цепляется щупальцем-языком за стол и прячется.
Это еще один реверс-кадр: щупальце сперва закрепили к столу, а потом смотали обратно в аниматроник.
Под столом голова преображается в милого паучка с глазами-стеблями.
Наружу все его конечности вручную пропихивают находящиеся под сценой члены съемочной команды. В дальнейшем паук движется с помощью радиоуправления.
Вот он на финальной стадии производства.
Увы, скрыться чудному созданию не удается.
Аниматроник действительно сожгли, а огнемет снова в руках самого Курта Рассела.
В общей сложности сцена идет чуть больше трех минут, но сколько впечатлений. И Боттин, и Карпентер в один голос говорят, что именно этот эпизод обсуждает подавляющее большинство фанатов в разговорах.
Но на этом фильм не останавливается: команде еще есть, что показать.
Кровь или Нечто иное?
Разделение коллеги сразу на несколько монстров подало оставшимся полярникам идею: возможно, каждая клетка пришельца обладает собственной волей к выживанию. В таком случае достаточно прижечь чью-то кровь, чтобы понять, человек перед тобой или чудовище.
К сожалению, из-за паранойи до теста доживают не все
Как и с телом норвежца, в кадре мы видим сравнительно просто выглядящий грим. Однако актеру пришлось ходить с ним на лбу несколько дней, чтобы отснять всего пару кадров. Во время обеда он даже старался отсаживаться от коллег, чтобы не портить им аппетит.
В сцене сдачи крови к пальцам актеров укрепляли трубки, через которые и подавалась жидкость.
Персонаж Рассела поочередно проверяет кровь коллег, прижигая ее алюминиевым проводом. Очередной тест ничего не показал и…. Смотрите-ка, фальшивая пластиковая левая рука! Интересно, зачем она здесь.
Ах, вот зачем! Карпентер решил показать пластиковую руку за один тест до того, как она активно поучаствует в эффекте, чтобы зритель не столь ярко заметил разницу в моменте и не смог подготовиться к пугалке. Кровавый стебель прячется в руке и выскакивает из нее в нужный момент, а управляет им ассистент, сидящий под рукой.
Кровь убегает! А на самом деле просто стекает с наклонённого стола.
В этой сцене разница между актером и куклой немного заметнее. Вот он, живой-здоровый.
А вот уже показывает внутрянку в следующем кадре.
Неприятный внутренний мир
Вот как выглядела кукла на стадии создания. Слева от монстра Боттин, справа Карпентер.
Полярник окончательно теряет человеческий облик
На фото видно, что глаза у монстра должны двигаться. Оказывается, это не для того, чтобы он смотрел в разные стороны, а чтобы слой резиновой кожи над ними пузырился, когда они ходят вперед-назад.
В следующем кадре на актера накладывают уродливую многослойную резиновую маску, в которую подается воздух, чтобы она раздувалась.
А теперь актера заменили куклой, которую эффектно разрывает напополам гидравлический моторчик.
Монстр нападает на бывшего коллегу и принимается его поедать, не пережевывая, как удав. При этом поедаемого играют попеременно то актер, то манекен.
Сцена трапезы
Посмотрите на разницу между соседними кадрами. На первом мы не видим рот нового монстра, поэтому пожираемого полярника, дрыгающего ногами, отыгрывает подвешенный к потолку актер.
Затем монстр виден в полный рост, а актера заменил не столь выразительный манекен. Он прикреплен к маске-лицу и рукам-протезам монстра. Так что актер, отыгрывающий чудище, старается за двоих, активно дрыгаясь из стороны в сторону и изображая сопротивление жертвы.
Однако, монстр жертву в итоге выплёвывает. Тут обратная замена. Манекен со всей силы ударяется о стену и полки.
Монтажная склейка — и на пол крупным планом с гораздо меньшей высоты падает уже актер.
Наконец-то монстра поджигают.
Погодите-ка… Это не Курт Рассел с огнеметом! Почему?
А потому что в этой сцене горит реальный каскадер — потребовалась максимальная координация и участие профессионалов.
В огне — Энтони Чичери («Терминатор», горел за Фредди Крюгера в «Кошмаре на улице вязов»). Во время съемок горения каскадеры защищены огнестойкими гелем и одеждой. Но вот дышать им все равно нельзя: моментально сожгут легкие. Огненный побег снимали в двух частях: сперва монстр проходит по комнате, потом вырывается наружу, пробив дыру в стене станции, и падает на снег.
В следующем кадре Курт Рассел кидает в чудовище динамит, чтобы добить его.
В этот раз Рой Арбогаст переборщил с пиротехнической смесью: смотрите, как Рассела прибивает к стене взрывом. Не готова к такому оказалась и команда: одному из участников съемок прилетел на голову горящий обломок декорации. Сохранился и весь последующий диалог — он наполнен веселой матерщиной, характерной для переживших потенциально смертельное событие людей.
Тем временем полярник...
Потихоньку преображается в очередное чудище. Тут обошлось без кукол и эффектов: просто актер, щедро облитый лубрикантом.
А в сцене сжигания конечности манекена приводят в движение палки, которые двигают сидящие за стеной ассистенты.
К счастью, на этом монстры закончились. Тест подтвердил человечность четверых оставшихся персонажей. Хэппи-энд? Увы…
Они забыли про Нечто очень важное
Сошедший с ума и отселенный в отдельную кабину полярник пропал без следа. Очевидно, ассимилирован пришельцем. Команда разделяется: персонаж Кита Дэвида остается сторожить станцию, оставшиеся трое выслеживают беглеца. Под его кабиной они обнаруживают снежный подвал, а в нем — недавно построенное мини-НЛО.
Чтобы не дать пришельцу сбежать, полярники готовятся взорвать тарелку. Но сторож неожиданно пропадает, а монстр уничтожает генератор станции в надежде вновь замерзнуть до лучших времен. План меняется: теперь персонажи не заботятся о собственном спасении. Они собираются взорвать всю станцию целиком, чтобы сжечь Нечто до того, как оно скроется или уснет в снегах.
Итак, впечатляющая череда взрывов. Начинают взлетать в воздух те самые декорации, которые строили на канадском леднике полгода.
А так горят павильоны Universal. В дни этих съемок рядом постоянно стояли пожарные машины на случай, если огонь выйдет из-под контроля.
Вновь взрыв на канадском леднике.
И еще горящие павильоны.
Теперь, когда от станции почти ничего не осталось, пришло время последней схватки с пришельцем. Полярники спускаются в подвал, чтобы подорвать и его. К сожалению, им приходится разделиться, а дальше — как обычно в хоррорах. Свежая ассимиляция начинается с реверс-кадра: на лице ассимилируемого резиновые насадки с отверстиями, а во время съемок постепенно вытаскивал из них пальцы сам Роб Боттин.
Результат печальный: актер-пришелец утаскивает за кадр жертву-манекен с резиновым протезом руки-лица.
Персонаж Рассела готовится взорвать подвал, но у чудовища свои планы. Несущегося под половицами монстра изображает большой катящийся шар. Под павильоном проложены рельсы, в нужный момент шар тянут по ним вперед, он сносит и ломает все перед собой.
Две кратких сцены высококачественной стоп-моушен-анимации щупалец: каждый кадр движения снимается отдельно на фотокамеру, персонажи чуть сдвигаются вручную, затем снимается новый кадр.
Изначально планировалось, что последний монстр будет снят полностью в стоп-моушене: модель создали уже упоминавшаяся Сьюзан Тернер, Эрнест Фарино («Терминатор») и Рэнди Кук («Властелин колец», «Охотники за привидениями»).
Но результат Карпентеру не понравился, поэтому в фильм вошли только эти несколько кадров. Вместо стоп-моушена Роб Боттин создал самого большого и сложного монстра в фильме.
Движениями финального Нечто управляют более 50 человек. Большинство из них находится под куклой: кто-то направляет руки, кто-то следит за мимикой. В теле монстра прячется сам Боттин. Его задача — направлять собаку, которая эффектно вылезает из живота пришельца. Боттин оделся в костюм из мусорных мешков, но это ему не помогло: из куклы он вылез, полностью покрытый лубрикантом.
Координация команды по эффектам делает из финального монстра действительно пугающий аттракцион.
Но, поскольку подвал уже наполнен взрывчаткой, одна динамитная шашка отправляет Нечто на покой. Во время этого финального взрыва съемочная группа отправилась подальше от сета на леднике и снимала все с дистанции.
Крупные планы сняты автоматическими камерами, заблаговременно оставленными среди декораций. В общей сложности на то, чтобы верно заложить взрывчатку для этой сцены, понадобилось 8 часов.
Вот и все. Больше никаких эффектов. Концовка фильма возвращает ко вполне человеческой паранойе. Замерзающий Курт Рассел посреди догорающих обломков станции. Неожиданно появившийся из ниоткуда Кит Дэвид. Он человек или пришелец? Могут ли двое выживших доверять друг другу? Им остается только замерзать, до самого конца опасаясь, что товарищ попытается ассимилировать — или врубит огнемет.
Нечто, чем можно гордиться
Классическое значение слова «шедевр» — работа, создав которую подмастерье становится мастером. В истории кино сложно назвать ленту, ставшую шедевром для такого количества заметных специалистов по эффектам. Стэн Уинстон назвал этот фильм «голодным» — столь сильно было кумулятивное желание его создателей доказать миру свою крутизну.
Но в моменте мир к ним не прислушался. Зрители устали от мрачных и грустных фильмов, которыми были полны семидесятые. В новом десятилетии хотелось чего-то светлого и веселого. Поэтому «Нечто» провалилось в прокате, уступив дружелюбному «Инопланетянину» Спилберга. Карьера Карпентера весомо пострадала: с тех пор больших бюджетов ему старались не давать.
Но для тех, кто создавал в фильме эффекты, он стал дорогой в Голливуд: их имена затем всплывали в титрах стольких известных и значимых картин. А «Нечто» только с годами завоевало статус одного из самых культовых фильмов в истории кино: публика запоздало, но оценила тысячеликий кошмар, созданный усилиями почти сотни талантов.