В 19 веке английские девушки и юноши, претендующие на возвышенность чувств, носили с собой небольшое продолговатое зеркальце, через которое смотрели на мир. Зеркальце было затемненное, что придавало отражению палитру модного художника Клода Лоррена. Увлечение, естественно, многие высмеивали: чтобы увидеть такой «отраженный» пейзаж, нужно было встать к нему спиной. Но ценителям прекрасного было все равно, ведь так они познавали мир через эмоциональный и индивидуальный опыт. Ничего не напоминает?
Сегодня мы продолжим исследовать Англию 18–19 веков, которая подарила миру множество прототипов современных социальных сетей. Складывается ощущение, что Британия была акселератором стартапов задолго до того, как это термин вообще появился. В прошлый раз я рассказывала про эдвардианские открытки, ставшие MVP мессенджеров. А сегодня поговорим о прототипе фильтров в соцсетях.
Мир глазами Клода
Сначала немного о самом Клоде Лоррене. Французский живописец родился в 1600 году и считается одним из первых выдающихся итальянских художников (да, он релокант), сосредоточившихся на пейзажной живописи. Гете писал о нем так:
«Здесь, среди вас есть совершенный человек, он умеет не только думать о прекрасном, но и передавать прекрасное; в его душе рождается мир, который редко найдешь в реальности. Его картины проникнуты возвышенной истиной, в них нет грубой реальности. Клод Лоррен изучил и познал реальный мир в самых малых деталях, но это знание было лишь средством для выражения прекрасного мира его души».
Фишкой Лорена была работа со светом. Он использовал солнце как единственный источник освещения и мягко формировал идеализированную композицию с темными тонами на переднем плане. А вот и одна из его самых известных картин:
Дорогу романтикам
Внимательный читатель заметит, что Клод Лоррен писал свои картины в Италии XVII века, а мы говорим об Англии конца XVIII. Дело в том, что здесь как раз случился переход в эпоху просвещения — с акцентом на разум, гармонию, простоту и воспитательную роль искусства. А потом и вовсе грянул романтизм — время с фокусом на духовном, эмоциональном и индивидуальном опыте. Надо ли говорить, что живопись Лоррена отлично подходила под новые веяния.
Чтобы увидеть мир в палитре Клода, выпускались так называемые Claude glass. Такое зеркальце снижало яркость пейзажа и придавало ему живописность, а легкая выпуклость слегка меняла перспективу. Чтобы пользоваться зеркалом, нужно было становиться спиной к пейзажу и ловить в отражении интересующие части местности.
Популяризировал увлечение инфлюенсер своего времени, поэт Томас Грей. В своем путеводителе «Журнал Озер» он предлагал смотреть на мир именно через зеркало Клода. Не обошлось и без скандала, который, впрочем, только усилил популярность фильтра. На одной из экскурсий Грей так сосредоточился на своем зеркальце, что упал назад на «грязную дорогу» и сломал руку. Несмотря на урон, поэт заметил, что именно зеркало позволило ему увидеть «закат во всей красе».
Тревел-блогеры вошли в чатик
Дополнительную популярность зеркалу принесли так называемые гранд-туры — длительные путешествия по Европе (особенно Италии и Франции) с образовательными и культурными целями. Эта традиция зародилась среди британской аристократии еще в середине XVII века. Молодые джентльмены из состоятельных семей (а с развитием транспорта в XVIII веке в эту традицию включились и представители среднего класса) отправлялись в многомесячные и даже многолетние поездки, чтобы познакомиться с искусством, архитектурой и культурой континентальной Европы.
На пике популярности гранд-туров в Италии появилась целая индустрия «сувенирного искусства» для богатых туристов. Художники массово создавали стандартизированные виды Рима и Венеции, а англичане скупали их, чтобы потом похвастаться дома. Самые предприимчивые итальянцы наладили производство «древних» статуй и амфор — искусственно состаренных подделок, которые туристы с радостью покупали за баснословные деньги.
Британцы, правда, не оставались в долгу. Среди туристов появилась мода на «похищение» кусочков знаменитых достопримечательностей. Туристы буквально отбивали фрагменты древних руин, колонн или мозаик в качестве личных сувениров.
Во время поездок туристы активно пользовались карманными зеркальцами Клода для «улучшения» пейзажей. Поскольку поездки были длительными и дорогими, то постепенно популярность обретали родные озера и горы северной Англии, Шотландии и Уэльса. Утонченные и образованные туристы считали необходимым созерцать природу именно через затемненное стекло. Доходило до смешного: путешественники с зеркалами стали отмечать, что некоторые места выглядят «недостаточно живописно» в отражении. Другие же приобретали статус «идеальных для зеркала Клода».
Видимо, желание съездить в отпуск, сделать фото через фильтр (получить идеализированную картинку), а потом показать ее друзьям — это базовая человеческая потребность.
Что в итоге
Естественно, просмотр жизни через спину активно ругали. Писатель и художественный критик Джон Рескин в труде «Современные художники» писал, что зеркало Клода препятствует прямому и честному восприятию природы. Ведь что может быть более ложным, чем намеренно отвернуться от подлинной природы ради ее тусклой копии?
Несмотря на критику, мода продержалась до середины XIX века, пока не была вытеснена новой технологией — фотографией. Там, кстати, тоже использовались фильтры. Что было дальше, я уже писала: случилось помешательство на открытках и котиках.
Смотреть на мир через Зеркало Клода в 2025 году, вероятно, уже неинтересно. Зато можно найти вот такую ностальгическую призму, превращающую реальность в 8-битный ролик.
