9 марта 2020 года на YouTube-канале Apple Россия вышел пятичасовой фильм про Эрмитаж, в котором показаны сорок пять залов музея и почти шестьсот шедевров мирового искусства в музыкальном сопровождении Романа Литвинова, Антона Шварца, Катуширо Огури, Габриэля Прокофьева и Кирилла Рихтера.
В фильме представлены многие классические шедевры музея, включая Иорданскую лестницу, работы Рембрандта в новом свете, завораживающие потолки Лоджий Рафаэля. Также в проекте принимал участие современный балет театра Эрмитажа.
Согласно информации издания «ТАСС», Apple рассказала, что этот фильм был снят на iPhone 11 Pro в разрешении 4K одним дублем без монтажных склеек на одном заряде аккумулятора. Режиссером данного произведения является Аксинья Гог.
«Этот фильм — попытка запечатлеть один день из жизни музея. Для меня Эрмитаж — это особенный персонаж, главный герой нашего путешествия, который живет своей жизнью. В проекте для меня важна связь времен: точнее, искусства, существующего вне времени, и современной жизни, новейших технологий. Надеюсь, что зрители найдут время отвлечься от суеты и погрузиться в медитативную красоту», — поделилась впечатлениями режиссер проекта Аксинья Гог для издания «ТАСС».
Генеральный директор Эрмитажа Михаил Пиотровский назвал этот фильм экспериментом, который показывает новый взгляд на музей и «отображает путешествие по Эрмитажу человека, который медитативно рассматривает произведения искусства, тем самым зритель приучается к медленному чтению образов музея».
«Кино подготовлено с использованием самых современных технологий, но при этом показывает классический музей и классическое искусство. Показывает, казалось бы, „обычный“ Эрмитаж, но под необычным углом. Все это — следующий этап электронной эстетики, когда технологии начинают гуманизироваться. Это и есть современность», — рассказал генеральный директор Эрмитажа Михаил Пиотровский для издания «ТАСС».
«Работа над проектом заняла полгода, а до момента, пока мы не нажали кнопку «стоп», мы не до конца понимали, что у нас получится. Я, наверное, единственный режиссер в мире, который заявляет, что фильм, им созданный, не обязательно смотреть целиком. По сути, он состоит из абсолютно самодостаточных кусков. Это такая медитация, в которую можно погрузиться на любом моменте. Он вас затянет,» — подытожила Аксинья Гог.
О том, как проходили съемки создатели фильма рассказали изданию «Медуза».
По словам Алексея Смоляра, второго режиссера проекта, для самих съемок были задействованы всего семь человек, среди которых было три оператора, которые попеременно снимали на специальную конструкцию из трех смартфонов. Один был основной, второй для «подстраховки» и третий для для организации плейбека, который транслировал картинку на iPad режиссера, несколько iPhone съемочной группы, а также передавал данные в облако, к которому присоединялись те, кто удаленно работал над проектом из разных стран. Никаких проводов к смартфонам во время съемки организаторы проекта не подключали. Весь фильм сразу после съемки весил 126 ГБ.
Сами съемки проходили в один из выходных дней музея в понедельник в декабре 2019 года, когда световой день длится всего около пяти часов, а для создания красивой картинки было необходимо захватить максимум естественного дневного света. Дополнительно на площадках было установлено и искусственное освещение. Кстати, на отметке 1 час 35 минут в фильме в течение двух минут на картинке видны хорошо заметные блики от других смартфонов или устройств на штативе, так как они двигались синхронно с видеорядом. Кстати, вся съемочная группа одета в черное, а операторы былии даже в масках, чтобы не отражаться на блестящих поверхностях в музее.
Давид Хайзников, оператор-постановщик проекта, подтвердил, что проект снят одним дублем без единой склейки. Также во время съемок команда отслеживала состояние батареи смартфона. В итоге, когда было отснято все пять часов двадцать минут ролика, у смартфона еще остался заряд в батарее. Самые сложные моменты, с которыми столкнулись операторы — плавные переходы смартфона с крана в руки оператору, на специальную тележку, обратно на кран и далее. Важно было, с одной стороны, сделать их максимально незаметными. А с другой стороны, не создать ощущения монтажа или склейки.
