Дизайн

К 2025 году выбор креативного софта стал значительно шире. Adobe по‑прежнему предлагает полный набор инструментов для работы с графикой, видео и дизайном, но конкуренты заметно усилили позиции. Affinity, DaVinci Resolve, Figma, Capture One и другие решения предлагают сопоставимый функционал, часто по более низкой цене или с другими условиями лицензирования.

В этой статье мы разберем, что изменилось в продуктах Adobe за последний год, сравним их с основными альтернативами и оценим, в каких случаях использование Adobe остается оправданным, а когда выгоднее перейти на другие инструменты.

Мы — команда «Дизайн и клиентский сервис» в ИТ-команде «Северстали» – задались целью провести анализ трендов и тенденций в дизайне интерфейсов и мире и приземлить это на реалии UX/UI, с которыми работаем. Тема большая и сложная, поэтому:

1. Начнём с того, что такое тренды и как они появляются.

2. Разберём жизненный цикл тренда.

3. Изучим виды трендов.

4. Завершим разбором потребителей трендов и намекнём на наше ещё более глобальное исследование :-)

С ростом популярности в 1997 году технологий Flash и CSS возникло три философии веб-дизайна. Дэвид Сигел продвигал «хаки», Джейкоб Нильсен стремился к простоте, а Джеффри Зельдман комбинировал элегантность с удобством пользования.

Как и многие из первой волны веб-дизайнеров, Джеффри Зельдман, которому в начале 1997 года исполнилось 42 года, начинал свою карьеру в совершенно другой профессии. Изначально он был автором художественных книг, недолго поработал журналистом, пробовал себя в качестве разъездного музыканта, а потом десять лет посвятил рекламному бизнесу. «Сочинение текстов билбордов с цепляющей графикой — хорошая практика для веба, потому что в нём нужно доносить информацию мгновенно», — рассказывал он позже в интервью.

Творческих людей наподобие Зельдмана привлекло в веб развитие мультимедиа; сам он создал свой первый веб-сайт в 1995 году. «Благодаря гипертексту появился веб, благодаря графике он стал игровой площадкой для потребителей», — писал он на своём личном веб-сайте в конце 1996 года.

В B2B-системах и корпоративных интерфейсах фильтры — не «приятный бонус», а спасательный круг в работе пользователя. Когда у вас таблица на 10 000 строк и 100+ колонок, обычным поиском или сортировкой не обойтись. Тут уже нужны сложные фильтры: с несколькими условиями, каскадными зависимостями, сохранёнными пресетами и продуманной логикой применения.

В этой статье разберём, как подойти к проектированию таких фильтров с точки зрения дизайнера: что спросить у фронтендера и бэкендера, какие ограничения учесть заранее и как сделать так, чтобы фильтр реально помогал работать, а не превращался в ещё одну головную боль.

Привет, Хабр! Меня зовут Таня Коваль. По образованию я востоковед — специализируюсь на странах Восточной Азии, а работаю UX-исследователем в RuStore — российском магазине приложений для Android. За последние три года RuStore заметно вырос: в сторе стало больше пользователей, расширился каталог приложений, а среди партнёров всё чаще появляются разработчики из Китая.

Недавно к нам пришёл нетривиальный запрос: провести UX-исследование китайской B2B-аудитории. Казалось бы, что тут сложного — берём сценарии, находим респондентов и вперёд. Но на практике мы столкнулись с куда более интересными вызовами: где искать разработчиков в Китае, как говорить с ними так, чтобы понимать друг друга (и в прямом, и в культурном смысле), как выстроить доверие и получить честные, полезные инсайты.

В этой статье расскажу, с какими вызовами мы столкнулись, что сработало, а что нет, и как нам удалось провести исследование, которое реально помогло продукту.

Привет всем читателям замечательного Хабра! Может кто-то из вас припомнит мою статью, вышедшую в конце 21-го года. Тогда я спешил поделиться первым опытом создания мультфильма, про волка-кулинара и его «мишленовскую» яичницу :-) Признаюсь, что пользователи Хабра оказались самыми благодарными зрителями и читателями, такого большого фидбека я не получал ни с одной из социальных сетей. Огромная вам благодарность. После такой доброжелательной реакции, я захотел делать продолжение и строил радужные планы.

Привет, я Маша, дизайнер в креативной студии Клайбер. В своей работе я часто использую нейросети и стараюсь следить за всеми новостями и тенденциями. Однако в последнее время я заметила, что использование AI в дизайне стало повсеместным и многим уже приелось.

Помните, как год-два назад мы удивлялись нейросетям? А сегодня использование ИИ уже всем надоело и почти стало антитрендом. 

Тогда использование нейросетей в дизайне казалось чем-то новым, неизученным, даже немного пугающим. Владение AI выглядело как супернавык. А теперь нейрокартинки повсюду — в соцсетях, на наружке, в мемах, на аватарках. И именно из-за этого они перестали удивлять. Генерации стали узнаваемыми и однотипными, а нейросети — обыденными. В рекламе такие макеты видно сразу даже обычным людям, не связанным с дизайном. А иногда ИИ и вовсе вводит в заблуждение. Всё это сделало нейросети антитрендом. Сейчас, в 2025 году, для дизайнера важно не то, что он использует нейросети, а то, как и зачем он это делает. 

Нейросети — крутая штука. Но иногда кажется, что дизайнеры и маркетологи пользуются ими неумело: используют однотипные визуалы или показывают несуществующие товары. Проблема не в нейросетях — они классные. Но не стоит забывать, что они - инструмент, и нужно включать голову. Сейчас покажу примеры, как делать точно не надо.

Примечание: далее будут показаны картинки, похожие на те, что я когда-то видела в своем инфополе. Но сгенерировала похожие — чтобы подкрепить свои тезисы примерами и не показывать чужие макеты без согласия авторов.

Проверка юридической чистоты созданного и планируемого к регистрации объекта интеллектуальной собственности зачастую осуществляется на сайте Федерального института промышленной собственности (ФИПС). К сожалению, поиск информации на домене ФИПС достаточно труден и раздражает многих. Почему? Об этом расскажем в нашем материале.

Привет! Меня зовут Вадим, я проектирую интерфейсы в InfoWatch. Но сейчас не о том, как мы строим интерфейсы, а о том, как мы строим дизайн-культуру. Я расскажу о нашем двухлетнем пути, полном ошибок и открытий, который привел к реальным изменениям в продуктах и работе команды.

В этой статье расскажу:

- как мы за два года прошли путь от оформительства до полноценного дизайн‑процесса;

- какие грабли собрали;

- что реально изменилось в продуктах и в работе команды;

- как убедить коллег, что дизайн — это важно (спойлер: надо говорить на языке бизнеса).

Это не будет очередной теоретической статьей про «как надо». Только реальный опыт и — самое главное — конкретные примеры того, что сработало именно у нас.

Представьте: у вас есть приложение с 20 пользовательсĸими ролями. Каждая роль видит интерфейс по-своему — разные элементы, состояния, возможности. И вам нужно поддерживать аĸтуальность всех этих вариантов.

Звучит ĸаĸ nightmare? Таĸ и было.

Всем привет, я Андрей Thorstainn один из авторов Goldina. Начну с себя. Кто я... Мое детство проходило в достаточно ограниченном информационном поле, поэтому персонажи моего детства — это волк и заяц из «Ну, погоди», персонажи из карусели (до сих пор есть травма из-за «летит метеорит»), Остров сокровищ и прочие советские мультики.А потом случилась перестройка и пришла гласность, появились новые мультики и книги. Я начал читать много новой литературы, и тут мне попался товарищ Толкин. Естественно, первым был «Хоббит» и чудесные персонажи гномов!

И вот с тех пор мои любимые персонажи в RPG, в фильмах и мультиках — гномы. Но не те, которые были в «Белоснежке» Диснея, а настоящие хардкорные боевые Двафы. Те, которые с удовольствием рубят людей, эльфов и в перерывах пьют много пива) Поэтому, когда стали выбирать тематику для ассетпака, мой выбор пал на сундуки с сокровищами гномов.

По описанному выше видно, что первыми моими играми были WarCraft и Diablo. Поэтому с тех самых пор мне очень нравится такая стилистика. И если есть возможность использовать в проекте такой стиль, я так и делаю.

В статье хочу рассказать, как я проходила путь от Junior до Middle дизайнера, и зачем развивать насмотренность, качать UI и участвовать в хакатонах и стартапах, даже если есть основная работа.

Вечер пятницы — время чтобы улыбнуться и отдохнуть. Хочется чего‑то лёгкого и при этом полезного для работы. Я проверил свежее обновление Gemini 2.5 и его режим Storybook — теперь можно описать идею, а на выходе получить 10-страничную иллюстрированную историю с озвучкой и поддержкой множества стилей. В статье покажу, как я собрал «юмористический хоррор» про рынок труда-2025 и какие промпты использовал.

Загружаете серьезный портрет, а получаете улыбающегося персонажа. Или наоборот делаете из счастливого лица задумчивого мудреца. Multi-Expression Portrait Generator в TensorArt позволяет управлять каждой мимической мышцей: от легкого наклона головы до интенсивности улыбки.

В статье: подробный разбор 15+ параметров управления эмоциями, готовые настройки для популярных выражений лица и пошаговые инструкции для новичков.

В финансовой сфере дизайн — это не только про красивый визуал

Каждый неудачный экран, каждая неочевидная форма или лишний клик обходятся компании реальными денежными потерями: дополнительными часами поддержки, затянувшимися доработками и упущенными клиентами.

В этой статье разберемся, как системный подход, работа на стыке аналитики и фронтенда и современные инструменты помогают не утонуть в рутине – и пока все внедряют фичи, дизайнер сохраняет целостность пользовательского опыта при пользовании глобальными банковскими продуктами.

Разбираемся, почему при заполнении формы возникают ошибки, почему они раздражают, как снизить это раздражение и помочь пользователю не застрять в сценарии

Привет, Хабр! Меня зовут Светлана Моторкина, я Head of Design в компании Friflex. В этой статье расскажу, как мы придумали формулу, чтобы управлять сложными адаптивными интерфейсами с большим количеством повторяющихся элементов в ряду.

Если вы работаете с плотными интерфейсами вроде канбан-досок, галерей, календарей, игровых сеток, другими сложными адаптивами, этот подход поможет сократить количество макетов и сделать отображение предсказуемым. 

Иногда любовь к продукту заходит так далеко, что хочется рассказать о нём всему миру. У меня так случилось с моим любимым гелем для стирки — он пахнет свежестью, а на логотипе у него живёт милая овечка. Я решила: нужна красивая карточка товара! Не просто «банка на белом фоне», а что-то, что передаст уют и чистоту.

Привет, Хабр!

Мы — Алевтина Чугунова (владелец продукта дизайн‑системы) и Дарья Каткова (QA‑инженер). В этой статье расскажем, как создаём и тестируем дизайн‑систему, с какими проблемами сталкивались и какие инструменты разработали, чтобы упростить жизнь себе и командам.

Вы узнаете:

— Что такое дизайн‑система и зачем она нужна.

— Как тестировать интерфейсы без боли.

— Какие инструменты помогают автоматизировать проверки.

Икко Танака — один из наиболее выдающихся японских дизайнеров XX века, сочетавший в своих работах современность и традиционные живописные основы. Он внес значительный вклад в дизайн и современное искусство. Его работы в том числе повлияли на Андрея Тарковского. О его жизни и творчестве мы сегодня и поговорим.