Всем привет! Вновь публикую на хабре вольную текстовую расшифровку нашего подкаста «Хочу в геймдев». Ссылки на полную аудиоверсию вы найдете в конце статьи. Гостем нового выпуска стал Антон Карелин — писатель‑фантаст и геймдизайнер в одном лице. Он рассказывает о своём переходе из игровой индустрии в писательство, делится тем, как навыки геймдизайна помогли ему в литературе, обсуждает вызовы, с которыми сталкивался на этом пути, а также делится большим количеством метрик по своим книгам. И, конечно, советами тем, кто только начинает свой творческий путь.

Как мы играем сегодня? По большей части на ПК с помощью мыши и клавиатуры, на мобильных телефонах – с помощью сенсорного дисплея. Гораздо реже используем очки виртуальной реальности, ещё реже – AR (дополненная реальность). Разработчики создают игры как готовый продукт, который мы запускаем на собственных или арендованных устройствах, а также в облаке. 

Предлагаю обсудить, что может измениться через четверть века и во что нужно готовиться играть в старости с детьми! 

Непредсказуемость всегда вызывает у людей интерес и является популярным инструментом в руках разработчиков игр: процедурная генерация, лутбоксы, шансы крита и ещё множество параметров, на которые игрок может лишь молиться, чтобы они ему благоволили. Однако иногда подобные механики оборачиваются гневом простых людей против создателей. В этой статье рассмотрим реализации рандома для генерации исходов таким образом, чтобы минимизировать недовольство игроков и сохранить их интерес.

Тренировочные стенды играют ключевую роль в подготовке пилотов — они позволяют освоить навыки управления летательным аппаратом без риска для жизни и собственно аппарата. Для них нужно и «железо», и программное обеспечение. И так вышло, что технологии образовательные и видеоигры развивались параллельно, иногда пересекаясь.  

В новой статье предлагаю рассмотреть путь, который прошли авиасимуляторы на ПК и консолях, посмотреть на особенности жанра и обсудить, какие из видеоигр можно назвать лучшими и что выбрать сегодня.

Всем привет! Последние полтора года мы вместе с друзьями писали книгу в жанре РеалРПГ — это литературное направление, где после прихода Системы реальность превращается в игру с прокачкой, умениями, характеристиками и прочими атрибутами, присущими MMORPG. Подобных книг немало, но мы сами — игровые продюсеры. Все события показаны с точки зрения игрового разработчика, который знает игры изнутри, понимает психологию участников и логику системы. В книге мы часто ссылаемся на случаи из нашей работы, различных игр и поп‑культуры в целом. А еще, чтобы роман был написан хорошо для читателя, писали это дело вместе с друзьями из Союза Литераторов РФ. Под катом вы найдете аннотацию книги и первую главу, а также ссылки на книгу на электронных площадках. Мы выложили её везде бесплатно, ведь это не коммерческий проект, а дело для души. Ваши комментарии и обратная связь — главная валюта для нас.

Всё большей популярностью в мире пользуется русский культурный код и мифологизация образа позднего Советского Союза. Об этом заявили на пресс-конференции, на которой представили литературно-художественную вселенную «Метрономикон» издательства Pulsart и Союза литераторов Российской Федерации. Мероприятие прошло 11 сентября в Общественной палате РФ. Связан ли данный тренд с успехами Atomic Hearth или имеет более глубокие корни, разбираемся в блоге ВШБ НИУ ВШЭ.

Strategy Partners, ведущая российская консалтинговая компания, и Организация развития видеоигровой индустрии (РВИ) выпустили совместный обзор рынка видеоигр. Компании проанализировали мировую и российскую индустрию, представили тренды и структуру рынка по сегментам и основных игроков, а также определили 3 сценария развития до 2030 г. Эксперты Высшей школы бизнеса НИУ ВШЭ приняли активное участие в изучении драйверов рынка видеоигры и сценарных прогнозах. 

В 2023 году российский рынок видеоигр достиг 176 млрд рублей, увеличившись на 4,7% по сравнению с 2022 г. Эти цифры сопоставимы со значениями 2019–2021 гг. Ожидается, что в 2024 г. рост составит 6,1%, а объем рынка — 187 млрд рублей.

В новой статье цикла о разработке визуальных новелл я поделюсь инструментами, решениями и логикой проектирование геймплея. Большинство новелл крайне ограничены в игровых механиках и упирают на повествование и создание неповторимой атмосферы. Сегодня мы увидим, что ВН тоже могут дать игроку увлекательный геймплей и добавить интерактива, превращая линейное повествование в настоящий интерактив.

Всем привет! Я Денис, выпускник программы Менеджмент игровых проектов и основатель игровой инди-студии ISG.

Три года назад я приступил к разработке своего пет‑проекта — мобильной игры Transmigratio (лат. — переселение). Я хотел создать некую песочницу, в которой можно будет симулировать человеческую историю в духе Civilization, но без управления одним из народов. Хотелось сделать 4X, но без десятков тумблеров и переключателей — такое интерактивное шоу, в которое игрок может вмешиваться, а может и просто наблюдать. На обучении в Высшей школе бизнеса опытные геймдизайнеры справедливо заметили, что просто наблюдение будет скучным для большинства игроков, и показатели вовлечённости будут неприлично низкими. Поэтому я решил добавить ещё и активные игровые механики, чтобы улучшить перспективы проекта. Примерно в этот момент я начал понимать, что это будет не просто пет‑проект, а начало моей геймдев‑карьеры. Да, обучение во взрослом возрасте отлично помогает вправить мозги!

В любой индустрии есть место для менеджмента. Я уже более 10 лет занимаюсь этим, изучаю приемы и методы, а также иногда конспектирую наиболее интересные книги, чтобы иметь возможность "прожить их" еще раз, но быстрее.

В последние 5 лет я сосредоточил свои усилия в области геймдева. Вместе с выпускниками программы Менеджмент игровых проектов мы уже несколько лет делаем для души инди-игру Saturated Outer Space в свое удовольствие. А в 2020 году мы с партнерами создали и развиваем студию разработки и издания мобильных игр Geeky House. Внутри этих команд у нас есть раздел "База знаний", куда разные специалисты выкладывают свои наработки для внутреннего использования и рецензирования коллегами. Так и я - опубликовал этот конспект сначала внутри команды, а теперь выкладываю его для общего обозрения. Если этот формат зайдет и будет популярен, то я буду выкладывать и другие книги, по менеджерским фишкам и приемам.

Сейчас идет третий сезон Всероссийского конкурса «Начни игру». Это бесплатный для участия проект, уже третий год подряд дающий людям социальный лифт в сфере игровой индустрии и позволяющий обучиться одной из геймдев-профессий или делать собственные игры. В этом году основной упор делается на трек «Создатель игр», где в формате геймифицированных заданий вы проходите путь создания игры от идеи до релиза. Участвуйте и подавайте свой игровой проект на оценку экспертам до 14 октября! Участие в проекте позволит развить компетенции в сфере создания игр, включиться в сообщество единомышленников, выпустить демо‑версию своей игры игры и в случае победы даже получить денежный приз. Общий призовой фонд для победителей четырех основных номинаций — 1,6 млн рублей.

В прошлый раз говорили о культурном наследии в видеоиграх, а на этот раз обсудим игры с точки зрения реальной истории. 

Как и фильмы, а также другие произведения массовой культуры, игры предлагают не только развлечение, но и уникальный взгляд на исторические события и эпохи. Чего стоит только созданный в кино образ «Дикого Запада» с постоянными перестрелками в салунах (куда на самом деле было сложно зайти с оружием, ведь при входе в город огнестрел оставляли у шерифа) и ограблениями банков (когда с 1859 по 1900 годы произошло всего несколько грабежей).

Многие разработчики используют исторические факты, события, информацию о персонах. Однако, как показывает практика, этот процесс далеко не всегда является простым и однозначным. 

Насколько точно можно представить исторические события? Способна ли игра стать полноценным учебным пособием? Какую роль проекты играют в формировании общественного мнения и восприятия истории? Как разработчики балансируют между развлекательным аспектом и желанием показать реальные факты?

Привет! Сделал небольшую подборку самых любопытных игр из своего нового тг-канала (Пашка, держись!).

В перелеске игр мы стремимся поддержать инди-разработчиков в сложные времена вниманием и дельным советом. 

Продолжаю цикл материалов о разработке визуальной новеллы. В этой статье я поделюсь тем, как подходил к проработке сюжета. Может показаться, что для того, чтобы написать классный сценарий, достаточно вдохновения и настоящего увлечения своей идеей. На практике же необходимое, но недостаточное условие. Как верно и обратное: готовить сюжет без вдохновения и любви к своей игре всё равно, что планомерно подкидывать топливо в локомотив, движущийся к пропасти.

В течение 17 лет своей карьеры в геймдеве я занимался в основном большими играми. Даже моими пет-проектами были браузерная MMORPG, риалтайм и 4х стратегии. И вот я решил сделать что-то небольшое и быстрое. Я начал анализировать свои сильные стороны и выбирать жанр, который мог бы потянуть в одиночку или небольшой командой. Никогда ещё я не ошибался так сильно.

Представляем вашему вниманию расшифровку нового выпуска подкаста «Хочу в геймдев». В этом выпуске мы встретились с Артуром Мостовым, директором студии Larian в Великобритании, известной по таким культовым проектам, как Baldur's Gate 3 и ряду других культовых игр. Артур рассказал о своём пути от ядерной физики до руководства региональным офисом одной из самых крутых студий в мире. Мы обсудили, как это — работать в международной компании, какие навыки востребованы в индустрии, и какие вызовы приходится преодолевать в процессе разработки ААА-игр.

Недавно у меня была лекция в Культурном центре ЗИЛ в рамках проекта "Университет открытый городу" об искусстве в игровой индустрии. Тема, конечно, более философская, нежели практическая, но от того не менее интересная. Эта статья выходит по её следам, чтобы мы могли вместе порассуждать о том, является ли геймдизайн и игры как таковые формой искусства, и привести примеры вдохновляющих геймдизайнерских решений.

Многие разработчики хотят, чтобы их продукт был доступен максимально широкому кругу пользователей. И локализация на языки целевой аудитории может достаточно положительно сказаться на её росте. Вряд ли в данной статье будет что-то новое для людей, которые собаку съели на локализации, однако постараюсь поделиться максимально полезными советы по реализации для тех, кто только начинает свой путь.

Мы рады снова представить вам статью, основанную на нашем подкасте «Хочу в геймдев». В этом специальном видео-выпуске мы собрали истории успеха выпускников программы «Менеджмент игровых проектов» разных лет. Они поделились своим опытом в игровой индустрии и рассказали, какие советы дали бы себе, если бы могли вернуться назад и принять ключевые решения по-другому.

Без исследования понятно, что шутеры – это один из наиболее популярных жанров видеоигр. Да и разнообразные опросы это также подтверждают. Кто-то в детстве даже умудрялся играть вдвоём за одного персонажа в Doom или Duke Nukem – пока один передвигался, другой отвечал за стрельбу. 

Предлагаю окунуться в историю жанра, чтобы понять, как он сформировался и какие самые популярные франшизы можно выделить, какие самые известные российские шутеры можно назвать.

И, по традиции, давайте в комментариях обсудим эту тему – пишите, какие шутеры вы считаете самыми важными и во что любите играть сами.