Графический дизайн *

Сегодня обсудим, как работать с цифровыми продуктами, и почему дизайн — это не только про красоту, но и про удобство, структуру и командную работу. Будет немного практики и советов для тех, кто задумывается о карьере дизайнера в IT. Поехали!

Меня зовут Яна — и я Тeam Lead Designer в компании «Оптимакрос». Я начинала как дизайнер в рекламных агентствах и типографиях, занималась графикой, брендингом и оформлением различных объектов, работая с каждым клиентом индивидуально. Со временем мне захотелось более масштабных и технологичных задач, поэтому я решила попробовать себя в IT.

Пол Рэнд за свою долгую жизнь разработал десятки узнаваемых логотипов для IBM, ABC, Cummins Engine, UPS, Ford, Next и многих других корпораций. О его дизайне для IT-компаний мы и поговорим в нашем материале. 

Эту историю для моего блога рассказал архитектор-концептуалист Александр Гаст

Я работаю удаленно над архитектурными проектами от Приморья до Петербурга.  Проектирую и частные дома, и комплексные планы развития городских районов. За последний год нейросети стали частью моего рабочего процесса. Расскажу, где ИИ помогает, а где создает проблемы.

Зарплата дизайнера зависит не только от опыта, но и от сферы, в которой он работает. Один и тот же навык может приносить разные деньги в зависимости от того, где и как он применяется.

Если коротко: чем сложнее задачи, тем выше ценность, а вместе с ней — и оплата. Простые задачи легко делегируются или автоматизируются. Сложные требуют мышления, ответственности и участия в продуктовой работе.

Давайте рассмотрим основные направления работы дизайнера и разберёмся, сколько в них можно зарабатывать.

Если вы хоть раз вбивали в Google или Яндекс что-то вроде «куда сходить в Москве», «необычные маршруты по городу» или «экскурсии без гида», то вы знаете — в ответ чаще всего всплывает список из пяти переоценённых мест и пары скопированных текстов из TripAdvisor.

Я проверила десятки сервисов — от стандартных туристических агрегаторов до приложений с «альтернативными» маршрутами. Но везде натыкалась на одно и то же: коммерческие рекомендации, переписанные друг у друга списки "топ-10 мест" и полное отсутствие настоящей городской атмосферы.

А что, если маршрут по городу можно было бы придумать самому — не просто накидав точки, а собрав историю? С фото, видео, аудио, воспоминаниями, текстами, вайбом. Или, возможно, быстро открыть такой маршрут от коренного жителя района и пройтись по самым скрытым и уникальным местам, по-новому взглянув на город?

Продолжаю изучать различные UI/UX/CX кейсы в мобильных приложениях, веб-сайтах и в реальном мире. Дизайнерам и менеджерам по продукту, чтобы вдохновиться и добавить в заметки.

Под катом: Intsagram и его рекомендательные алгоритмы, Tinder и его парадокс.

Несколько лет назад во время дизайн-спринта у одной из команд возникла идея — создать настольную игру про деятельность нашей компании в сфере недвижимости. Задумка простая и жизненная: как в реальности, игрокам предстояло переехать с окраин города в центр. Мечта многих, но путь — не из лёгких. Чем ближе к центру, тем выше цены, ипотечные ставки, бумажная волокита, ремонт, ну и риски столкнуться с мошенниками — всё, как в жизни.

Мы решили воплотить эту идею в полноценную настолку и подарить её сотрудникам и партнёрам. Однако одного замысла было недостаточно — нужно было продумать механику. Хотелось избежать шаблонов вроде «Монополии» и сделать нечто по-настоящему оригинальное — игру, в которой весело, нативно и с интересом можно познакомиться с нашими продуктами. Никто из команды раньше не создавал настольные игры, поэтому для всех это стало настоящим вызовом, который превратился в полтора года непростой, но бесценной работы.

Правки часто возникают не потому, что заказчику не понравилась работа дизайнера, а из-за того, что не было согласовано общее видение результата. Дизайнер может выполнить задачу хорошо, но не то, что нужно.

Логотип Nike по праву считается одним из самых узнаваемых в мире. В наши дни бренд компании оценивается в десятки миллиардов долларов. Отчасти в этом заслуга талантливого дизайнера Кэролин Дэвидсон. Об истории создании знаменитого «свуша» мы сегодня расскажем в нашем материале.

Привет, Хабр! Меня зовут Екатерина Тарасенко – я лид команды коммуникационного дизайна в Ozon Банке. Сегодня предлагаю заглянуть на мою книжную полку, которую я формировала с самого начала пути в дизайне.

Сразу оговорюсь, что моя коллекция совсем небольшая — всё же я больше практик и в основном училась об других людей. Но в дизайне для развития важен хороший кругозор. Поэтому книги, как и живопись, кино, музыка, театры и другие виды искусства очень важны, и ими не стоит пренебрегать.

Дизайн — это не только про эстетику, но и про функциональность, психологию пользователей и даже бизнес-стратегии. В этой подборке мы собрали шесть книг, которые помогут глубже погрузиться в разные аспекты дизайна: от классической типографики до современных подходов в создании продуктов. Здесь есть и фундаментальные труды, и лёгкие эссе, и практические руководства — есть, что выбрать. 

Франко Гриньяни — ярчайший представитель оп-арт-графики послевоенной Италии. Сначала он изучал архитектуру, затем — перешел в графический дизайн, заинтересовавшись миром оптических иллюзий. Международную известность ему принесла должность арт-директора миланского журнала Bellezza d’Italia, где под его чутким руководством создавался футуристический дизайн обложек.

С развитием искусственного интеллекта, всё больше пользователей и компаний используют нейросети. Меня, как дизайнера, интересуют сети, способные генерировать изображения по текстовому описанию. А поскольку их сейчас всё больше, то стало интересно сравнить уже зарекомендовавшую себя MidJourney и новую китайскую Hailuo AI. Сравним их функциональность, особенности работы, доступные версии и проанализируем, какое решение является более подходящим инструментом для определенных пользователей.

Общая информация
MidJourney — это нейросеть, которая специализируется на генерации изображений с высокой детализацией и художественным стилем. Она предлагает широкий спектр настроек, позволяющих пользователям контролировать стилизацию и детали изображений. MidJourney приобрела популярность благодаря уникальной способности создавать «арт-образ» из текстового описания.

Hailuo AI — это китайская нейросеть, которая также ориентирована на генерацию изображений по текстовому запросу. Основной акцент сделан на быстродействие и интеграцию с китайскими технологическими экосистемами, такими как WeChat, что делает её удобной для китайской аудитории.

Функции и возможности

MidJourney:

"Разум — самое важное явление во Вселенной; он способен выходить за границы физических законов и трансформировать мир. Человеческий разум позволил нам преодолеть ограничения нашей биологической природы и изменить самих себя."

— Рэй Курцвейл. «Эволюция разума».

Удивительный мир искусственного интеллекта может нам открыться в полной мере лишь тогда, когда мы с вами cможем увидеть положительные результаты его работы, особенно созданные при нашем непосредственном участии. Эти результаты должны быть понятны и объяснимы каждому человеку, а также они должны быть этичны, непредвзяты и не нарушать закон.

На сегодняшний день искусственный интеллект может делать многое, например: написать текст нового стихотворения или даже целого рассказа, воспроизвести его различными голосами знаменитых актеров или музыкантов, проанализировать большое количество числовых данных и составить прогноз на будущее, играть с нами или сразу с тысячью людей в компьютерные игры. Пожалуй, самое впечатляющее, на мой взгляд, то, что может делать искусственный интеллект сегодня – это создавать уникальные и невероятные изображения. Эти изображения могут быть воплощением трехмерного мира фантастического будущего в компьютерной игре или быть виртуальной симуляцией окружающего нас мира. Изображения могут быть трехмерными или двумерными, а также могут быть выполнены в различных стилях живописи знаменитых художников разных периодов времени. Но самое интересное то, что на этих изображениях могут появиться существа или предметы, не существующие в нашем мире.

Микровзаимодействия — это точные визуальные сигналы, которые формируют первое и последующее впечатление о бренде. Они не привлекают внимание напрямую, но формируют общее пользовательское ощущение: движение логотипа, реакция цвета, ритм появления элементов, нюансы в типографике. Такие детали делают визуальный язык бренда живым, понятным и узнаваемым.

В этой статье я решил показать на реальных примерах, как микровзаимодействия влияют на восприятие бренда.

Не выразить словами, как волнительно и, чего уж там, страшно презентовать редизайн Яндекс Карт!

Работая над сервисом, которым ежедневно пользуются члены твоей семьи, репетитор по английскому, ребята из футбольной команды и ещё десятки миллионов человек, чувствуешь особую ответственность. Ведь при таких масштабах даже самое мелкое изменение влияет на опыт взаимодействия с картой огромного количества людей.

Угодить всем тяжело, так что отслеживание и пропуск через себя «болей» тех, кому наши изменения поломали привычки или просто пришлись не по вкусу, — не самая приятная, но важная часть нашей работы. Однако страх и желание любой ценой никого не обидеть способны парализовать, и порой надо быть смелым, чтобы внести изменения, необходимость которых уже назрела.

Сегодня мы обновили внешний вид Яндекс Карт. Одно из главных изменений затронуло отображение дорог: они обзавелись детальной разметкой и сменили привычный жёлтый цвет на серый — как в реальной жизни. Хочу рассказать о процессе поиска дизайн‑решений и раскрыть, почему были сделаны эти и другие изменения, а их в редизайне довольно много.

Камэкура Юсаку — один из основоположников современного графического дизайна в Японии. Его работы сочетают западные принципы модернизма с японской эстетикой, создавая лаконичные, но выразительные визуальные решения. Именно он автор логотипов для Nikon, Toshiba, Toyota, TDK и многих других компаний. О его жизни и творческих принципах мы и расскажем в нашем материале.

Любители аниме, ликуйте. Принесли в качестве рекомендации очередной шедевр, хотя вы наверняка уже могли его видеть. Качественное чтение с хронологией мира японской анимации, как и обещано в заголовке, лаконичные главы и привкус ностальгии — вот главное о книге. Ощутить это можно, даже просто прочитав введение и пару-тройку глав.