Звук

Недавно меня занесло в гараж родителей, и там я наткнулся на коробку со школьными вещами. Среди прочего откопал свои старые плеер и диктофон. Как-то логично пришли воспоминания о технологиях, которые нас окружали в середине девяностых - начале нулевых. И вдруг я осознал удивительную вещь. Тогда мы жили в мире магнитной ленты. 

Судите сами. 

Половину музыки школьники слушали на пленке (CD имели достаточно условную портативность, в трамвае музыку с них слушал лишь Данила Багров да отдельные энтузиасты). Информацию передавали друг другу на дискетах. Мой диктофон писал на крошечные кассеты. В видеомагнитофон вставляли VHS, и они показывали нам фильмы про шпионов. Где героев обязательно прослушивал какой-нибудь таинственный злодей, записывая все на магнитофон со стильными бобинами. 

Первые любительские видеокамеры понятия не имели про карты памяти. Чуть позже, на первой работе, я впервые столкнулся со стримерами. Оказалось, что даже в Энтерпрайзе бэкапили информацию отнюдь не на диски. Магнитная лента в буквальном смысле была опорной технологией нашей жизни. А потом раз и все. Как-то незаметно ушла в прошлое. Мне стало интересно узнать ее историю и понять осталось ли что-то от магнитной ленты сегодня. Или это осталось позади, окончательно и бесповоротно?

Салют, Хабр!

Я Артур, CPO умных колонок Sber. Сегодня мы представили новое поколение умных устройств Sber с искусственным интеллектом GigaChat — колонку SberBoom Micro. Это самая маленькая из всех колонок семейства Sber, при этом с новой функцией, которая позволяет сделать умной обычную аудиосистему. Достаточно подключить её к обычной аудиоколонке по bluetooth и управлять воспроизведением на своей акустике голосом.

В статье о разработке SberBoom Micro расскажу:

• при чём тут Стэнли Кубрик и Дени Вильнёв;

• как компоновали устройства на плате, которая должна быть на 20% больше;

• какие метрики звука позволяют вычислить количество ложных срабатываний ассистента. 

Привет, Хабр! Мне давно хотелось иметь электрогитару со следующими свойствами:

● малые размеры и масса в сочетании с прочностью, эргономикой и стандартной «лесполовской» мензурой,
● всего один датчик — хамбакер возле бриджа — с хорошим звучанием и возможностью его модификации электроникой темброблока,
● инкрустации в виде птиц на грифе,
● собрать и оформить инструмент своими руками,
● желательно с использованием бракованных запчастей (потому что люблю давать вещам вторую жизнь).

Все эти пункты воплотились в одной самоделке прошедшего лета, которую теперь можно всесторонне рассмотреть, послушать и покритиковать.

Расскажу, как устроены и реализуются звуковые эффекты в рамках примитивных возможностей 8-битных машин на примере нашего народно любимого ZX Spectrum, для которого я сделал несколько соответствующих редакторов и наборов процедур, для бипера и для звукового чипа AY-3-8910.

Делимся опытом работы с конгресс-системой Gestton. У нас с ней или у нее с нами за плечами более 100 проектов. Накопили наблюдений, сделали ряд выводов. Как обычно бывает: читаешь рекламный буклет, всё кажется идеально. Но когда с системой приезжаешь в офис клиента, начинается самое интересное. Вот именно такими наблюдениями мы и поделимся в этой статье.

Японская фирма Nakamichi — яркий пример семейного предприятия. Оно было создано в 1948 году бывшим инженером-подводником Эцуро Накамити (также встречается написание Накамичи), любившем до самозабвения, как писали позже его официальные биографы, музыку. Эта любовь превратилась, в итоге, в многомиллиардную корпорацию с сильным брендом среди меломанов. О яркой судьбе этой корпорации — в нашем материале.

Кто же не мечтал в детстве о книжном шкафе с потайной дверью? В нашей гостиной есть одно место, которое я планировал скрыть такой конструкцией целых 10 лет. Однако проект постоянно откладывался. Причина — подобные вещи нужно делать на совесть.

Хотелось, чтобы столярная работа была высокого качества, а механизм — абсолютно надежным. Однажды появились время, ресурсы и фурнитура. Пришло время воплотить задумку на должном уровне.

Руководство получилось довольно подробным. Оно охватывает не только сборку самого шкафа, но и некоторые другие особенности. Получился уникальный запорный механизм, основанный на сдвигающейся книге. Несколько тайников внутри, спрятанная большая комната… Кроме того, шкаф оснащен электроникой, которая создает забавные световые и звуковые эффекты в гиковском стиле.

Давайте поговорим о самом недооценённом навыке в генерации видео. Нет, это не подбор оформления «в стиле Миядзаки» и не магия идеального освещения. Это — звук. Именно он создаёт то самое неповторимое настроение, ту самую магию, которая заставляет зрителя досмотреть ваш шедевр до конца, а не закрыть через три секунды.

Суть в том, чтобы не перечислять звуки, а погружать нейросеть в атмосферу, описывать мир вокруг так, как будто вы сами в нём находитесь. И знаете, это сработало! Veo 3 оказался куда более чутким слушателем, чем я думал.

Привет, Хабр! Мне посчастливилось приобрести весьма приятный экземпляр гитары Ibanez GRX70DX BKN 2009 года выпуска, который пришлось немного отреставрировать и привести в рабочее состояние.

Старые инструменты часто воспринимаются как нечто большее, чем новодельные, и сегодняшний случай — не исключение. Под катом вы сможете увидеть и услышать все подробности.

1999-й год, время – около двух часов ночи. В комнате выключен свет, а на выпуклом телевизоре вы идете по школьной раздевалке. Графика далека от идеала, хотя для первой PlayStation – вполне. Скрип от шагов, плач, непонятные шорохи, звуки капающей воды. Вы открываете шкафчик – и из него выпрыгивает… кошка. Кошмары обеспечены на следующие несколько лет. 

Сердце бешено колотится, ладони потеют. Ваш страх реален – и он рожден не картинкой, а звуком.

Привет, Хабр!

Раньше школьнику хватало дневника, пенала и ключа на шнурке. Сейчас к списку добавились вещи, которые реально помогают жить: часы с GPS, планшет для письма и рисования, лёгкие беспроводные наушники, умная колонка с будильниками и первый смартфон под строгими правилами. Эти инструменты делают путь в школу спокойнее, уроки тише, а жизнь лучше.

Мы подготовили пять гаджетов из ассортимента М.Видео, которые закрывают типовые задачи первоклассника и родителей.

Я никогда не считал себя аудиофилом. Не собирал виниловые пластинки, не сравнивал звучание колонок и не искал тот самый мифический кабель, который якобы превратит обычный звук в «теплый». Он вроде еще на деревянной подставочке должен быть, видел рекламу такую, ну чтобы звук «не охлаждался». Нет, мои цели просты и понятны: включить любимую музыку или фильм и получить удовольствие, не углубляясь в технические тонкости звука.

Долгое время меня устраивали любые колонки, которые были под рукой: от дешевых пластиковых «пищалок» до встроенных динамиков ноутбука. Но однажды все изменилось. Я понял, что даже старые, случайно найденные колонки могут подарить отличный звук. Эта история — о том, как я собрал аудиосистему, которая радует каждый день, без аудиофильских крайностей и огромных затрат. Сразу скажу, в статье нет особых технических ноу-хау. В общем, поехали!

У меня уже был обзор устройств бренда Commo от «Яндекс Фабрики». И тогда я был немного строг с наушниками. Оказалось, что даже Xiaomi или те, кто под них закосил, могут сделать хуже (об этом в другой раз расскажу). Поэтому я решил дать бренду второй шанс и обозреть звуковые устройства, но менее портативные, а именно — колонки Commo Stage 30 и Commo Stage 5. Почему обе? Нет, не потому, что другие тоже по две обозревали, а чтобы понять, хочу ли я дальше рассматривать устройства от «Яндекс Фабрики».

И это мой обзор переносных колонок Commo. Так что, как говорится, приятного чтения!

Привет, Хабр! Котику необходим лоток, а электрогитаре — основание для скоммутированных педалей эффектов. В таком случае, котообразной гитаре лучше всего подойдёт педалборд в виде лотка, либо изготовленный из настоящего лотка с настоящим наполнителем.

Это мой первый опыт использования прозрачной эпоксидной смолы в качестве не просто клея или компаунда, а материала для художественных работ.

В качестве бонуса, я расскажу о «правильной» последовательности эффектов в педалборде, которую можно будет послушать на видео.

В 2025 году создавать свою музыку несложно. Существует множество редакторов — от Garage Band до FL Studio, которые позволяют любому создать свой первый трек. На YouTube полно обучающих видеороликов, и сделать шаг в этом направлении довольно легко. Но теперь представьте, что вы переместились на 28 лет назад.

Рынок музыкального софта наполнен лишь профессиональными секвенсорами и трекерами, требующими профильного образования или глубоких технических знаний. Полному новичку «с улицы», который не мог отличить ноту C (до) от ноты G (соль) и не имеющего представления, что такое каналы и sample rate, путь в мир создания музыки был закрыт.

Dance eJay изменил этот подход и стал первым приложением, которое реально позволяло сделать танцевальный трек в несколько кликов. Для многих оно стало начальным этапом профессиональной музыкальной карьеры, и теперь о нем вспоминают с улыбкой и ностальгией. Давайте посмотрим, с чего все начиналось и почему Dance eJay продавался не хуже, чем топовые игры того времени.

Привет, Хабр! Влияет ли усилитель на звучание электрогитары? Это один из немногих вопросов, на который каждый любитель данного инструмента уверенно даст утвердительный ответ.

«Стекло» Fender, звонкое звучание Vox, незабываемый дисторшн Marshall и «злость» Mesa-Boogie легко распознает любой интересующийся гитарной музыкой.

Компактные педали на транзисторах и микросхемах, повторяющие характер звучания тех или иных ламповых усилителей, существуют уже давно, как цифровые, так и аналоговые. На примере Joyo JF-16 British Sound мы разберёмся, в чём состоит индивидуальность гитарного усилителя, и как её сымитировать.

Привет! Распознаванием речи (ASR) уже никого не удивишь, но качественное распознавание на разговорном русском языке, а особенно в телефонии — очень сложная штука: люди редко говорят как профессиональные дикторы, часто бывает плохое качество звука с постоянными шумами на фоне и в целом есть миллиарды прочих нюансов. Наша компания занимается голосом больше 8 лет, есть собственные классные модели синтеза, распознавания и продукты на их основе, поэтому экспериментов мы проводим очень много и за появлением новых голосовых моделей следим очень внимательно. 

В свободном доступе уже есть самый узнаваемый Whisper, есть интересные модели GigaAM от Сбера, не так давно Т-Банк выложил в открытый доступ свою модель T-One — давайте заглянем под капот нашего внутреннего бенчмарка и посмотрим насколько кто хорош.

Поехали!

Примерно год назад мы запустили виртуального рассказчика в Яндекс Книгах. Он хорошо решал задачу чтения книг вслух без предзаписанных аудиоверсий, но иногда звучал однообразно. Дело в том, что он был основан на небольшой нейросети — Tacotron. Проблема заключалась в том, что мы обучали модель для каждого спикера. И если спикер пользовался несколькими интонационными паттернами, то модель просто выбирала самый частый из них. 

Тогда мы начали активно экспериментировать c highres-моделями. Они могут учиться на большом количестве данных разного качества и поэтому способны воспроизводить более интонационно осмысленную речь. К тому же им не нужны вспомогательные модели, такие как PnG BERT или отдельные модели для расстановки пауз, — все эти интонационные нюансы они выучивают сами. У них есть хорошая способность к семплированию, в отличие от старых моделей, где один и тот же текст на разных генерациях произносился почти одинаково.

И вот мы покатили новые модели в прод. А я расскажу, как мы научились заводить highres-модели для синтеза книг и делать это в реалтайме, а также какую работу пришлось для этого провести.

Сегодня мы займёмся одной интересной затеей, которая пришла мне в голову, уже достаточно давно, когда я впервые увидел, как воспроизводят музыку на двигателях, в частности, играют Имперский марш из Звёздных войн, на приводах 3,5-дюймовых дискет, и не только, посылая с помощью микроконтроллера, высокочастотные сигналы на двигатель, издающий при этом звук.

Только, обычно, этот звук двигателей является отрицательным явлением, благодаря чему пользователям даже приходится устройство с этими двигателями (например, ЧПУ-станок или 3D принтер), ставить в другую комнату, чтобы они не докучали.

Мы же заставим этот звук служить нашим интересам, ублажая наши чресла наш слух. :-D

Посему: а сделаем ка, универсальный конвертер/генератор музыки, для игры на двигателях! Никто ведь не против? Нет? Ок, тогда поехали...:-D

Мысль написать эту статью у меня появилась после посещение «музея СССР» на Охотном Ряду. Там я увидел нечто такое, о чем никогда в жизни не задумывался.

Что вы знаете про грампластинки? Меломаны молчать, знаю, что вы‑то точно поймете о чем речь.

Еще раз — что такое грампластинка в визуальном восприятии? Ограниченно‑гибкий диск из винила черного цвета, на котором записана музыка, верно? Легкий, но подверженный царапинам.

В музее мне дали в руки пластинку 20х годов и она оказалась даже отдаленно не похожа на описание выше. Не гнулась, весила порядка 200 грамм и на ней была всего ОДНА песня. В чем дело?

А дело в том, что изначально пластинки делали из шеллака. И эта технология, при внешней схожести, прямо противоположна современному винилу. Давайте немного окунемся в историю и узнаем какими были пластинки изначально. И почему в 40х годах они полностью поменяли материал и принцип, хотя визуально остались неизменными.