Из новостей: Dwarf Fortress достигла 1 миллиона продаж в Steam, геймджем GMTK возвращается в 2025, Ubisoft опубликовала в открытом доступе инструмент симуляции дальтонизма, AppLovin сократила ещё 97 сотрудников.
Из интересностей: улучшения по части DirectX 12 в Unity 6, доклады с GDC 2025, Pixel Art Class — Going Further on Posture, Path Tracing Nanite in NVIDIA Zorah.
В предыдущей статье мы за 2 шага создали с помощью LLM игру для браузера «Шарики», Lenes (Color Lines).
В результате получился вполне рабочий вариант, который можно взять за основу и дальше усовершенствовать в деталях или вручную, или тоже с помощью LLM.
Но это была довольно простая, на мой взгляд, задача для демонстрации возможности технологии.
Реальные задачи, конечно, будут сложнее, и кода придется писать еще больше.
Поэтому я хочу перейти на более высокий уровень сложности и создать там же способом с нуля известную игру Super Mario, точнее её демо-аналог.
В результате визуальное оформление, качество кода, его логичность и структура — всё на высоком уровне.
Как любовь к играм и американским хоррорам привела меня к созданию визуальной новеллы.
Речь пойдет о предыстории разработки «Розового шума» — визуальной новеллы в формате интерактивного кино с проработанными анимациями, нелинейностью и духом старых добрых американских ужастиков.
Привет, Хабр! Сегодня я хочу рассказать о своём проекте — «Game Engine 3», программной оболочке для создания двумерных игр и приложений.
Game Engine 3 — это инструмент для создания 2D‑игр с физикой и анимацией. С открытым исходным кодом, интуитивным редактором визуального программирования на основе нодов и возможностями работы с графикой, физикой и анимацией, он подходит как для новичков, так и для профессионалов. В этой статье разберем, что делает эту оболочку уникальной.
Мы уже приносили в рубрику книгу Энтони Бина — про психологический разбор The Legend of Zelda. Сегодня поговорим о том, что интересного есть в его работе, посвященной психологии целой серии игр от Хиронобу Сакагути. Франшиза стартовала в далеком 1987 году, хотя предполагалось, что видеоигра станет последней для геймдизайнера и студии Square. Сегодня у Final Fantasy есть поклонники по всему миру, а Энтони Бин готов доказать её положительное влияние на игроков.
Когда речь заходит о проектировании уровней, наша способность создать правильный поток — это то, что может либо увлечь, либо наоборот испортить впечатление игроков. Поток — это та самая золотая середина, когда все на уровне складывается как пазл: испытания кажутся сложными, но справедливыми, и игроки остаются вовлеченными, плавно переходя от одного этапа к другому.
Но что именно представляет из себя поток в контексте левел‑дизайна и почему он так важен для создания увлекательного игрового процесса? В этом руководстве мы подробно разберем концепцию «потока» и как ее использование может превратить ваш уровень (и, как следствие, игру!) в нечто впечатляющее.
Привет, %USERNAME%. Мое знакомство с 8-битными игровыми консолями состоялось в далеком детстве, когда родители подарили мне Dendy Junior. Сейчас я понимаю, что это всего-навсего бюджетный клон японской Famicom NES, но тогда он мне казался абсолютной магией. Заглавную музыкальную тему из Robocop 3 до сих пор считаю шедевром, а в космическую леталку Life Force от Konami люблю поиграть даже в 2025.
Время 8-битных консолей давно закончилось, но силами энтузиастов сейчас можно найти эмуляторы на любой вкус и цвет. Дальше всех пошли разработчики из Lexaloffle Games, которые решили в 2015 году создать собственную виртуальную игровую приставку PICO-8. Ее главной особенностью стало то, что она имитирует реальные ограничения 8-битных консолей 80-х и при этом работает на любом современном «железе».
Рост популярности заставил авторов сделать еще один шаг и создать 16-битную версию такой виртуальной приставки. Новинка получила имя Picotron, и сегодня мы с вами посмотрим, что она умеет.
На хабре уже пару раз упоминался дизеринг, но в довольно узком ключе. Здесь, я хоть и буду делать упор на применение дизеринга в графике, я хочу продемонстрировать его недооценённость, из-за чего его снова и снова переизобретают.
Хотя графика в играх не главное, именно она олицетворяет технологический прогресс в индустрии электронных развлечений. Современные блокбастеры от крупных разработчиков выглядят настолько реалистично, что их сложно отличить от кино. Да и эффект погружения у «графонистых» игр обычно самый сильный.
В этой подборке вспоминаем 10 проектов, которые смогли сказать новое слово в рендере реального времени в последние годы.
Разнесение выполнения (concurrent) систем играют ключевую роль в играх — от обновления поведения ИИ и физики до рендеринга и загрузки ресурсов. Разные модели параллелизма позволяют по-разному организовать работу потоков, распределяя задачи и определяя, как потоки взаимодействуют между собой для достижения общей цели. Правильно выбранная модель влияет не только на производительность, но и зачастую на стабильность игры.
Модели выполнения используются разные — от простой многопоточности с ручной синхронизацией до более продвинутых систем акторов, job-based подходов или task graph. Например, системы поведения ИИ могут обновляться параллельно с физикой, пока основной поток отвечает за рендеринг. Некоторые движки, такие как Unreal Engine, используют task graph (граф задач), где зависимости между задачами выражаются явно, и задачи автоматически распределяются по доступным ядрам. Другие подходы, как в CryEngine Perth (аналог ECS, матрица задач), позволяют организовать данные так, чтобы минимизировать ложные зависимости и повысить кэш-эффективность. Конечный выбор всегда зависит от архитектуры движка, платформы и требований конкретной задачи или группы задач.
Из новостей: 85% российских геймеров готовы тратить на покупку игры до 4000 рублей, Джон Кармак выступил в защиту ИИ, фанаты восстановили утерянную мобильную версию King’s Field от FromSoftware, Star Citizen собрала уже более 800 миллионов долларов.
Из интересностей: ждать издателя было ошибкой, проектирование 2D-графики в японской индустрии, закулисье дизайна персонажей и анимации Split Fiction.
Почему бренды постоянно нам подсовывают тапалки, бродилки, три в ряд и чат-ботов, и можно ли заработать на играх.
Ещё 25–30 лет назад стратегии занимали лидирующие позиции в игровой индустрии и завоевали сердца миллионов поклонников по всему миру. Компании, стремясь реализовать свои творческие идеи или набить кошельки, постоянно совершенствовали свои проекты, что способствовало бурному развитию жанра.
Сегодня я хочу рассказать об игре, что поспособствовала популяризации стратегий, став для многих эталоном, продемонстрировав, как создавать проекты, способные дарить как коммерческий успех, так и истинное удовольствие игрокам. Речь пойдёт об Age of Empires II – одной из самых знаковых стратегических игр современности. Ранее я уже делал подробный рассказ о первой части, где осветил как особенности игры, так и историю её создания, и объяснил, почему её называли «Цивилизацией в реалтайме». Кроме того, я разместил несколько сборок игры для вашего ознакомления. Сегодня же я хочу поговорить о продолжении.
Если первая часть стала настоящим открытием и во многих аспектах инноватором, то вторая идеальным образом развила идеи своего предшественника. И это развитие получилось настолько шикарным, что для многих сделало Age of Empires II любимой игрой в серии, в которой до сих пор с удовольствием коротают свои вечера.
Так в чём же её секрет? Чем она выделялась на фоне конкурентов, как складывалась её история и достойна ли она внимания игрока в 2025 году? Сегодня я постараюсь ответить на эти вопросы и дать вам возможность лично оценить игру, подготовив для вас сборку.
За 50 лет своего существования индустрия видеоигр стала самым высокодоходным сегментом медиа и развлекательного пространства. По прогнозам PwC, в 2026-2027 году продажи видеоигр могут превысить 300 млрд долл.
Полное название этой книги «Археолог цифрового века — Том 1. 1966–1979», тем не менее по формату она скорее напоминает томик, ведь читателю предстоит осилить чуть менее двухсот страниц. Однако пусть это вас не разочаровывает: статей у Джимми Мехера наберется аж на девятнадцать таких частей. Пока материалы не оформились в отдельные книги и не обзавелись обложкой с указанием хронологического диапазона, на них можно взглянуть на его сайте. Благодаря поддержке подписчиков блога и донатам автор надеется выпустить столько томов, сколько понадобится, чтобы пересказать всю хронику интерактивных развлечений, цифровой культуры и других смежных вопросов, а пока что мы можем насладиться стартом серии в переводе талантливого Михаила Молчанова.
В этой статье я хочу поделиться своим опытом создания визуальных новелл за ограниченное время, а также полезными ресурсами. Что у нас имеется: соло-разработчик, 48 часа, движок ren’py и сомнительные знания питона. Что вы узнаете: как это было, полезные плагины для ren’py, полезные ресурсы, как распределять время и другое.
Иногда надо создать функцию, которая должна быть и доступна в blueprints, и адаптироваться под входные данные. Особенно это касается wildcard.
Можно прибегнуть к ручной прописке рефлексии UFUNCTION. Однако, у этого есть свои ограничения. Для таких случаев в движке есть довольно старый класс – UK2Node.
В финальной части нашей трилогии, посвящённой Nau Engine, мы уделим внимание ошибкам, возникающим при разработке классов. Приведённые в статье примеры наглядно демонстрируют, как даже небольшие недоработки могут обернуться серьёзными проблемами в работе приложения.
Ursina — это не просто фреймворк, а настоящий конструктор мечты для разработчиков. Представь: ты пишешь код на Python, а через пару часов уже управляешь 3D-персонажем в собственной игре. Звучит как магия? С Ursina это реальность. Давай разберемся, почему этот движок завоевывает сердца новичков и профессионалов.
