Графический дизайн *

... некоторое время назад мы начали активно прикручивать на свою аналитическую платформу MCP. Разумеется, по ходу этого процесса у меня с коллегами происходят разные беседы и споры о планах развития, и несколько недавних показались мне достаточно любопытными для того, чтобы вынести их идеи сюда... начну немного издалека...

Давайте вспомним, как менялась торговля. Сначала были рынки, где продавец был обязательным посредником между вами и товаром. Потом появились универсамы, где уже можно было ходить самому, но товар всё равно взвешивал и отпускал продавец за прилавком. Дальше — супермаркеты, где мы получили почти полную свободу выбора. Наконец, мы пришли к кассам самообслуживания и покупкам в один клик с телефона. Эволюция торговли была в том, что на каждом таком шаге убирался посредник — и таким образом ... получился многовековой тренд на самообслуживание.

В этой статье мы решим классическую задачу из курса гидродинамики [4]: сделаем симуляцию плоского течения в канале. Для этого мы напишем на Python код, численно решающий систему дифференциальных уравнений в частых производных, описывающих поведение несжимаемой жидкости:

Подбор идеальной палитры — одна из самых сложных задач для начинающего дизайнера, фотографа, нейронщика — в общем, любого, кто работает с визуалом.

В этой статье я разбираю весь путь: от базовых вопросов и свойств цвета до рабочих цветовых схем и промптов, которые помогают удерживать заданную палитру в нейросетях.

История ныне всемирно известной транснациональной корпорации началась в 1866 году, когда фармацевт Генри Нестле разработал продукт для искусственного вскармливания грудных детей. Он получил название Farine Lactee Henry Nestle — «Молочная мука Генри Нестле». Фирма по производству и продаже товара была учреждена уже в 1867 году.

Нестле был одним из первых швейцарских производителей, который создал логотип для своего предприятия. За основу был взят герб его собственной семьи. На нем изображена одинокая птица, сидящая в гнезде. Это была отсылка к фамилии Nestle, которая означает «гнездо» на немецком языке. 

Позже предприниматель адаптировал логотип, добавив трех птенцов, которых кормила мать. Так он хотел показать визуальную связь между его именем и продуктами компании. К логотипу он добавил надпись Nestle. Интересно, что тогда в Швейцарии не было национального законодательства по товарным знакам, поэтому логотип был зарегистрирован в Гонконге (на тот момент территории Британской империи) в 1874 году. Только в 1890 году Нестле смог зарегистрировать его в качестве швейцарской торговой марки. Товарный знак до сих пор является действующим. А в России у него еще статус общеизвестного.

Чем больше участники рынка стремятся выбрать для своей продукции или услуг обозначение, вызывающее у потребителя определенную ассоциацию непосредственно с предлагаемым товаром или услугой, тем чаще им приходится сталкиваться с отказом в регистрации обозначений по так называемым абсолютным основаниям, когда обозначение не способно выполнять свою главную функцию — индивидуализацию товаров или услуг юридических лиц или индивидуальных предпринимателей. Вместе с патентным поверенным Анной Чернецовой разбираемся, что говорят закон и практика.

В этой статье мы сделаем компьютерную визуализацию одного из важнейших понятий в топологии- расслоения Зейферта.

TouchDesigner позволяет собирать сложные генеративные эффекты из небольшой сети операторов. В этом туториале создадим «живую луну» из 500 000 точек, поверхность которой непрерывно деформируется процедурным шумом.

Основной эффект строится на связке Point Generator POP, Feedback POP, Noise POP и Math POP. Шум смещает частицы, а нормализация каждый кадр возвращает их на поверхность сферы. Благодаря обратной связи деформация превращается в непрерывное движение.

После настройки POP-системы подготовим рендер через Geometry COMP, добавим шлейф с помощью Feedback TOP и завершим изображение свечением через Bloom TOP. В статье приведены схема сети, параметры операторов, скриншоты всех основных этапов и варианты дальнейшего развития эффекта — от аудиореактивности до управления через MIDI.

Привет, Хабр!

На связи Андрей, продуктовый дизайнер Garage Eight.

В июле собрал много интересного: от промышленного дизайна и громких ребрендингов до немного космических новостей от OpenAI.

В этом выпуске:

1. Награда Red Dot для техники Tuvio;

2. Микро-клавиатура для работы с Codex;

3. Возвращение Coca-Cola к истокам;

4. Обновленный Tinder;

5. Превращение Freepik в Magnific;

6. Ребрендинг Stack Overflow;

7. Новые модели GPT 5.6;

8. Библиотека дизайн-студий со всего мира;

9. Неоднозначная айдентика ФК «Родина».

Сейчас в тренде - внедрение ИИ вообще в любой проект, в любой чайник или пылесос. Я давно ковыряюсь в проектировании и Revit, и меня стабильно бесило одно и то же: куча рутины, одинаковых действий, которые можно было бы спокойно автоматизировать. Глядя на то, какие чудеса сейчас творят языковые и диффузионные LLM, генерируя целые детализированные миры, очень хочется сделать тоже самое в строительной сфере.

Уже существует ряд реализаций. Однако обычно все заканчивается на уровне красивой демки, однако, если присмотреться, там всегда есть эффект "пятого пальца", только в контексте архитектуры это выглядит как третий унитаз или вторая дверь в ванную.

Я решил собрать свой вариант и назвал его AiRevit. Это не чатик с LLM поверх Revit. Тут вообще не предполагается использования такой архитектуры, которая бы основывалась на угадывании токена (нам не нужно ничего угадывать, нужно соблюдать строгие строительные правила). Это детерминированный pipeline, где текст сначала превращается в структурированный program_graph, потом в layout_solution, а уже потом в реальные элементы Revit через Dynamo и Python-скрипты. В репозитории это разложено на Node 3, Node 4 и Node 5, чтобы не было каши и чтобы каждый кусок отвечал за свою часть работы. (https://github.com/Rearks/AiRevit)

Мне нравится создавать ASCII-арт в Vim. Я не пользуюсь никакими плагинами: в Vim уже есть множество встроенных фич, очень полезных при рисовании ASCII!

Эта статья предназначена для тех, кто уже занимался ASCII-артом и хочет исследовать новые инструменты. А если вы никогда не пробовали создавать ASCII-арт, то рекомендую не читать эту статью! Вам не нужна вся эта информация для создания текстовой графики. Просто откройте любимый текстовый редактор и начинайте писать. А если не знаете, с чего начать, то изучайте работы мастеров и практикуйтесь. И уже после этого, если вам всё ещё будет интересно, возвращайтесь и прочитайте статью.

Vim — редактор не для всех. Я пользуюсь им просто потому, что знаю его. Если вы тоже прокляты этим знанием, то продолжайте чтение!

Рекомендую сначала освоить основы (например, открытие файла, переключение между режимами, сохранение и выход). Если вы новичок в Vim, то можете обучиться основам при помощи vimtutor!

Как известно, гипотеза Пуанкаре на сегодня является единственной решённой задачей тысячелетия.

Её формулировка довольно проста:Всякое односвязное компактное трёхмерное многообразие без края гомеоморфно трёхмерной сфере.

В этой статье мы создадим простенькую компьютерную визуализацию основных пунктов  упрощённого доказательства.

Наверно, в жизни каждого геймдева наступает этот самый момент: хоть святых выноси, но игру надо запилить в одну каску. В такой ситуации нейронки действительно выручают и Nano Banana Pro — это настоящий клад.

Сначала был громкий тезис: «ИИ заменит дизайнеров». Потом пришел другой, помягче: мол, ничего он не заменит, наоборот — открыл возможности, дизайн теперь может больше. Звучит добрее, а врет сильнее.

«Может» — слово с лазейкой. Оно намекает на выбор: хочешь — берешь новые инструменты, не хочешь — работаешь как привык. Но выбора нет. Дело не в том, что кто-то работает хуже: если рядом коллега проходит тот же путь заметно быстрее, разрыв в скорости рано или поздно заметят — сначала команда, потом рынок. Вопрос только в том, когда это коснется вас.

Я продуктовый дизайнер в Cloud.ru, проектирую интерфейсы для ИИ-агентов. У нас в компании активно внедряют ИИ-инструменты в работу, и между дизайнерами принято делиться практиками — кто что попробовал, что зашло, что нет.

Эта статья из таких: показываю свой опыт. Недавно я с нуля собрал раздел проверки безопасности для одного из наших продуктов. Раньше задача в таком виде заняла бы у меня недели полторы — здесь я уложился в три рабочих дня до согласованного флоу макетов. Разберу по шагам, где ИИ сократил путь, а где встал намертво и заставил все объяснять руками. Если вы продуктовый дизайнер и пока приглядываетесь к этим инструментам со стороны — статья для вас.

Мир искусства может подарить бизнесу множество оригинальных и хорошо узнаваемых товарных знаков. Но таких обозначений почти не встретить. Объясняем, почему товарные знаки держатся подальше от живописи. А также рассказываем, что делать, если поместить на свою этикетку шедевр все-таки очень хочется. 

Несколько дней назад я сделал маленький инструмент для себя. Надоело каждый раз начинать новый проект с колеса оттенков: крутишь Coolors, листаешь Pinterest, смотришь на чужие палитры, которые «почти подходят». А ведь у проекта уже есть образ, это слово. Рассвет. Шторм. Тёмный лес. У каждого слова есть свой цвет, который чувствуешь интуитивно. Просто никто не переводит его в HEX за тебя.

Так появился Колорит: вводишь слово, ИИ собирает палитру. Я написал про него на Хабре. А потом поймал себя на новой мысли. Палитра это ведь только начало. После цвета всё равно нужно имя, слоган, шрифты, ощущение движения. Почему всё это должно начинаться с нуля, если отправная точка одна и та же?

Так Колорит перестал быть просто генератором палитр и стал маленьким конструктором бренда.

Привет, Хабр!

На связи Андрей, продуктовый дизайнер Garage Eight. Июнь выдался насыщенным: тут нам и долгожданная WWDC26 с переработанной Siri, и победители Apple Design Awards, и свежий кит от Apple в фигме, и целая россыпь ребрендингов — от KFC и Schweppes до Циана. А еще посмотрим на навигацию для Сестрорецкого курорта, новый кейс Koto для Norton Museum of Art и, конечно, CONFIG26.

Сегодня в выпуске:

1. Apple WWDC26

2. Apple Design Awards 2026

3. iOS and iPadOS 27 in Figma

4. KFC Rebrand

5. Schweppes Rebrand

6. Ребрендинг Циан

7. Навигация для Сестрорецкого курорта

8. Norton Museum of Art

9. CONFIG26

Не так давно я читал о протоколе Wayland и мне врезалась в память эта фраза:

Заявленная цель Wayland — «каждый кадр идеален».

Я считаю, что к этой цели должны стремиться мы все. В Wayland говорилось о технической стороне дела (современные стеки GPU очень сложные, а Wayland пытается вернуть себе контроль), но этот принцип можно применить и к UI.

Эмпирическое правило таково:

Если сделать скриншот приложения в любой момент времени, должно быть понятно, что на нём происходит

Дополнение: раньше оно заканчивалось «..., должно иметь смысл», но в таком случае не учитываются сложные техники анимации, например, размазанные кадры и тому подобное.

Почему нам важен каждый кадр? Потому что это нарабатывает доверие. Пользователи не могут увидеть код, поэтому судить о качестве приложения могут судить только по UI. Если UI хорош, значит, у разработчиков было время на его совершенствование, а значит, они, вероятно, потратили сравнимое количество времени на отладку кода. Это эвристика, но вполне разумная.

Как-то вечером я поймал себя на том, что трачу по 20 минут на поиск цветовой палитры для каждого нового проекта. Coolors, Adobe Color, случайные пины в Pinterest — и всё равно ощущение «не то». Тогда я задал себе вопрос: а что если вместо колеса оттенков начинать со слова? «Рассвет», «шторм», «лакшери» — у каждого слова есть интуитивный цвет.

Так появился Колорит — инструмент, который превращает слово или фотографию в цветовую палитру с помощью ИИ. В этой статье расскажу про технические решения, prompt engineering для DeepSeek и пару неочевидных браузерных API.

Autodesk не рекомендует 3ds Max на Apple Silicon. Я всё равно завёл 3ds Max 2022 + Chaos Corona 15 на Mac mini M4 через Parallels и отрендерил интерьер на CPU за 1 час 21 минуту. Внутри: полный порядок установки, фикс лагов вьюпорта, обход ошибки AVX2 и честные замеры.

Для того чтобы нарисовать то, что понравилось бы и тебе самому, и другим, нужно воображение и вдохновение. Но влиять на оба эти процесса напрямую сложно: они, как правило, дают о себе знать самостоятельно. А вот когда это происходит — главное не упустить момент.