Делали ли вы работу в стол? Вопрос риторический…
Но больше, чем остальным это грустное чувство «проекта в стол» знакомо тем, кто занимается разработкой и внедрением ИИ решений: по статистике за 2024 год из них доходят до продакшена только от 15 до 30%
И большинство неудач здесь не из-за плохих моделей или технической сложности, а из-за несогласованных бизнес-потребностей.
Наши партнеры из Яндекса на CTO Conf-2025 презентовали новый фреймворк — CRISP‑DM Light — он призван исправить эту ситуацию.
Всем привет! Собрал для вас сборник из моего каталога интересных решений геймдизайна.
О себе: разработчик, преподаватель геймдизайна, с 2016 исследую игровой опыт.
Всем привет! На связи Гузель - дизайнер цифровых продуктов в Альфа-Банке.
В одной компании я была свидетелем того, как сотрудник в свой первый день вышел перепарковать автомобиль и не вернулся. Причина: новичка не познакомили с командой, не назначили наставника, не объяснили, чем ему предстоит заниматься. Вместо этого HR-менеджер привел его в опенспейс и оставил на несколько часов без внимания… За это время сотрудник решил, что это не его компания. И я его не осуждаю. 😅
В бигтехе вопрос онбординга особенно острый, поскольку здесь объем информации необходимой к усвоению огромен: много людей, множество процессов, сложный специфический продукт (или несколько), огромная дизайн-система со своими особенностями применения. И запутаться в этом очень легко.
В Альфа-Банке к каждому новому дизайнеру цифровых продуктов прикрепляется бадди – коллега, который подскажет и сориентирует по любому вопросу, поможет адаптироваться на новом месте. Не так давно я стала таким бадди. И сделала всё возможное, чтобы не повторять ситуацию из истории выше.
В этой статье расскажу про то, как онбордила нового дизайнера в команду внутренних продуктов: поделюсь шаблоном для онбординга, который вы сможете адаптировать под свой продукт, а также опишу план погружения новичка в процессы и продукт, которого мы придерживались.
На примере карточек блюд разбираемся, какой подход выбрать: блочный или строчный, как работать с данными, куда деть кнопку и т. д. Соберём минусы и плюсы каждого подхода.
Широкоэкранный режим для виртуальных учебных классов. Помимо установки NDI Recording System в GDS-M и GDS-S, о которой было рассказано в предыдущей статье, параллельно осуществлялся еще один проект.
Привет! Меня зовут Катя Халитова, я исследователь из Контур.Фокуса. Cегодня поговорим про важное для бизнеса взаимодействие исследователей и продакт-менеджеров. Эта статья основана на десяти экспертных интервью со специалистами из ритейла, финтеха, телекома и других сфер.
Мы затронем следующие вопросы:
– Как распределяется зона ответственности в discovery между продактом и исследователем? Есть ли чёткие рамки?
– Какие ожидания есть у продактов и исследователей друг от друга?
– Должен ли продакт валидировать исследования, когда проводит их самостоятельно?
– Какие факторы влияют на внедрение результатов исследования?
"Разум — самое важное явление во Вселенной; он способен выходить за границы физических законов и трансформировать мир. Человеческий разум позволил нам преодолеть ограничения нашей биологической природы и изменить самих себя."
— Рэй Курцвейл. «Эволюция разума».
Удивительный мир искусственного интеллекта может нам открыться в полной мере лишь тогда, когда мы с вами cможем увидеть положительные результаты его работы, особенно созданные при нашем непосредственном участии. Эти результаты должны быть понятны и объяснимы каждому человеку, а также они должны быть этичны, непредвзяты и не нарушать закон.
На сегодняшний день искусственный интеллект может делать многое, например: написать текст нового стихотворения или даже целого рассказа, воспроизвести его различными голосами знаменитых актеров или музыкантов, проанализировать большое количество числовых данных и составить прогноз на будущее, играть с нами или сразу с тысячью людей в компьютерные игры. Пожалуй, самое впечатляющее, на мой взгляд, то, что может делать искусственный интеллект сегодня – это создавать уникальные и невероятные изображения. Эти изображения могут быть воплощением трехмерного мира фантастического будущего в компьютерной игре или быть виртуальной симуляцией окружающего нас мира. Изображения могут быть трехмерными или двумерными, а также могут быть выполнены в различных стилях живописи знаменитых художников разных периодов времени. Но самое интересное то, что на этих изображениях могут появиться существа или предметы, не существующие в нашем мире.
Привет, меня зовут Глеб Любавский, и я руковожу отделом web‑дизайна Инновационного центра «Безопасный транспорт». Сегодня хочу рассказать, как мы впервые столкнулись с web 3D и AR, создали и продвинули несколько интересных проектов совместно с ЦОДД. Путь был не самым простым, но мы остались довольны результатом и зарядились энергией для того, чтобы работать над новыми амбициозными задачами и стать лучше, быстрее, сильнее!
Очень захотелось рассказать обо всем в деталях, поэтому я решил разделить статью на две части. Сегодня о том, как зародилась идея, как мы искали решение и как мы его реализовывали.
Вчера я сел попробовать Veo3, самую крутую видео-нейросетку на данный момент, и сделал mindfulness-смешинку выше.
Доступ к Veo3 я получил очень просто — у меня был американский Google-аккаунт, и он разрешил оформить триал на тариф за $20.
И вот я стал счастливым обладателем 10 генераций. Кстати, интересно: когда через интерфейс Gemini я использовал все 10 кредитов, он сообщил, что новые лимиты появятся только 31 мая. Надеюсь, это не шутка.
В мире разработки приложений, будь то веб или десктоп, использование иконок является неотъемлемой частью пользовательского интерфейса. Векторные иконки предпочтительнее растровых, так как они масштабируются без потери качества. Одной из популярных коллекций векторных иконок является Bootstrap Icons, содержащая более 2000 готовых иконок. Хотя коллекция Bootstrap Icons доступна как npm-пакет bootstrap-icons и ориентирована на веб-разработку, её можно эффективно использовать в десктопных приложениях.
Создадим с нуля контрол BootstrapIcon для удобного использования двухцветных векторных иконок в приложениях на Avalonia/WPF. Сами изображения, в основном берем из SVG-файлов библиотеки bootstrap-icons, отсюда и название нашего контрола.
Туториал ориентирован на разработчиков, знакомых с Avalonia на базовом уровне. Основной упор в реализации контрола делается на Avalonia. Вариант для WPF, надеюсь, будет полезен для тех, кто переходит с WPF на Avalonia.
🔗 Полученные контролы BootstrapIcon для Avalonia и WPF с примерами использования размещены на GitHub.
👉 Продолжение следует...
Планируется публикация ещё пары туториалов, в которых будет пошаговое руководство для создания главного меню приложения и аналога ToolBar с использованием BootstrapIcon.
Рефлексия дизайнера о целеполагании в российских IT-компаниях
В какой-то момент я поймала себя на том, что слова «план развития», «точка роста» и «привязка к целям команды» вызывают у меня не скуку, а ощущение, будто мне выдали маршрут, по которому я не собиралась идти, но теперь обязана сдать отчёт.
Продолжаю изучать различные UI/UX/CX кейсы в мобильных приложениях, веб-сайтах и в реальном мире. Дизайнерам и менеджерам по продукту, чтобы вдохновиться и добавить в заметки.
Под катом: Сбер и другие банки РФ, Vivid, Slack.
Статья написана без использования нейросетей
Любая нейросеть — это black box. Любая LLM — это black box^2. Однако люди смогли их придумать. И если старые нейронные сети, основанные на перцептроне или его производных, базируются на вполне известных биологических процессах, то трансформеры лежат вне представления о работе мозга. Следовательно, возникает вопрос — почему это сделано именно так?
В давнюю для себя пору я работал с трехмерной графикой, и когда мои должностные обязанности привели меня на темную дорожку современного хайпа, увиденное заставило меня задуматься о том, что где‑то все описанное уже было...
В развитии предшествующего материала продолжаем вспоминать позабытых героинь прошлого. Сегодня речь пойдёт о периоде 1996-1997 годов.
Мы начинали, как многие — с гиперказуальных игр. Быстрое прототипирование, пробы механик, обучение на ошибках за счет издателя — казалось, идеальный старт. Но со временем стало ясно: зарабатывать на этом почти невозможно. Выплаты сжимались, требования росли, а хайп вокруг жанра угасал.
Пришло время выбора: продолжать штамповать одноразовые проекты или рискнуть и сделать что-то своё. Мы выбрали второе.
Несомненно, появление концепции лайка открыло новую страницу в механизме feedback. Не только для крупных компаний, но и для мелких девчушек, которые гоняются за лайками от своих сверстников. Однако, в какой‑то момент времени, лайки стали тормозить развитие механизмов получения того самого feedback. Зачем что‑то выдумывать новое, если уже есть лайк, понятный даже макаке‑резус и регулярно повсеместно используемый? Концепция лайков противоречит количественной социологии? Да ну ее на фиг, эту социологию! Одним лайком сложно получить качественный feedback? Зато лайк это уже традиция — так еще наши прадеды делали, деды, отцы делали, и мы делать будем, и наши дети и правнуки, ну Вы поняли. В данной статье не только делается попытка поиска следующего за лайком механизма feedback. Но и приводится вместе с исходным кодом действующий компонент на React TypeScript. Если кому интересна тема поиска новых механизмов feedback, добро пожаловать под кат!
«Чувствуешь запах? Это напалм, сынок. Больше ничто в мире не пахнет так.
Я люблю запах напалма поутру», — говорит с экрана полковник Килгор из фильма «Апокалипсис сегодня». Но в этот момент зритель максимум может ощутить запах попкорна или чипсов — в зависимости от того, с чем он смотрит кино.
А теперь представьте: вместе с этой легендарной репликой в нос ударяет едкий запах бензина. Каково? Закрываешь глаза — и вот ты уже во Вьетнаме, в реве вертолётов, рядом с бравым воякой.
Такие попытки сделать кино более «настоящим» — в том числе через запахи — предпринимались ещё с 1950-х. В этой статье расскажем про стартап Digiscent, созданный выпускниками Стэнфорда в конце 90-х, коротко пройдёмся по истории технологий передачи запахов и заодно подумаем: есть ли у них вообще будущее.
Микровзаимодействия — это точные визуальные сигналы, которые формируют первое и последующее впечатление о бренде. Они не привлекают внимание напрямую, но формируют общее пользовательское ощущение: движение логотипа, реакция цвета, ритм появления элементов, нюансы в типографике. Такие детали делают визуальный язык бренда живым, понятным и узнаваемым.
В этой статье я решил показать на реальных примерах, как микровзаимодействия влияют на восприятие бренда.
Застрял(а) между макетами и расплывчатым фидбеком вроде «что-то не то»? В этой статье — почему это нормально, как выглядит кривая развития дизайнера, чем полезен T-shaped подход и что помогает выйти за рамки интерфейсов, чтобы по-настоящему влиять на продукт.
