Графический дизайн *

Дизайнер Apple показал, как дизайн-студия Apple выглядит в реальности (дизайнеры работают не за Pro Display XDR или MacBook, а за мониторами LG) и в маркетинговых материалах (слева).

Проект QArt Coder позволяет вставить лицо пользователя в QR Code. Многие точки в QR‑коде являются лишними, что означает, что их можно расположить в виде картинки, а не просто случайным образом. Короткие URL‑адреса и небольшие изображения с высокой контрастностью в этом проекте работают лучше всего.

Устранена проблему, из-за которой установщики Adobe Creative Cloud для Windows не могли работать в Linux через Wine из-за некоторых несовместимостей Wine с MSXML3 и MSHTML. После этого открытого фикса Adobe Photoshop 2021 и Photoshop 2025 могут быть установлены и запущены в Linux через Wine.

Как автоматизировать Photoshop через кодинг

Когда говорят об автоматизации, чаще всего имеют в виду Python. Но важно понимать: Photoshop не выполняет Python-код напрямую.

Зато у него есть встроенная поддержка скриптов — Photoshop умеет исполнять код на JavaScript (ExtendScript).

Это не «JS как в браузере» и не замена Python. Это родной язык автоматизации Photoshop, с прямым доступом к:

• слоям

• тексту

• смарт-объектам

• экспорту файлов

• истории документа

Если задача — управлять самим Photoshop, то скрипты внутри Photoshop — самый надёжный путь.

Что это даёт на практике

Через код можно:

• массово менять текст в PSD

• генерировать сотни изображений из одного шаблона

• автоматизировать экспорт

• исключить Actions и Variables с их ограничениями

По сути, мы описываем действия, которые дизайнер делает руками, но в виде кода.

Пример задачи

Есть:

• один PSD

• текстовый слой

• значения 1 м → 100 м

Нужно:

• автоматически подставить значения

• сохранить 100 PNG-файлов

• вернуть PSD в исходное состояние

Пример скрипта для Photoshop (JSX)

#target photoshop

var doc = app.activeDocument;
var layerName = "1 м"; // имя текстового слоя
var outputFolder = Folder.selectDialog("Выбери папку для сохранения");

if (!outputFolder) {
    alert("Папка не выбрана");
    exit();
}

function findTextLayer(layerSet) {
    for (var i = 0; i < layerSet.layers.length; i++) {
        var layer = layerSet.layers[i];
        if (layer.kind == LayerKind.TEXT && layer.name == layerName) {
            return layer;
        }
        if (layer.typename == "LayerSet") {
            var found = findTextLayer(layer);
            if (found) return found;
        }
    }
    return null;
}

var textLayer = findTextLayer(doc);
if (!textLayer) {
    alert("Текстовый слой не найден");
    exit();
}

for (var i = 1; i <= 100; i++) {
    textLayer.textItem.contents = i + " м";

    var file = new File(outputFolder + "/pkabel_4x2_5_" + i + "m.png");

    var opts = new PNGSaveOptions();
    opts.compression = 9;

    doc.saveAs(file, opts, true, Extension.LOWERCASE);
}

// откат без сохранения
doc.activeHistoryState = doc.historyStates[0];

alert("Готово!");

🔜 PiterUX:3 подкрался незаметно. Дизайнеры Питера, общий сбор!

Да, после долгого перерыва, уже на этой неделе неделе 11 декабря в 19:00, мы снова встретимся в уютном офисе N3.Tech на Державинском 5, чтобы перетереть за тяжёлую жизнь дизайнера: от проведения UX-исследований, до поиска клиентов и создания своих курсов.

😋 К нам снова придёт Ксюша Балахнина, ранее известная как Нежная Собака. На этот раз она выступит с рассказом о создании образовательных дизайн-продуктов.

🤑 Виктория Шинкаренко тоже снова нас навестит, чтобы рассказать о том, как сформировать стабильный поток клиентов, оставаясь на фрилансе.

👻 И, наконец, новое лицо — Дарья Степанова, поможет нам научиться лучше понимать своих пользователей.

🚀 Регистрируйся скорее на странице митапа.

👀 Подписывайся на канал и вступай в наш ламповый чат, чтобы не пропустить ничего важного.

🤗 Уже не терпится вас всех снова увидеть!

UI-тренд, который усиливает UX

Жидкое стекло — следующий шаг в трендах UI после плоского дизайна, материала и стекломорфизма. Это новая модель восприятия интерфейса: прозрачные слои создают глубину, реагируют на движение и формируют эффект «живой» поверхности.

В чем ценность подхода
Стиль добавляет тактильность и усиливает визуальную структуру: мягкие блики, прозрачные панели и динамика слоев формируют ощущение физического материала. Пользователь лучше ориентируется в иерархии элементов и воспринимает интерфейс как более естественный.

Задача дизайнера — точный баланс
Главная сложность — читаемость. Прозрачность легко снижает контраст, поэтому работа с фоном, светом и плотностью слоев становится ключевым навыком. Эффект работает только при строгой визуальной дисциплине.

Куда движется рынок
Жидкое стекло постепенно превращается в новый стандарт. С развитием экранов и энергосбережения технологии начнут активнее поддерживать сложные прозрачные эффекты. После обновления гайдов крупных экосистем рынок быстро перейдет к этому стилю.

Сейчас подход оптимален для экспериментов: отдельные элементы можно включать в прототипы и продуктовые интерфейсы, формируя визуальную основу для будущих решений.

Хотели бы вы использовать жидкое стекло в дизайне для своего продукта?

Три самых частых бытовых "финансовых фейла" при переводах по номеру, которые происходят каждый день:

1) Перепутал чат — отправил деньги не тому человеку
Это классика. Открыл «не тот» диалог → скопировал номер оттуда же → отправил.
Приходит уведомление: вы перевели Ивану А.
А должен был Серёге.

2) Неправильно скопировал номер
Люди уверены, что «копировать-вставить» — это надёжно.
Но на Android до сих пор живут приложения, которые умеют подменять буфер обмена.
Поменяли одну цифру — всё.

3) QR-код оказался не тем
Неделю назад в комментариях рассказывали:
на офисной двери висел QR «для оплаты».
Поверх него наклеили другой — деньги уходили мошеннику 3 дня.

Забавно, что все эти ошибки связаны не с банками, а с тем, что номер — это “просто текст”.

Его можно изменить, перепутать, подменить, случайно вставить старый.

Решение простое: минимизировать ручной ввод и самодельные схемы.
В следующей статье я подробно разберу реальные угрозы и защитные механизмы для бытовых переводов — от подмены номера до фишинговых QR-кодов.

Если интересно, следите 👇
(и да, в комментах можно делиться своими историями — накопилось у всех)

Вышла платформа для 3D-дизайна от Hyper 3D, где максимально прокачан визуальный редактор Rodin. Инструмент стал настоящим швейцарским ножом для 3D-дизайнеров и моушенов:

• можно генерировать трехмерные части модели отдельно;

• проект можно собирать по частям и хирургически редактировать каждый вектор;

• детали можно сохранять как макросы. Не придется с нуля генерить типовые проекты;

• есть библиотека готовых материалов. Можно сделать собственные модели или использовать формы коммьюнити;

• добавлены редакторские фичи: перегон из 2D в 3D, апскейл фото и моделей и даже генератор 3D-аватаров;

• совместима с популярным ПО и движками, например, Blender и Unreal Engine;

• можно сделать собственный синематик за минуты;

• можно работать прямо в консоли — да, у Rodin есть встроенная среда разработки для 3D.

Как я сделал blur и линзу в Jetpack Compose

Всем привет! Меня зовут Владимир, я мобильный разработчик в «Финам». В одном из недавних проектов нужно было добавить в интерфейс Jetpack Compose визуальные эффекты поверх контента, например размытый хедер или движущуюся «лупу». 

Обычно такие приемы встречаются в играх, где весь экран — это фактически полотно для рисования OpenGL. В классической XML-разметке UI я с таким не сталкивался, поэтому пришлось довольно глубоко погрузиться во внутреннюю кухню Compose. Этот разбор может быть полезен тем, кто решает похожие задачи.

Сначала на Stack Overflow я нашел неплохой пример создания эффекта размытия на определенном участке экрана — к сожалению, это решение не было универсальным и зависело от верстки. Однако мое внимание привлекли два класса из фреймворка: RenderNode и GraphicsLayer. 

Если коротко, можно захватить часть экрана через GraphicsLayer, а в RenderNode записать контент. Но перед этим его можно обработать. После обработки метод drawWithContent() выводит результат в canvas. 

Сначала я попытался модифицировать эффект размытия из ответа на Stack Overflow, затем сделал размытие в форме круга, который движется вслед за пальцем, и постепенно пришел к окончательному варианту с движущейся прозрачной линзой. Код для отрисовки эффекта я показал в статье.

В результате можно получить эффект линзы, которая будет перемещаться за пальцем, если водить им по экрану. 

Какие выводу я могу сделать:

• в Compose можно делать крутые визуальные эффекты, если покопаться в RenderNode;

• это неочевидный, но мощный инструмент, он дает простор для кастомизации.

Мой пример не самый изобретательный, но способ, который я показал, открывает почти безграничные возможности для реализации визуальных эффектов в Android-разработке, чем мы в «Финам» и пользуемся очень активно в наших финтех-проектах. Итоговый результат оформил в GitHub-репозитории — берите и пробуйте в своих проектах.

Из чего состоит хороший промпт для генерации картинок

Промпт — это текстовая инструкция для нейронки, от его качества напрямую зависит конечный результат. Искусственный интеллект не умеет читать мысли или угадывать ваши предпочтения, а потому задачу ему надо ставить детально, конкретно и точно. Попробуем разобраться, как именно.

Предположим, мы хотим изобразить кота-самурая. Первым делом создаем черновой промпт — тот самый, с которого всё начнется. Не стоит думать, что достаточно будет сформулировать одно подробное техзадание для нейронки — их абсолютно точно будет несколько. И может быть, даже много.

В базовом промпте мы описываем идею в целом. Делаем это прямо, просто и с минимумом деталей. Наша цель — задать субъект и обстановку. Например, так: кот-самурай под цветущим деревом сакуры. Смотрим, что сгенерировала модель, и оцениваем, что нам нравится, а что нет. Изображение доработаем позже.

Советы по формированию базового промпта: 

1. Пишите как для машины, а не как для человека. Лучше использовать английский язык, четко задавать субъект, избегать опечаток и ошибок, отделять части промпта друг от друга запятыми. Модели вроде Stable Diffusion 1.5 и 2.1 вообще лучше работают с тегоподобными описаниями. 

2. Важно не сколько слов мы используем, а какие это слова. Вообще в разных моделях разные ограничения по количеству символов. У Midjourney это 60 слов, а у Stable Diffusion — примерно 75. Но базовый промтп не стоит превращать в книгу: лучше задать ему образ четко и по делу, а доработать позже. 

3. Проверяйте ключевые слова. Если вы задаете стиль какого-то художника, но ИИ его игнорирует, вероятно, модель просто его не знает. Если сомневаетесь в промпте или каком-то его составном элементе, вбейте этот элемент отдельно и посмотрите, как модель с ним работает в целом. 

4. Некоторые атрибуты тянут за собой другие. Нейронка понимает смыслы не так, как человек. У нее есть ассоциации, и она подтягивает одни атрибуты к другим. Например, голубые глаза могут подтянуть европейские черты лица. Если описывается атрибут, который может нести ассоциации (а они не нужны), лучше дописать, что именно вы хотите видеть. 

5. ИИ хорошо понимает, как общаться с ИИ. Не знаете, как составить базовый промпт — просто попросите об этом ChatGPT. Он справится с этой задачей на отлично. Также есть специальные сайты: PromptHero, PromptBase и др.

Если хотите разобраться в нюансах генерации картинок в нейросетях, читайте подробную статью в нашем блоге. 

5 октября в Санкт-Петербурге заканчивается выставка более 100 произведений русского художника-иллюстратора Ивана Билибина в культурном квартале "Брусницын". Иван Яковлевич знаком почти каждому из нас с детства благодаря своим удивительным иллюстрациям русских народных сказок. Тем не менее, творчество Билибина интересно не только стилем, опередившим время, но и с точки зрения типографии, графики, орнамента и оригинального дизайна. Стоит напомнить также, что Билибин был иллюстратором русского костюма, так что данная выставка будет интересна для вдохновения не только художникам, но и представителям модной индустрии.

https://brusnitsyn.spb.ru/bilibin

Здравствуйте, поделитесь своим путем поиска работы в сфере граф.дизайна (можно и в сфере ux\ui и смежных) без коммерческого опыта в данной сфере (за последние несколько лет, когда сейчас рынок перегрет). Речь идет не про фриланс, а именно в штат без опыта. Очень интересно почитать чужой опыт, может быть Ваш кому-то поможет, а может кому-то Вы поможете советом

Figma запустила альфа-версию "Prompt to edit" — редактирование дизайна текстовыми командами

Figma объявила о запуске закрытой альфы функции "Prompt to edit", позволяющей редактировать дизайны через естественные языковые команды. Новая возможность доступна для 5000 пользователей платных планов и включает массовое редактирование, автоматическое создание вариаций и генерацию компонентов.

Функциональные возможности

"Prompt to edit" позволяет выполнять сложные операции редактирования через текстовые инструкции. Система понимает контекст дизайна и может применять изменения к множественным элементам одновременно.

Основные возможности включают:

• Массовое редактирование — изменение нескольких фреймов одной командой

• Вставка контента — добавление изображений и текста по промпту

• Быстрый ресайз — автоматическая генерация мобильных версий

• Создание вариаций — переключение между светлой и темной темой

• Генерация UI с нуля — создание новых компонентов текстовыми описаниями

Доступ и ограничения

Альфа-тестирование ограничено 5000 участниками с платными аккаунтами. Подать заявку могут только администраторы команд Professional плана (до 20 пользователей) или организаций Enterprise/Organization планов.

Требования для участия:

• Полная лицензия на платном плане

• Заявка подается администратором команды/организации

• Согласие с условиями Early Access Program

• Пользователи Starter и Education планов исключены

Figma подчеркивает, что заполнение формы не гарантирует участие, а отбор не зависит от порядка подачи заявок.

Техническая реализация

Функция интегрирована непосредственно в интерфейс Figma без необходимости внешних плагинов или расширений. Это обеспечивает бесшовную интеграцию с существующими рабочими процессами дизайнеров.

Система использует контекстное понимание дизайн-документов для выполнения команд, что позволяет избежать ошибок, характерных для универсальных ИИ-помощников.

Влияние на рабочие процессы

Внедрение текстового редактирования может кардинально изменить скорость создания дизайнов. Задачи, которые ранее требовали множественных кликов и точного позиционирования, теперь выполняются одной командой.

Потенциальные применения:

• Быстрое создание адаптивных версий интерфейсов

• Массовое обновление стилей в больших проектах

• Генерация A/B-тестовых вариаций

• Автоматизация рутинных операций дизайна

Конкуренция и позиционирование

Figma первой среди крупных дизайн-платформ интегрировала полноценное текстовое редактирование. Конкуренты вроде Adobe XD и Sketch пока предлагают лишь базовые ИИ-функции.

Это решение укрепляет позиции Figma как технологического лидера в области collaborative design и может стать конкурентным преимуществом в борьбе за корпоративных клиентов.

Монетизация и перспективы

На этапе альфа-тестирования функция бесплатна, но Figma планирует объявить модель ценообразования при широком релизе. Вероятно, "Prompt to edit" станет premium-функцией для Enterprise-клиентов.

Стратегические цели:

• Повышение продуктивности дизайнеров

• Снижение барьера входа для non-designers

• Интеграция в workflow DevOps команд

• Автоматизация design system maintenance

Технологические вызовы

Основные сложности связаны с пониманием дизайнерского контекста и намерений пользователя. ИИ должен корректно интерпретировать команды типа "сделать более современным" или "адаптировать под мобильные".

Также критично обеспечить обратимость операций и предотвращение случайного повреждения сложных дизайн-систем.

ByteDance представила Seedream 4.0 — мультимодальную модель генерации и редактирования изображений

Команда Seed от ByteDance выпустила Seedream 4.0 — новую модель, объединяющую генерацию и редактирование изображений в единой архитектуре. Система создает изображения разрешением до 4K за 1.8 секунды и превосходит Gemini 2.5 Flash по внутренним бенчмаркам компании.

Архитектура и производительность

Seedream 4.0 использует Mixture of Experts (MoE) архитектуру для оптимизации вычислительной эффективности. Модель генерирует изображения в разрешении 2K за 1.8 секунды с возможностью создания до 9 консистентных изображений одновременно.

Ключевые технические характеристики:

• Единая архитектура для генерации и редактирования

• Поддержка до 6 референсных изображений

• Пакетная обработка входных данных

• Разрешение до 4K с высокой детализацией

• Интеграция знаниевой базы для сложных задач

Функциональные возможности

Текстовое редактирование позволяет вносить точные изменения одним предложением — от удаления объектов до замены текста на постерах с сохранением стилистики.

Стилевые трансформации поддерживают профессиональные художественные стили: акварель, киберпанк, ретро-дизайн. Система создает уникальные визуальные решения за секунды.

Знаниевая генерация создает образовательные иллюстрации, схемы и профессиональные изображения на основе встроенных знаний и логических способностей.

Сравнение с конкурентами

По внутреннему бенчмарку MagicBench модель превосходит существующие решения в трех ключевых измерениях: следование промптам, выравнивание с источником и эстетическое качество.

Результаты тестирования показали:

• Высокие оценки в text-to-image задачах

• Сбалансированность между следованием промптам и сохранением исходного изображения

• Первое место во внутренней Elo-оценке для редактирования

Доступность и интеграция

Модель доступна через множество платформ: Higgsfield, Krea AI, Freepik Pikaso, Fal AI, Replicate, Glif. Это обеспечивает широкий доступ для разработчиков и креаторов.

API-интеграция поддерживает:

• Пакетную загрузку множественных референсов

• Генерацию нескольких вариаций одновременно

• Настройку разрешения и качества

• Интеграцию в существующие рабочие процессы

Практические применения

Для дизайнеров и маркетологов:

• Быстрое создание концептов и мокапов

• A/B-тестирование визуальных решений

• Адаптация контента под разные форматы

Для образования:

• Создание инфографики и диаграмм

• Визуализация сложных концепций

• Генерация учебных материалов

Для e-commerce:

• Создание продуктовых изображений

• Адаптация под разные платформы

• Массовая обработка каталогов

Технологические особенности

Модель демонстрирует сложные мультимодальные способности: понимание контекста, логическое рассуждение, поддержание консистентности между референсами. Это выделяет Seedream 4.0 среди традиционных генераторов изображений.

Интеграция генерации и редактирования в единую систему устраняет необходимость переключения между различными инструментами, ускоряя творческий процесс.

Разбор ошибки Blender has stopped working / Разбор похожих ошибок / Как защитить свои файлы от утери

Сейчас я расскажу о баге, который случился недавно, когда я зашёл на официальный сайт по багам Blender, сделав анализ большого количества сообщений от других пользователей, понял, что не только у меня подобное случилось. На данный момент из-за серверной части Vulkan, который является частью модуля gpu, на новых версиях стали происходить массовые баги, в связи с чем я себе сказал, что когда решу эту проблему, расскажу всё, что либо нашёл, и как я её решил.

У меня проблема возникла во время скульптинга, файл сам по себе имел большой вес, когда я хотел закрыть проект, произошёл автосейв и получился тайминг, который и сломал модель, это я сделал вывод исходя из поиска решения. Что я делал, чтобы исправить ошибку: Blender crashes opening certain file.

Проект весил более 80 mb, имел версию 4.5.1 LTS.

Пункты я расставил в приоритетном порядке. То, что поможет точно — принудительная выкачка файлов со сцены.

Та самая выкачка файлов.
1. Открыть новую сцену -> File -> Append -> выбираем наш файл -> выбираем и по пунктам добавляем файлы -> осторожно с файлом scene — он может быть багнутым, и программа вылетит. \
2. Зайти в папку autosave и открыть прошлые сохранения, но если вы, как я, их удалили случайно или у вас их нет, то задумайтесь. \ *Если вы их удалили, то даже не думайте о программах для восстановления удалённых данных, я через это прошёл и могу сказать, что файлы после восстановления будут сломаны, но на файлы сцены, которые весят меньше 2mb может и сработает, но это до сотни полигонов :)
3. Открыть дополнительные сохранения, они находятся там же, где и сам файл, имеют тег blend1, blend2 и т. д. Рекомендую вам настроить их количество. Это делается там же, где и autosave. Функция называется «Save versions». \

Решение проблемы без выкачки.
- Скинуть файл доверенному другу, если открывается и у него, то пробуем все остальные способы. Если нет, можно на способы ниже не надеяться (но лучше попробовать) и сразу приступать к выкачке данных со сцены.
- Пытался запустить файл от имени администратора, через командную строку, через различные запуски блендера со специфическими ограничениями (запустить на базе OpenGL и т. д.). Запустить blender можно по-разному, достаточно глянуть его расположение, и можно увидеть много приложений cmd для аварийного запуска программы.
- Пытался проверить абсолютно все обновления PC, переустановил разные версии обновлений для видеоядра.
- Пытался открыть проект на других версиях (на версии 4.3 он не запускается, на версии 5.0 крашится). Версия 5.0 имеет нововведения по устранению багов.
- Пытался отключить кастомные аддоны.
- Пытался переустановить Blender.
- Пытался использовать Steam-версию Blender.
- Пытался открыть файл в другом расположении. В другой папке под другим именем, поменяв русский на английский. «Мачете» -> «Machete».
- Были попытки перезапуска компьютера. (Несколько раз комбинируя разные методы.)
- Я не пробовал, но как способ — запустить blender на другой видеокарте или без неё.

Что мне помогло? -Выкачка файлов через append и только..
Что я поменял? -Я сделал расположение временных файлов в другом месте, там я точно их не удалю, я увеличил количество сохранений до 5 (которые имеют тег blend1, blend2 и т. д.)
Я узнал о других ошибках и о их решениях, чаще начал сохранять файлы, больше появилось доверия к сообществу 3d.
Я нашёл решение сам, но спустя 2 часа решения, мне написали много вариантов, из которых и было тоже моё решение, это не может не мотивировать делать также.

Сайт с багами сообщества Blender - https://projects.blender.org/blender/blender/issues
Сайт с новыми версиями Blender - https://builder.blender.org/download/daily/
Сайт с подробным списком версий Blender - https://download.blender.org/release/

Буду благодарен за распространение данной информации, сократим проблемы нашим коллегам.

Дизайн-культура в InfoWatch: что и почему мы решили менять

За последние два года подход к дизайну в компании изменился – от оформления интерфейсов мы перешли к полноценному дизайн-процессу. Под «дизайн‑культурой» часто понимают что‑то абстрактное. На практике все проще: дизайн‑культура начинается не тогда, когда у вас есть Figma и дизайн‑система, а когда вся команда (не только дизайнеры!) начинает думать о пользователе.

О нашем опыте на этом пути, о том, что там с человеческим фактором, повышением доверия и прозрачностью процессов в новой статье рассказывает ведущий дизайнер интерфейсов Вадим Корольков.

Иконка WhatsApp* на сайте: почему цвет фона лучше не менять? 

Я сознательно убрал логотип WhatsApp* с сайта своей адвокатской практики. Это было единственное изменение в предложенном макете дизайна. 

Иконка WhatsApp* располагалась почти на всех страницах сайта: "Главная", "Контакты", "Адвокат" и так далее. Потенциальный клиент мог кликнуть по иконке и создать чат со мной. 

Но был нюанс - мой веб-дизайнер представил иконку WhatsApp*, заменив на ней фон. 

Изобразительный товарный знак WhatsApp* известен цветовым сочетанием белого, серого и зеленого. На моем же сайте использованы другие основные цвета: синий, желтый и белый. 

Веб-дизайнер отрисовал иконку WhatsApp* в цветах моего сайта. Получилось стильно, но рискованно. Почему? 

В самом размещении логотипа WhatsApp* на сайте нет нарушения интеллектуальных прав правообладателя товарного знака - ВотсАпп ЛЛК (Калифорния, США). Тому есть простое объяснение. 

Товарный знак  нужен исключительно для индивидуализации конкретных товаров. Потребитель видит товар и связывает его с конкретным производителем. 

Например, вы видите сайт с именем "WhatsApp*" в доменной зоне ".com" и понимаете: здесь предлагаются к продаже товары правообладателя этого товарного знака. 

В моем случае логотип WhatsApp* на сайте не предназначен для индивидуализации моих услуг под брендом "WhatsApp*". Логотип лишь информирует о том, что клик по нему переведет пользователя сайта в чат с адвокатом - владельцем сайта. 

Чисто информационная функция. Как следствие - изображение логотипа занимает незначительное место на экране сайта либо помещается в один ряд с иконками иных способов связи: e-mail, телефон и так далее. 

Другое дело - возможность нарушения авторских прав: 

1. Картинка товарного знака WhatsApp* кем-то нарисована. 

Значит, есть автор произведения искусства. И у него есть право на единоличное использование картинки, в том числе в сети "Интернет". 

2. Автор картинки передал интеллектуальные права на нее компании - владельцу товарного знака WhatsApp*. И компания запретила менять цвет в логотипе. 

Об этом я узнал из Условий предоставления услуг WhatsApp*: пользователю разрешено использовать логотип с учетом Руководства по фирменному стилю WhatsApp*. 

В Руководстве отсутствует разрешение менять фирменные цвета. Более того, в разделе "Вопросы-ответы" дан прямой запрет на изменение цвета в логотипе. 

3. Я рискую получить иск о нарушении исключительного права на произведение искусства. 

Логотип WhatsApp* зарегистрирован в России, что позволяет его владельцу обратиться с иском в суд. Основание - переработка логотипа без разрешения владельца и размещение переработанного произведения в сети "Интернет". 

Поэтому вы не найдете на моем сайте иконку WhatsApp*: ее фирменный стиль выбивается из моего стиля, а изменение стиля WhatsApp* незаконно. 

Поговорите с вашим адвокатом. Он предложит вариант оформления  на сайте кнопки, которая ведет на чат в мессенджере WhatsApp*. 

Узнать мой вариант решения можно, перейдя на сайт моей адвокатской практики. Ссылка в профиле. 

Мысли вслух: при желании можно оспорить сам факт создания логотипа, ведь произведение должно носить творческий характер. Но есть ли творчество в том, чтобы на зеленом фоне круга поместить телефонную трубку? 

* Деятельность компании Meta Platforms Inc. (Facebook и Instagram) на территории РФ запрещена.

6 книг, которые на меня повлияли. Из 300+ прочитанных

Делюсь подборкой любимых книг. Прочитал я не мало, поэтому было не просто выбрать лучшие. Но я постарался:

Антихрупкость (Нассим Талеб)

Почему не нужно пытаться предсказывать будущее и оценивать риски. Лучше: создать антихрупкую систему, готовую ко всему.

Вспомнить все (Арнольд Шварценеггер)

Биография Арнольда – спортсмена, бизнесмена, политика и актера. Показывает, как ставить цели и добиваться результатов в разных сферах.

Размышления (Марк Аврелий)

Философские заметки римского императора. Читать не просто, но мысли заложены важные, которые помогут жить и в современном мире.

Как работать по 4 часа в неделю (Тим Феррисс)

Помогает вырваться из офисного рабства и зарабатывать не за просиженные часы, а результат работы. 

Легко не будет (Бен Хоровиц)

История создания и развития бизнеса. Не такая красивая, как бывает в биографиях, зато реалистичная – показывает, как устроен мир.

Принципы (Рэй Далио)

Биография успешного инвестора и его советы по построению жизни и компании. Рэй смотрит на все, как на механизм. Очень здравый подход.

Есть еще множество другие книг, которые мне близки. В основном биографии: Стив Джобс, Илон Маск, Уилл Смит, Альберт Эйнштейн, Фил Найт, Ричард Брэнсон, Эдвард Сноуден, Говард Шульц, Уоррен Баффетт и др.

А какие книги повлияли на вас?

Доступен сайт comparesffpc.com, который помогает при выборе размеров корпуса для ПК. Ресурс позволяет сравнивать корпуса малого форм-фактора на виртуальном 3D-столе в браузере, используя общедоступный набор данных, включая мониторы и другую периферию.

Ахиллесова пята патента на промышленный образец

Допустим, ваша компания что-то производит. К примеру, корпуса для серверных шкафов или детские площадки.

Скорее всего, с внешним видом изделия вы работаете в два этапа:

Первый. По вашей просьбе художник создает дизайн изделия и передает вам право на получение патента.

Второй. Вы получаете патент на промышленный образец и запускаете изделие в работу.

Вам кажется, что все законно.

Но через какое-то время вы получаете претензию. В ней просьба перестать использовать чужой дизайн. Отправитель вам не знаком и требует денег.

Возникают два вопроса:

1. Возможны ли ситуации, когда у дизайна изделия появляется еще один автор?

2. Защищает ли вас патент на промышленный образец от притязаний "нового" автора?

Ответ на первый вопрос: да, такие ситуации возможны.

Например, в договоре авторского заказа заложено условие о том, что оформление изделия может быть разработано с привлечением других лиц.

В этом случае на свет появляется соавтор вашего дизайна. Он не давал вам разрешение на получение патента и защищает свои интеллектуальные права.

Другой пример. Ваш дизайнер фактически ничего не создавал: он подсмотрел внешний вид изделия в интернете и выдал его за свой труд.

В этом случае к вам обращается настоящий автор дизайна, защищая результаты своей интеллектуальной деятельности.

Ответ на второй вопрос: в описанной ситуации промышленный образец вас не защищает.

Все дело в разнице правовых режимов - авторские права защищаются по нормам авторского права, промышленный образец берегут нормы патентного права.

Разные правовые режимы не заходят на половину друг друга.

В примере выше налицо авторское право. Вы будете отбиваться от претензии, используя главу 70 Гражданского кодекса РФ.

Важно! Разборки с подателем претензии сами по себе не повлекут аннулирование вашего патента.

Поговорите с вашим адвокатом. Он предложит минимум два варианта выхода, если автор обвинил вас в посягательстве на его дизайн.

Попадались ли вам в интернете картинки, похожие на дизайн ваших изделий?