Дизайн

Внимание! Тема на злобу дня!

🔘Маркировка. Честный знак. Товарооборот.

☑️ Точки отсчета. Ключевые этапы введения честного знака.
01.03.2026 – старт работы системы. Участники товарооборота начинают регистрацию своих товаров, вносят информацию в реестр «Честного знака».
01.05.2026 - введение обязательной маркировки на радиоэлектронную продукцию, что означает обязательную маркировку товаров, которые производятся в РФ, а также импортируются.
1.03.2026 – 1.12.2026 – этап маркировки остатков. Маркируются все остатки на складе. Период, в который товар может маркироваться ни производителем и ни импортером. Это касается товара, который не был промаркирован при производстве или импорте до начала действия системы Честного Знака.
1.12.2026 – обязательная передача сведений о маркированной продукции при передаче между собственниками.
1.03.2027 – указание выбытия товаров становится обязательным.
🔸 После 1.12.2026 реализация немаркированных товаров будет невозможна.

☑️ Как понять подлежит Ваш товар маркировке или нет?
Маркировке подлежат осветительные приборы и компоненты, мобильные телефоны и ноутбуки, электронные печатные платы.
Точно узнать подлежит Ваш товар маркировке или нет, можно ознакомившись с актуальной версией Постановление Правительства РФ № 1954 от 28.11.2025 приложение к правилам маркировки.

☑️ Товарооборот.

1. Осуществляется только посредством ЭДО. Если нет ЭДО, срочно заводите. Есть бесплатная версия «ЭДО Лайт».

2. При передаче товара от одного участника товарооборота другому сведения о кодах маркировки передаются в УПД.

3. При поступлении товара конечному пользователю маркировка выводится из товарооборота.

☑️ Что делаем мы, как производители печатных плат?
1️⃣Мы регистрируем товар в «Честном Знаке».

• Описываем товар.

• Оформляем заказ на коды маркировки.

• Составляем отчет для Честного Знака о вводе в оборот.

В сфере печатных плат маркироваться будет упаковка, но маркировка будет содержать сведения о кодах маркировки каждой платы в этой упаковке.

2️⃣ При передаче заказчику УПД мы фиксируем факт передачи маркированных плат заказчику. После того, как заказчик подписывает УПД, маркированные платы переходят в его собственность.

☑️ Что делаете Вы, если Вы являетесь заказчиком?

1. Вы принимаете маркированные печатные платы.

2. Если Вы далее перепродаете печатные платы, то через УПД передаете коды маркировки Вашему покупателю.

3. Если же Вы далее используете их в составе своего изделия, то Вы выводите печатные платы из товарооборота. Далее Вы будете маркировать свое изделие целиком, присваивая другой код.

Подробно о маркировке в презентации Материалы подготовлены АНО «КПП» подготовленной при поддержке ООО «Оператор – ЦРПТ»
Скачать презентацию можно здесь.

Если после ознакомления с данным материалом у Вас останутся вопросы, пожалуйста, пишите их в комментариях, мы будем их собирать и , через АНо КПП, направлять в ЦРПТ.

Больше о нас здесь:

Сайт ТГ ВК Дзен Youtube Rutube Хабр Мах

Я сделала тему оформления для Xfce в стиле Lomiri. Мне очень нравится дизайн Lomiri - графическое окружение на Linux, которое до 2020 года называлось Unity 8. Поскольку я очень часто пользуюсь Xfce и для него не хватает дизайна в стиле Lomiri, я решила проявить инициативу.

Я использовала Linux Mint 22.3 с последней версией Xfce 4.20. Я сделала пару коммитов и теперь тема оформления Xfce доступна всем на Linux. Можете скачать с Гитхаба.

Сейчас модно гадать, какими станут сайты в ближайшем будущем. Одна из самых «гениальных» идей — оставить на экране одну большую строку поиска с голосовым управлением. 

Предполагается, что пользователь сам будет вежливо интересоваться у ИИ, чем живет компания и где лежат ее контакты.

Выглядит революционно, если забыть об одном нюансе: пользователю, как правило, глубоко наплевать, кто вы такие. Вниманием нужно управлять, а не заставлять человека работать за интерфейс!

В общем, пока потыкать в кнопки кажется быстрее и привычнее, особенно с учетом перспективы давать доступ к микрофону каждому встречному лендингу и вслух выяснять подробности)

Привет, коллеги-гоминиды!

Вышел я тут на рынок и понял: естественный отбор сломался, несите новый.

Я дизайнер, но HR-ы упорно видят во мне то продакта, то аналитика и приглашают на созвон. И несмотря на то, что в стартапах я часто беру такие задачи на себя, это не мой путь. Свой путь я вижу в продуктовом дизайне, параллельно с нейросетями, и ближе к discovery, чем к execution.

Судя по всему, зрение у охотниц-собирательниц в рекрутинге немного ослабло, возможно от бесконечных тик-токов и рилсов на работе. А может это банально мэтч по части навыков в резюме и авто-рассылка, не знаю. Знаю только, что резюме и сайт-портфолио почти никогда не смотрят, или смотрят через раз. Кажется если есть сопроводительное с упоминанием где чего сделал с цифрами, и чего могу сделать в новой команде, то вроде всё, этого досатотчно. Иногда даже фамилию спрашивают.

Недавно прилетел отказ с благодарностью за тестовое от DataLouna, которое я им не делал (принципиально не делаю уже довольно давно), да еще и с фидбеком для разработчика. Просто тряпка бреда от ChatGPT. То есть там просто лужа воды размером с А4 в духе: “Нам нужны разработчики которые могут проявлять инициативность в проектировании архитектурных решений, бла-бла-бла”. Может кого-то уберегу от потери времени, а может и нет.

Яндекс швырнул в меня тестовым даже не пообщавшись, спасибо-пожалуста, но нет.

На созвонах вообще палеолит. HR-ы часто читают миссию компании прямо с экрана, даже не открыв моё портфолио. Девоньки, милые, я хочу работу работать,  быстро рассказать о себе, кто такой, чего могу, и выяснить:  из каких этапов состоит отбор, когда планируется закрыть вакансию, что стало с предыдущим дизайнером, если он был. Чтобы уже на техсобесе узнать какие есть вызовы и возможности для моего роста, а не слушать однотипные мифы и легенды во время HR-скрининга по 10-15 минут. Я перед созвоном всегда изучаю компанию, и всё что мне надо знать — поверхностно уже знаю. Почти всегда приходится мягко прерывать и просить перейти ближе к сути.

В целом всё это выглядит не как найм, а как какой-то карго-культ: люди совершают ритуальные действия, не понимая их смысла.

Тем не менее есть и хорошие примеры, понравился процесс найма в Т-Банке например. Там все процессы налажены, без пафоса и корпоративной надменности. Прошёл техсобес, и как сказали вайтборд тоже прошёл, просто команды под меня сейчас нет. Но я знаю, что вайтборд откровенно завалил, и выступил отвратительно из-за отсутствия практики. Поэтому soft-reset вполне закономерен, тут всё по делу. Когда попросил фидбек — дали довольно быстро, без нейросетевых простыней, и подтвердили мои гипотезы о том, где я ошибся. Ничего, вернусь сильнее.

А у вас как? Часто встречаете HR-ов, которые путают виды и классы, или мне одному так везет? Делитесь своими самыми дикими случаями.

Ссылки на телегу и выпрашивания плюсиков не будет, тут просто истории из жизни и байт на комменты 🤓

Навеяно сегодняшней статьёй «История: как Microsoft шесть раз отказывалась от виджетов, но потом возвращала их».

Понятно, что Майкрософт просто хочет содрать с бедолаги, купившего (тем более, скачавшего) винды, 33 шкуры. И поэтому делает как бы виджеты, но они все должны вести туда, куда хочет Майкрософт. В Copilot, MSN и тому подобные места. Но давайте помечтаем, что могла бы сделать Майкрософт, если бы по-настоящему хотела сделать своим юзерам удобно.

1. Виджет это приложение, точка Приложения бывают хорошие, годные и злые, вредные. Любое приложение может сломать ваш компьютер, украсть данные и деньги. Ответственность делится так: автор приложения прилагает все усилия, чтобы приложение не делало ничего плохого. Юзер прилагает все усилия, чтобы не ставить подозрительные приложения хрен пойми откуда. Если вам кажется, что это наивно, вспомните, что именно эта схема действует на PC прямо сейчас. На Github'е @dartraiden выложил драйвер (даже не простое приложение!), который позволяет использовать недорогие карты для майнинга вместо видеокарт (за 10-15% от цены последних) и написал: «Если вы мне не доверяете, вот инструкция, как собрать драйвер самому». Спасибо, но что-то не хочется )). Собирать драйвер самому. Я доверяю автору проекта! А ещё — авторам редактора Notepad++, браузера Firefox, файлового менеджера FAR (который почти в каждой сессии просит права админа, потому что я захожу им в системные папки) и многим другим авторам приложений.

2. Любое приложение может зарегистрировать себя в качестве виджета. Такая технология у Майкрософт уже есть, и называется ActiveX. Она до сих прекрасно работает (в день, когда сломается ActiveX, я перейду на Линукс, потому что только старые приложения меня под виндой и держат).

   Суть технологии в том, что у вас есть файл .dll, который регистрируется стандартной командой regsvr32 в той папке, где лежит (при переносе в другую папку его надо перерегистрировать). Чтобы не заставлять пользователя вручную выполнять эту команду, её обычно выполняет инсталлятор. (Или просто сам вызывает регистрирующую функцию из этой .dll — ходил анекдот про авторов инсталлятора, которые «сделали ядро в новой версии на X килобайт меньше, включив в него облегчённую версию regsvr32», потому что не знали азов программирования под Windows).

   Этот файл просто создаёт маленькое окошко (говоря техническим языком, window handle), может быть написан на C или Rust, занимать килобайты и работать со скоростью света.

   Всё, что вам нужно — дополнительно записывать при регистрации идентификатор своего ActiveX-компонента в ветку реестра с виджетами.

   Чтобы было проще создавать виджеты на HTML/CSS/JS, Майкрософт мог бы добавить новый тип проекта в Visual Studio: HTML Widget. Он брал бы файлы .html/.css/.js, метаданные и запаковывал бы в ActiveX-компонент вместе с WebView2 (браузерным окном). И ваш виджет отображался бы при помощи Chromium, как это делает приложение (не виджет) Steam, но весил бы, в отличие от Steam, ровно столько, сколько весят картинки и текст.

   Разумеется, ничто не мешало бы создать виджет на C#, Qt, Delphi, на базе своей версии Chromium (как это делает Steam), на базе Gecko, на базе чего угодно.

3. Будучи хозяйкой бала, Windows предлагала бы юзеру зарегистрированные виджеты перетаскивать из палитры виджетов в следующие места: а) рабочий стол, б) панель задач, в) меню «Пуск». Разумеется, любой виджет обязан был бы имплементировать помимо стандартных интерфейсов ActiveX-компонента специальный интерфейс IAmWidget и через него рассказывать о своих требованиях. Так что виджет, которому нужна минимальная площадь 512x512 пикселей, можно было бы создать только на рабочем столе.

4. В каждом из этих мест виджет вписывался бы в стандартную сетку (на рабочем столе такая используется для выравнивания ярлыков, на панели задач — это квадратик ярлыка или прямоугольник приложения). Поместить другие элементы (ярлыки) в занятое место было бы нельзя.

Желтая майка лидера: о соревновании технологий, мастерстве и границах творчества.

Я не фотограф. Я — человек с камерой. Именно так я себя позиционирую. Сколько себя помню, столько снимаю. Портретная съемка — мое особое предпочтение. Я почти не зарабатываю на этом поприще, поэтому можно говорить о чистом творчестве и сильном увлечении.

Мое знакомство с AI началось буквально два-три месяца назад, и оно практически сразу стало перекликаться и пересекаться с реальной фотографией. В этом параллельном пути двух разных технологий для меня кроется особый, захватывающий интерес. Изначально, по неопытности, я решил, что смогу творить, используя AI, и это будет полная аналогия настоящей фотографии. Достаточно быстро я понял, что это не так. По крайней мере, на сегодняшний день.

Однако это не ослабляет моего интереса. AI — всего лишь инструмент высокого уровня. Как и камера в руках — тоже просто инструмент. Результат, которого я добиваюсь с помощью своего мастерства, знаний и опыта — это всегда сумма факторов, где инструмент значит много, но далеко не всё. Я постоянно сравниваю глобальные возможности нейросетей и свои локальные навыки. Это соревнование, в котором нет постоянного лидера: «желтая майка» постоянно переходит из рук в руки.

Главным остается задача, которую я ставлю перед собой. Именно из нее вытекает необходимость в том или ином инструменте. На текущий момент ни один из них не является универсальным или исчерпывающим. И это соревнование технологий мне нравится. Оно дает как платные качественные возможности, так и бесплатные решения, не уступающие по качеству, но имеющие свои плюсы и минусы. Как и всё в этой непростой жизни.

Недавно я провел масштабный эксперимент. Изображение с женщиной на кубе, которое мне очень нравится, я опубликовал в десятках групп на Facebook, в том числе в профессиональных сообществах с многочисленной аудиторией. В начале эксперимента я никак не обозначал, что это результат генерации. Позже я добавил пояснение, указав инструменты, с помощью которых было получено изображение. Те, кто хотел, всегда могли удостовериться, что это генеративный контент.

Я получил и продолжаю получать сотни, если не тысячи восторженных комментариев и лайков. И только три или четыре человека написали: «Это же AI, зачем это здесь?». Это говорит о двух вещах. Во-первых, творчество есть творчество. Любуясь результатом, нам не особенно важно, как мастер его добился: водил кистью по полотну или просто вылил ведро краски на холст (утрирую).

Во-вторых, генерация изображения в сочетании с коррекцией в Photoshop сделали картинку настолько реалистичной, что большинство людей даже не задумались о ее происхождении, приняв за обычную фотографию. Я потратил на эту работу два рабочих дня: замысел, написание prompts, генерации, затем Photoshop, доводка, коррекция, многочисленные варианты и исправления. Этого не видно на конечном изображении — оно просто «вкусно» выглядит. Но для меня это безусловное творчество, а не просто нажатие кнопки «Generate».

Если поначалу я стремился к стопроцентной реалистичности, чтобы никто не догадался о вмешательстве нейросетей, то сейчас я к этому остыл. Возможно, через пару лет появятся инструменты, позволяющие добиться качества, абсолютно неотличимого от реальной фотографии, но сейчас это практически невозможно.

Поэтому остается просто творить. AI — это инструмент, который позволяет фантазировать, мечтать и создавать, практически не имея границ. Генеративная фотография — отдельный вид искусства, использующий современные, запредельные технологии, которые лишь обогащают наши возможности. «Черный квадрат» Малевича по сравнению с этим — просто результат неудачной генерации из-за неверного выбора text encoder. Шутка... :)

Какие витрины в ecom-проектах хотят видеть зумеры и миллениалы

В среднем около 60% аудитории любого сайта в России — это пользователи десктопа. И только 38% заходят с мобильных устройств. Таковы данные Statcounter за 2025 год. Но всё меняется, когда мы говорим про доставку продуктов — в этом невероятно распространенном сценарии цифры совсем другие: 76% всех заказов приходятся на мобильные приложения. 

Мы изучили ряд исследований за 2024 и 2025 годы, чтобы разобраться, какими хотят видеть витрины в e-grocery-приложениях покупатели. В частности, нас интересовали проекты, в которых человек может посмотреть ассортимент магазина, но при этом не обязательно может купить товары. Каковы особенности этого узкого сегмента?

В контексте исследования мы сфокусировались на пользователях из регионов в возрасте от 20 до 35 лет. А в качестве источников использовали отчеты Nielsen (2024–2025), экспертные обзоры (Sostav, 2025), инсайты агентств 
о трендах (Convergent, 2025) и результаты опросов 
среди потребителей (Romir, ВЦИОМ, RBC Trends).

Вот какие тренды удалось выявить:

• «Карманная витрина». Почти все сценарии предполагают подход Mobile First и очень короткий пользовательский путь — не более 1–2 тапов до результата.

• Приложение — главный источник истины. Именно здесь можно найти достоверную информацию обо всех акциях и их условиях.

• Сценарные входы. Разделы вроде «Для пикника», «Быстро и недорого», а также фильтры по диетам («Без сахара», «Много белка» и т. п.).

• Эмоциональность. Бренды устанавливают личный контакт с покупателем через сторителлинг и ставку на местного производителя.

• Современная коммуникация. Живое общение с легкими формулировками: без официоза, но и без фамильярности — просто и дружелюбно.

• Минималистичный дизайн. Воздух, структура, крупная типографика и понятные ключевые блоки создают ощущение зрелости и уверенности.

Впрочем, последний пункт — это одна из долгоиграющих визуальных стратегий, которая находит отклик не только в целевой аудитории 20–35+, а, скорее, является бенчмарком для ритейла любого размера с аудиторией любого возраста. Для больших сетей это уже устоявшийся тренд, для региональных — растущий.

Опубликован логотип от Лебедева для аэропорта Пулково. Мосты, самолеты, похожесть на буквы, сам захотел "поиграть шрифтами", пошел искать картинки.

Ничего не понял в найденном. Кто у кого спер?

Где учиться графическому дизайну?

Бывает, хочешь изучить что-то новое, а потом видишь тонну теории, которую вообще непонятно куда применить — желание сразу пропадает. Мы на Хабр Карьере решили эту проблему: собрали в одном месте курсы без воды и с упором на практику, чтобы вы могли сразу приступить к делу и собрать сильное портфолио.

Осваивайте актуальные инструменты дизайна на реальных задачах:

— Adobe Photoshop. Работа с фото и растровой графикой.

— InDesign. Верстка многостраничных изданий.

— Figma. Проектирование интерфейсов.

— Adobe Illustrator. Создание векторной графики.

— Adobe After Effects. Работа с моушн-дизайном.

— Tilda. Конструктор сайтов.

→ Курсы с практикой со всего интернета

Дизайн-лиды как феи Winx

Стелла генерирует идеи-концепции, Флора качает коммьюнити митапами, Текна правит дизайн-системой, Блум наводит процессы. Суперсилы реальны, если вы дизайн-лид в крупном банке.

За год работы с дизайн-лидами Влада Парамонова поняла, что у каждого есть сильная сторона, его особенная супер-сила. Давайте посмотрим на дизайн-лидов так, будто они феи Winx, чтобы немного повеселиться и понять, в чем можно проявить себя на такой позиции.

Подробнее читайте в статье «Архетипы дизайн-лидов»

Где учиться дизайну?

Просто дружеское напоминание: на Хабр Карьере есть не только классная работа, но и множество практически полезных курсов по самым разным направлениям и специализация.

А если вдруг вы задумываетесь о карьере дизайнера или хотите подтянуть какие-то профессиональные навыки в этой сфере — посмотрите нашу подборку проверенных курсов: 

—  UX/UI дизайн. Удобный интерфейс и сценарии взаимодействия пользователя с продуктом.

—  Продуктовый дизайн. Метрики, гипотезы и влияние визуала на продукт.

—  Графический дизайн. Айдентика и создание макетов для коммуникаций.

—  Коммуникационный дизайн. Коммуникация с пользователями посредством дизайна.

—  Веб-дизайн. Понятные сайты, посадочные страницы и интерфейсы.

— А еще курсы по другим специализациям можно найти на нашей витрине

Это — магия геймификации!

Геймификация — это не просто «добавили ачивки и монетки», а рабочий инструмент, который двигает и продукт, и метрики. В новой статье «Что наша жизнь? Игра! Основы геймификации и её применения в продукте» разбираем базовые принципы геймификации и показывается, как игровые механики помогают делать продукты залипательными, а бизнес — прибыльнее.​

В статье простым языком объясняется, что такое геймификация, на каких психологических механизмах она держится, какие игровые элементы действительно работают и как подобрать их под разные типы пользователей.

Геймификация — это не просто хайповое слово, а мощный инструмент, основанный на принципах поведенческой психологии. Популярные методологии, такие как типология Бартла и Октализ Ю Кай Чоу, помогут сформировать системный подход к проектированию мотивирующего пользовательского опыта. 

Пробуйте, измеряйте результат и не забывайте веселиться, ведь геймификация как раз про это!

🔜 PiterUX:3 подкрался незаметно. Дизайнеры Питера, общий сбор!

Да, после долгого перерыва, уже на этой неделе неделе 11 декабря в 19:00, мы снова встретимся в уютном офисе N3.Tech на Державинском 5, чтобы перетереть за тяжёлую жизнь дизайнера: от проведения UX-исследований, до поиска клиентов и создания своих курсов.

😋 К нам снова придёт Ксюша Балахнина, ранее известная как Нежная Собака. На этот раз она выступит с рассказом о создании образовательных дизайн-продуктов.

🤑 Виктория Шинкаренко тоже снова нас навестит, чтобы рассказать о том, как сформировать стабильный поток клиентов, оставаясь на фрилансе.

👻 И, наконец, новое лицо — Дарья Степанова, поможет нам научиться лучше понимать своих пользователей.

🚀 Регистрируйся скорее на странице митапа.

👀 Подписывайся на канал и вступай в наш ламповый чат, чтобы не пропустить ничего важного.

🤗 Уже не терпится вас всех снова увидеть!

UI-тренд, который усиливает UX

Жидкое стекло — следующий шаг в трендах UI после плоского дизайна, материала и стекломорфизма. Это новая модель восприятия интерфейса: прозрачные слои создают глубину, реагируют на движение и формируют эффект «живой» поверхности.

В чем ценность подхода
Стиль добавляет тактильность и усиливает визуальную структуру: мягкие блики, прозрачные панели и динамика слоев формируют ощущение физического материала. Пользователь лучше ориентируется в иерархии элементов и воспринимает интерфейс как более естественный.

Задача дизайнера — точный баланс
Главная сложность — читаемость. Прозрачность легко снижает контраст, поэтому работа с фоном, светом и плотностью слоев становится ключевым навыком. Эффект работает только при строгой визуальной дисциплине.

Куда движется рынок
Жидкое стекло постепенно превращается в новый стандарт. С развитием экранов и энергосбережения технологии начнут активнее поддерживать сложные прозрачные эффекты. После обновления гайдов крупных экосистем рынок быстро перейдет к этому стилю.

Сейчас подход оптимален для экспериментов: отдельные элементы можно включать в прототипы и продуктовые интерфейсы, формируя визуальную основу для будущих решений.

Хотели бы вы использовать жидкое стекло в дизайне для своего продукта?

История, которая принесла нам миллион подписчиков

В этом кейсе рассказываем, как команда продуктовых дизайнеров прошла путь от идеи к реальному результату в мобильном банке. На старте был один запрос: сделать сервис, который будет действительно полезен и заставит клиента быстрее оформлять подписку на Альфа-Смарт. 

Что за подписка? Это сервис, который позволяет клиенту улучшить свои привилегии и условия пользования продуктами за фиксированную стоимость в месяц.  

В статье «Как мы запустили подписку в Альфа-Банке и собрали миллион подписчиков за полгода» история про то, как совместить креатив с аналитикой, провести десятки воркшопов и исследований, чтобы найти оптимальный сценарий. Если хотите узнать, как устроены самые успешные подписки в банке, какими фишками можно изменить отношение клиента к продукту и действительно выстроить лояльную аудиторию — переходите к кейсу по ссылке!

Неистовый Vortex

Если вам, как и мне нравится кампус Apple не только за то, какой он прикольно-круглый и зелёный внутри, но ещё и за то, что там на крыше уложены плотными рядами солнечные панели, то спешу вас обрадовать – он такой не один. Нашёл тут недавно фоточку Vortex Student Housing – общежития (если можно его так называть) Университета Лозанны в Швейцарии – начал рыть про этот проект и брови полезли наверх от удивления.

Дело в том, что Vortex (вихрь), построенный в 2019-м, называется так не просто так. По проектной документации у этого здания не простые этажи, какие мы привыкли видеть в домах, а наклонные (в виде резьбы для хитрой гайки). По сути, дом – как пружина!! Вроде как одноэтажная лента закручена в спираль. Если не пользоваться лифтом, а забираться на верхний 9-й этаж только с помощью пандуса – придётся попотеть. Его общая длина составляет 2,8км, а уклон – 1%. Диаметр здания (137 м) подобран так, чтоб один виток пандуса составлял один этаж. Очень необычно. Настолько – что уже несколько лет в здании проходит забег для студентов и всех желающих, ещё более популяризирую его.

Ну, и раз уж упомянул солнечные панели Apple O-Ring, то тут они тоже есть. Да, их меньше – «всего» 1200 штук. Общая установленная мощность нигде не мелькает, но предположительно, составляет 330кВт. Солнечные панели производились и поставлялись местной компанией Megasol, но ни у них на сайте, ни в проектной документации их мощность найти не удалось, только тип. Предположительно, это RearCon (ячейки укладываются без зазора, накладываясь друг на друга «черепицей») с ячейками по запатентованной технологии HiR.

В общем, когда в следующий раз поеду в Лозанну посмотреть на Леман – обязательно попробую там заселиться и пообедать в кафешке на крыше.
Ну, а больше крутых фоток и чертежей можно посмотреть на сайте архитектурного бюро Dürig AG, которое этот проект вело.

solarnews

#архитектура #будущеерядом #Швейцария #солнечныйдом #Apple #соларньюс

Есть расхожий штамп: когда нужно написать биографию кинорежиссёра, принято каждый раз указывать на особую щепетильность в отношении реквизита и одержимость деталями. На самом деле внимание к мелочам — это не уникальная фишка конкретного режиссёра, а обычная профессиональная дисциплина. Без этого фильм развалится на куски.

Взять, к примеру, известного своим визуальным стилем Сэма Рэйми. Когда студия Universal отказала в правах на экранизацию заглавного персонажа журналов бульварных романов серии The Shadow, режиссёр заменил рассказ про Тень собственным Человеком тьмы. Так в 1990 в прокат вышел супергеройский фильм Darkman, который, впрочем, по тону скорее похож на картины про очередного монстра Universal.

Ходят байки про педантичность Рэйми. Читатель наверняка знаком с форумами сообщества создателей кинореквизита RPF. В одной из веток участник форума рассказал, как товарищ из индустрии показал ему фигурировавшие в фильме фотокарточки. В «Человеке тьмы» персонаж Лиама Нисона запечатлён на фото со своей девушкой. По ходу сюжета обгорел и поджарился как персонаж Нисона, так и сама фотобумага. Как рассказал спец по кинореквизиту, пришлось по-разному обжечь и испортить сотни копий фотографии, из которых Сэм Рэйми, режиссёр кинокартины, тщательно выбрал одну для последующего размножения и появления в кадре.

Другая ключевая сюжетная деталь — служебная записка, вернее, след от кофе на ней. По сюжету персонаж Нисона рассеянно ставит на документ кружку с кофе, оставляя уникальный отпечаток. По этой улике его девушка позднее догадывается о произошедшем.

Неизвестно, как с этой деталью Рэйми дрючил художников. Одно ясно точно: сегодня подобное легко воспроизвести на компьютере, прямо в LaTeX. Для этого нужно установить пакет coffeestains.

Пакет добавляет на страницу аккуратно отрисованные кофейные пятна. Управлять можно прозрачностью, масштабом, углом и смещением относительно центра страницы. Видов пятен четыре: круглое не до конца закрытое кольцо от стакана или кружки, дуга этой окружности, а также два вида пролитых капель кофе. Пятна основаны на реальных фотографиях: автор пакета их снял, обработал и векторизовал.

ctan.org/pkg/coffeestains

Принты на фигурки Lego с уникальным дизайном можно печатать прямо дома — понадобится всего лишь UV-принтер. Блогер показал как разрабатывает внешний вид человечков в Adobe Illustrator, а затем помещает заготовку в принтер. В итоге он напечатал уже целую армию мини-фигурок: с персонажами фильмов, мультфильмов и героями мемов. Единственный минус — такой аппарат от 180 тысяч рублей.

Apple показала, как сделала новое вступительное видео для Apple TV полностью с использованием практических эффектов. Вместо компьютерной графики компания применила реальные физические объекты: стеклянные логотипы, освещённые и снятые вживую. Проект выполнен совместно с агентством TBWA\Media Arts Lab. В ролике показаны большие версии логотипа Apple TV, сделанные из стекла. Их движение и отражения света были зафиксированы напрямую камерой без использования CGI.

Как провести правовой аудит дизайн-студии и защитить интеллектуальную собственность | Кейс

Хочу с вами поделиться кейсом 2024 года.

Исходные данные:

• Форма: ИП.

• Команда: 3 сотрудника в штате + периодически привлекаемые удаленные специалисты (дизайнеры, IT-специалисты, специалисты по рекламе).

• Опыт: Работает около года.

• Деятельность: Дизайн интерьеров — создание интерьеров для домов, офисов, ресторанов и других помещений.

Запрос: « Все ли верно с юридической точки зрения и защищены ли интересы студии».

1.Я провела комплексный аудит:

• Интеллектуальной собственности (ИС): Наличие, хранение, передача прав и др.

• Договоров: с клиентами, штатными сотрудниками и с привлекаемыми удаленными специалистами.

• Внутренних документов: наличие приказов и заданий на создание интеллектуальной собственности, внутренних документов, регулирующих бизнес-процессы, наличие и содержание должностных инструкций, правил внутреннего трудового распорядка. и др.

• Соблюдения закона о перс.данных: Наличие необходимых документов и соблюдение норм по защите, хранению и обработке персональных данных.

2. Какие риски выявлены:

Основные риски касались создания и использования интеллектуальной собственности и взаимоотношений внутри компании.

• Права на дизайн-проекты. В трудовых договорах с штатными дизайнерами не было четко прописано, что исключительные права на все проекты, созданные в рабочее время, принадлежат студии. Формально дизайнер, уволившись, мог бы запретить использовать свои наработки. Это главный риск.

• Проблема с удаленщиками. С внешними дизайнерами и IT-специалистами работали по гражданско-правовым договорам, в которых вообще не было речи о переходе прав на созданные ими объекты (например, элементы визуализации или доработки сайта). Без этого все, что они делали, оставалось их личной собственностью. Не было никакой ответственности удаленщиков, в том числе в случае, если они использовали результаты чужой интеллектуальной собственности, нарушили сроки или выполнили работы некачественно

• Не было внутренней системы документооборота по поручению заданий и фиксации результатов. Студия не оформляла акты приема-передачи проектов от дизайнеров, не вела реестр созданных работ, не было приказов/поручений работы конкретным сотрудникам. В случае спора было бы сложно доказать, кто, что и когда создал.

• Отсутствовало положение о коммерческой тайне, соглашения о конфиденциальности с сотрудниками, удаленщиками, контрагентами. Эскизы, чертежи и концепции будущих проектов могли беспрепятственно «уходить» к конкурентам вместе с уволившимися сотрудниками или подрядчиками, и запретить это было практически невозможно.

• Не выплачивалось авторское вознаграждение сотрудникам. Хотя по закону это обязательное условие для служебных произведений, отдельные выплаты авторам не предусматривались.

3. Что было сделано:

• Привела в порядок договоры. Переработала трудовые договоры, добавив в них понятные условия о служебных произведениях и переходе прав,об авторском вознаграждении. Для удаленных специалистов разработала корректные договоры авторского заказа, где четко прописан переход прав на все результаты работы к студии, ответственность за исполнение обязательств. С клиентами четко прописали - какие права переходят к ним, а какие остаются за студией.

• Внедрили с собственником документооборот. Я разработала положение о создании интеллектуальной собственности, форму задания, простые формы актов приема-передачи проектов. Теперь факт создания работы и ее содержание фиксируются документально.

• Разработала должностные инструкции, где детально расписали обязанности дизайнеров по созданию проектов, и Положение о коммерческой тайне с перечнем, что к ней относится, чтобы защитить внутренние наработки.

• Разработала, а собственник заключил соглашения о конфиденциальности..

Итог: Теперь сотрудничаем со студией точечно. Собственник теперь уверен, что его интересы защищены. На тот момент он отказался приводить в порядок блок по персональным данным, но уже понял, что надо. Разрабатываю теперь пакет документов.

Вышла платформа для 3D-дизайна от Hyper 3D, где максимально прокачан визуальный редактор Rodin. Инструмент стал настоящим швейцарским ножом для 3D-дизайнеров и моушенов:

• можно генерировать трехмерные части модели отдельно;

• проект можно собирать по частям и хирургически редактировать каждый вектор;

• детали можно сохранять как макросы. Не придется с нуля генерить типовые проекты;

• есть библиотека готовых материалов. Можно сделать собственные модели или использовать формы коммьюнити;

• добавлены редакторские фичи: перегон из 2D в 3D, апскейл фото и моделей и даже генератор 3D-аватаров;

• совместима с популярным ПО и движками, например, Blender и Unreal Engine;

• можно сделать собственный синематик за минуты;

• можно работать прямо в консоли — да, у Rodin есть встроенная среда разработки для 3D.

Из чего состоит хороший промпт для генерации картинок

Промпт — это текстовая инструкция для нейронки, от его качества напрямую зависит конечный результат. Искусственный интеллект не умеет читать мысли или угадывать ваши предпочтения, а потому задачу ему надо ставить детально, конкретно и точно. Попробуем разобраться, как именно.

Предположим, мы хотим изобразить кота-самурая. Первым делом создаем черновой промпт — тот самый, с которого всё начнется. Не стоит думать, что достаточно будет сформулировать одно подробное техзадание для нейронки — их абсолютно точно будет несколько. И может быть, даже много.

В базовом промпте мы описываем идею в целом. Делаем это прямо, просто и с минимумом деталей. Наша цель — задать субъект и обстановку. Например, так: кот-самурай под цветущим деревом сакуры. Смотрим, что сгенерировала модель, и оцениваем, что нам нравится, а что нет. Изображение доработаем позже.

Советы по формированию базового промпта: 

1. Пишите как для машины, а не как для человека. Лучше использовать английский язык, четко задавать субъект, избегать опечаток и ошибок, отделять части промпта друг от друга запятыми. Модели вроде Stable Diffusion 1.5 и 2.1 вообще лучше работают с тегоподобными описаниями. 

2. Важно не сколько слов мы используем, а какие это слова. Вообще в разных моделях разные ограничения по количеству символов. У Midjourney это 60 слов, а у Stable Diffusion — примерно 75. Но базовый промтп не стоит превращать в книгу: лучше задать ему образ четко и по делу, а доработать позже. 

3. Проверяйте ключевые слова. Если вы задаете стиль какого-то художника, но ИИ его игнорирует, вероятно, модель просто его не знает. Если сомневаетесь в промпте или каком-то его составном элементе, вбейте этот элемент отдельно и посмотрите, как модель с ним работает в целом. 

4. Некоторые атрибуты тянут за собой другие. Нейронка понимает смыслы не так, как человек. У нее есть ассоциации, и она подтягивает одни атрибуты к другим. Например, голубые глаза могут подтянуть европейские черты лица. Если описывается атрибут, который может нести ассоциации (а они не нужны), лучше дописать, что именно вы хотите видеть. 

5. ИИ хорошо понимает, как общаться с ИИ. Не знаете, как составить базовый промпт — просто попросите об этом ChatGPT. Он справится с этой задачей на отлично. Также есть специальные сайты: PromptHero, PromptBase и др.

Если хотите разобраться в нюансах генерации картинок в нейросетях, читайте подробную статью в нашем блоге. 

Ждем вас на Selectel UX & Research MeetUp через час

Допустим, коллеги или внутренние заказчики отказываются от вашего вполне аргументированного дизайн-решения. Что с этим делать и как защитить свою позицию? Сегодня в 18:30 ответим на этот и другие жизненные для UX-специалистов вопросы на UX & Research MeetUp. Подключайтесь к трансляции

Встретимся с экспертами из Контура и Selectel, чтобы поговорить об актуальном и вечном.

Программа

18:35-19:05 — Как аргументировать дизайн-решение без исследований и конфликтов

19:05-19:35 — Как влиять на UX-решения, когда ты внешний исследователь

19:55-20:25 — Конверсия как основная метрика продуктового дизайнера

Один доклад — секретный, его пока держим в тайне.

Подключайтесь к трансляции:

✔ Трансляция VK

✔ Трансляция YouTube

Проверяем интерфейс на реальных пользователях

Хотите создавать интерфейсы, которые действительно работают и не вызывают вопросов у пользователей? Тогда вам точно стоит познакомиться с нашим новым пособием по коридорному тестированию — простому и эффективному методу UX-исследований!

В статье «Как проводить коридорные тесты: памятка» от продуктового дизайнера Альфа-Банка вы найдете пошаговый гайд по проведению коридорных тестов, которые помогают обнаружить узкие места интерфейса еще на стадии прототипа.

Читайте статью и переводите свои прототипы из разряда «красивых картинок» в удобные и понятные решения для реальных пользователей!

Квесты вместо тестов

Устали от скучных и однообразных UX-тестов? В Альфа-Банке нашли креативное решение — UX-квест! Это новый подход к юзабилити-тестированию, который предлагает сделать процесс исследования интерактивным и увлекательным для пользователей.

В статье «Не UX-тест, а UX-квест: как отойти от стандартных юзабилити-тестирований, когда они совсем наскучили» рассказываем, как команда Альфа-Банка отказалась от традиционных шаблонов тестирования и придумала захватывающий UX-квест, который не только помогает выявить реальные проблемы интерфейса, но и делает процесс максимально вовлекающим для участников. Подобные тесты показывают реальные барьеры: что мешает использовать фичу, а выводы помогут улучшить не только тестируемый объект, но и сценарии вокруг (в нашем случае точку входа, подсказки, текст кнопок). Что интересно, обычные исследования не показали бы этих ответов. Нужна была реальная среда, реальные задачи и немного хаоса.

Если хочется вывести UX-исследования на новый уровень и получить действительно ценные данные, то приглашаем к прочтению.

Когда дедлайн вчера

В начале квартала бизнес поставил задачу — разработать CJM для сложного пользовательского сценария в сжатые сроки. Первоначально планировалось проведение UX-исследования в лабораторных условиях, однако сроки были сокращены, и карту потребовалось подготовить уже на следующей неделе.

Вместо классического исследования команда решила использовать ИИ-инструменты, включая Scholar GPT, чтобы оперативно получить доступ к актуальным академическим данным и выделить основные боли пользователей. Рабочий процесс включал серию поэтапных запросов на английском языке: от поиска релевантных исследований до уточнения характеристик участников, выявления барьеров и получения рекомендаций авторов. На заключительном этапе нейросеть сформировала список ключевых взаимодействий в табличном виде, что стало основой почти готовой карты пользовательского пути.

Подробнее о процессе создания CJM с помощью искусственного интеллекта — в статье: «Когда CJM нужен через 3 дня (а не месяца)»

5 октября в Санкт-Петербурге заканчивается выставка более 100 произведений русского художника-иллюстратора Ивана Билибина в культурном квартале "Брусницын". Иван Яковлевич знаком почти каждому из нас с детства благодаря своим удивительным иллюстрациям русских народных сказок. Тем не менее, творчество Билибина интересно не только стилем, опередившим время, но и с точки зрения типографии, графики, орнамента и оригинального дизайна. Стоит напомнить также, что Билибин был иллюстратором русского костюма, так что данная выставка будет интересна для вдохновения не только художникам, но и представителям модной индустрии.

https://brusnitsyn.spb.ru/bilibin

Сrocs выпустили сабо для инженеров к 50-летию Microsoft. Дизайн вдохновлён культовыми обоями «Безмятежность». В комплект входят аксессуары: шесть джиббитсов с иконками MSN, Internet Explorer, курсора и другие, а также брелок с помощником «Скрепышём» и фирменный мешок для хранения.

Энциклопедия цветов Sanzo Wada — это небольшая книга японского художника Санзо Вада, который с пристальным вниманием документировал цвета, вдохновляясь природой и японским искусством. Выпущена в 1930х годах.

Словарь Вада содержит буквально сотни комбинаций из 2-4 цветов, часто неочевидные и очень стильные. Их можно использовать как отправную точку для многих проектов.

Поэкспериментировать в онлайн-версии:
https://sanzo-wada.dmbk.io

Заключительный пост из серии про веб-дизайн прошлого.

5/5 — Альтернатива HeadHunter, где действительно были годные вакансии. Возможно, кто-то из вас вспомнит сообщество «ВДХЛ» в Питере

Продолжаю серию о винтажном веб-дизайне.

4/5 — в 2013 Windows 8 была на волне трендов у заказчиков. И каждый заказ получался, как очередная Nokia (в виде помады, например)

Обычно в начале карьеры дизайнеров дико бесит, когда клиент советуется с женой/коллегами/котом. 

Тем временем, основной показатель роста — не бояться неидеального процесса и уверенно нырять в хаос с головой. Мнения коллег клиента? Отлично, бесплатная фокус-группа! Десятки итераций? Прекрасно, мы в творческом потоке! Это и есть та самая «магия опыта».

Вы называетесь синьор и вас до сих пор бомбит от правок? У меня для вас плохие новости

Продолжение серии публикаций про древние образцы веб-дизайна. На этот раз из 2014.

3/5 — Какой, простите, нейродизайн и тепловые карты с фокусом внимания? Образы и ощущения, вот что работает по-настоящему

Здравствуйте, поделитесь своим путем поиска работы в сфере граф.дизайна (можно и в сфере ux\ui и смежных) без коммерческого опыта в данной сфере (за последние несколько лет, когда сейчас рынок перегрет). Речь идет не про фриланс, а именно в штат без опыта. Очень интересно почитать чужой опыт, может быть Ваш кому-то поможет, а может кому-то Вы поможете советом

Продолжение серии про образцы веб-дизайна из 2013.

2/5 — UI был слишком прогрессивен для своего времени (да и для нашего тоже), и его реализовали частично. Удивительно, но этот сайт до сих пор жив!

Свершилось!

Ребят, свершилось! Logitech таки анонсировал представил официально свою новую солнечную клавиатуру. Называется она Signature Slim Solar+ K980 (индекс, вероятно, нужен для учёта моделей).

Стоимость клавиатуры - 99,99 долларов. Есть два типа - под Mac и Windows.

Производитель солнечной панели так и не назван. Швейцарцы «прикрываются» собственной технологией Logi LightCharge, которую они начали разрабатывать в конце 2022-го или начале 2023-го года. И, вероятнее всего, заключается «разработка» в солнечной панели, контроллере заряда и аккумуляторе, о котором известно больше всего. Это, скорее всего, перезаряжаемая литиевая «пуговица» ML2032 (аналог CR2032) ёмкостью 65-70мАч. И для того, чтоб от неё можно было питать клавиатуру 4 заявленных месяца, компания пошла на сокращение энергодефицита путём отсекания избыточных (на их взгляд) функций. Ну, типа подсветки клавиш и индикатора заряда АКБ. Его теперь можно посмотреть в приложении.

Ну, будем мониторить дальше. Кстати, пару часов назад на официальном канале появились видео о том, как работать на клавиатуре, как настраивать её да и вообще – прикольные product rewiew.

А, кстати, судя по обзору The Verge, клавиатуру показывали на CES-2025. А я и не заметил. А ещё Кэмерон Фолкнер заметил, что заряжается Slim Solar+ от любого типа освещения мощностью (точнее – яркостью) более 200 нит. Если что, средняя яркость современных мониторов – 400-600 нит. Делаем выводы и делимся предсказаниями насчёт того, зря или не зря Logitech выпилила USB-C зарядку…

И да, спасибо Максу за сигнал!

@solarnews
#Logitech #клавиатура #CES #solarnews #соларньюс

Ну что, показать вам образцы веб-дизайна из 2013?) Хабр не дал прикрепить несколько картинок к посту, поэтому это будет серия.

1/5 — Портал о стройке

«Техническая эстетика» — легендарный советский журнал (1964–1992), один из самых самобытных и недооцененных проектов эпохи. Он стал каноном дизайн-мышления для СССР, выходя далеко за рамки прикладного формообразования.

Это было не про, как красиво покрасить трактор. Это была настоящая революция в мышлении с принципом «дизайн = наука».

Здесь впервые серьезно заговорили, что стул — это не просто доска на ножках, а еще и эргономика, материалы, психология комфорта. Как форма чайника влияет на наше настроение? Журнал знал ответ, как сделать мир не просто красивым, а умным, удобным, человечным.

Он поднимал темы, о которых молчали. Как жить среди серых панелек? Можно ли впихнуть красоту в плановую экономику? Это было непривычно и дерзко.

А лично меня зацепила концепция универсальности одного элемента что для автомобиля, что для кухонного гарнитура. Все по Папанику и ТРИЗ

В Win11 можно сделать панель задач сбоку.

1. Установить программу WindHawk

2. Запустить, нажать Explore Other Mods

3. Найти там Vertical Taskbar for Windows 11

Там ещё можно много всякого непотребства сделать, но чем больше таких правок, тем больше вероятность, что десктоп упадёт целиком.

Почему азиатский UX работает по другим законам?

Почему западные интерфейсы стремятся к минимализму и упрощению, а азиатские, напротив, демонстрируют переизбыток информации? Почему в азиатских культурах, особенно в Восточной Азии, пользователи привыкли к большому объему визуального контента и считают важным иметь доступ ко всей необходимой информации сразу, а небольшое количества информации или выбора может вызвать недоверие? Почему то, что может показаться хаосом для европейца, для азиата — удобный и информативный интерфейс? 

Если вы тоже задаете эти вопросы, то статья «Как проектировать интерфейсы по азиатски: холистически и беспощадно» точно для вас! Расскажем чему западным и российским дизайнерам стоит учиться у WeChat, Naver, KakaoTalk, Alipay, Rakuten и TaoBaо.

Если хотите выйти за границы привычных паттернов и понять, как строится неочевидный, но очень эффективный UX восточных продуктов — обязательно прочтите!