Это небольшое дополнение к статье Проект по Air Quality sensor, идея, концепция, дизайн и почти: реализация. Если вы её не читали, то лучше начать с неё, будет понятна предыстория и как развивалась концепция взаимодействия с пользователем и AQ. А мы пойдем по классикам и коротко разберем, разработку проекта от потребностей до дизайна.
Если вбить в поиске имя автора книги, которую мы сегодня предлагаем почитать, то вы обнаружите сайт с живописными работами. А всё потому, что Марк Таро Холмс — не просто концепт-дизайнер из мира видеоигр, но и художник-практик, преподающий изобразительное искусство.
В рубрике — чтение от настоящего мастера. Книга щедро наполнена иллюстрациями по принципу от простого к сложному. Мило, что геймификация есть и на самих страницах: если пройдете путь от и до, освоив дизайн существ и персонажей — «получите» платиновое достижение.
Привет, Хабр! Меня зовут Алина Сидоренко, я лид-дизайнер в компании Friflex. В этой статье я расскажу, как быстро генерировать и редактировать изображения без фотошопа (и даже не выходя из Figma) с помощью нейросети Nano Banana. Это модель редактирования и генерации изображений внутри ИИ-помощника Gemini от Google, которая позволяет точечно менять отдельные элементы на фото и при этом не разрушать всю сцену.
Появление на дорогах автономных грузовиков — новый тренд в области логистики. Компания Navio является одним из передовых игроков отрасли. Наша команда принимает активное участие в грузоперевозках и ежедневно совершает коммерческие рейсы. Мы следим за трендами рынка и предлагаем решения, которые обеспечат все логистические процессы и откроют новые возможности для развития бизнеса. Это стало одним из факторов разработки собственного автономного тягача, который станет основой для будущего облика индустрии автомобильных грузоперевозок и решит возникающие вопросы: рост издержек и дефицит кадров, особенно — водителей.
В этой статье мы расскажем о том, как разрабатывался дизайн автономного тягача L5, а также о том, какие принципы были заложены в его концепцию.
Проектирование автономного тягача L5: баланс технологий, функционала и стиля в промышленном дизайне
Мы видели будущее, и будущее в основном синее.
Или, другими словами: в наших представлениях о будущем в научно-фантастических фильмах синий цвет кажется доминирующим цветом наших интерфейсов, работающих с технологиями, которые ещё предстоит создать. И это один из многих уроков дизайна, которые мы можем извлечь из научной фантастики.
Дизайнеры и поклонники научной фантастики Крис Носсел и Натан Шедрофф потратили годы на сбор реальных уроков, которые дизайнеры могут, должны и уже извлекают из научной фантастики. Их книга «Make It So: Interaction Design Lessons From Science Fiction» («Сделай так: уроки дизайна взаимодействия из научной фантастики») представляет собой исчерпывающий сборник их выводов.
В Алтайском крае при поддержке Туризм.РФ строится новый федеральный курорт. Он получил название «Белокуриха Горная» и будет предлагать гостям круглогодичный оздоровительный отдых. Здесь при помощи бальнеологии будут лечиться около 140 (а в перспективе — до 210) тысяч человек в год. Для них сегодня проектируются различные туристические объекты — отели разной категории, бунгало и множество элементов дополнительной инфраструктуры.
Одна из отличительных черт «Белокурихи Горной» в том, что при разработке проектов гостиниц архитекторы Туризм.РФ активно использовали технологии и сервисы искусственного интеллекта.
Привет, Хабр! В обычной жизни я занимаюсь сопровождением договорных операций в Selectel. По невероятному стечению обстоятельств судьба свела меня с 3D-печатью и теперь я иду рука об руку с «Ого, напечатаешь кастрюлю?», «Давай бизнес замутим!», «А металлом печатаешь? Мне подвеску надо обновить!», «А ты можешь по фото без модели напечатать?», «Я сейчас нейронкой сгенерю фигурку, напечатаешь за шоколадку?», прочие звуки дикой природы.
И вот я подумала, что неплохо бы немного пролить свет на используемые материалы и технологии в легендарной и всемогущей 3D-печати. Хотите принтер, но не работали с ними? Интересно, что это за зверь и с чем его едят? Испытываете необъяснимое, но вместе с тем непреодолимое желание что-то напечатать в 3D? Или, наоборот, вас раздражает повсеместная 3D-печать, но вы не находите аргументов, чтобы объяснить, почему она вам не подходит? Что ж, в любом случае прошу под кат, сейчас мы во всем разберемся.
Это небольшое дополнение к статье https://habr.com/ru/sandbox/258638/. Если вы её не читали, то лучше начать с неё, будет понятна предыстория и как развивалась концепция взаимодействия с пользователем и AQ. А мы пойдем по классикам и коротко разберем, разработку проекта от потребностей до дизайна ):
Привет! Меня зовут Рената, сейчас я работаю продуктовым дизайнером в Авто.ру, до этого работала в Яндекс Путешествиях, где и проходила моя стажировка. Параллельно учусь в Центральном университете и менторю начинающих дизайнеров, помогаю получить первую стажировку
В этой статье я бы хотела рассказать, как проходил мой отбор на стажировку в Яндекс, что было до отбора, из каких этапов он состоял и что можно сделать, чтобы лучше подготовиться
Не так давно в моем календаре появилась встреча под названием «Эффективность дизайнеров». И это выглядело как личное оскорбление. Мы всегда работали по спринтам, закрывали задачи, и вопросов к нашей эффективности ни у кого не возникало. До этого дня.
На встрече мне поставили задачу — разработать систему для подсчета производительности каждого дизайнера. Я была уверена, что это невозможно: разный профиль дизайнеров, разный объем проектов.
В каких таких попугаях я должна считать, насколько эффективно отрисовал дизайнер MES-интерфейс или сгенерировал картинки для сайта?!
И в целом, идея засунуть творчество в рамки Excel-таблицы казалась мне абсурдом, который убьет всю магию, превратит вдохновение в сухую отчетность и по итогам моя команда выгорит тотально.
Но я ошибалась. Это было не концом, а началом истории о том, как самая ненавистная и абсурдная идея превратилась в главный инструмент, который понятен бизнесу. Но при этом защищает, а не угнетает команду.
Одна из наиболее востребованных и горячих тем, связанных с дизайном — это, конечно же, трудоустройство, портфолио, собеседования и все, что связано с профессиональной реализацией. На Youtube такие видео набирают просмотры даже на небольших каналах.
За год изучения вопроса и погружения в тематику посмотрел большое количество текстов и видео. Если все эти материалы сжать в одну эмоцию, то это однозначно будет «страдание». Дизайнеры страдают… Недавно попалось видео в котором молодая дизайнерка рассказывала трагическую и поучительную историю своего трудоустройства, сравнимую по накалу страстей ни много ни мало с самим Гамлетом. Фабула: заказчики дураки, а я в белом пальто стою красивая. Ну, и конечно, не обошлось без советов космического масштаба и космической же глупости…
Высокая конкуренция — это всегда стресс, но это не значит, что действовать нужно наугад в надежде, что в итоге количество перейдет в качество… может не перейти. Про графический дизайн не берусь судить, но в дизайне интерфейсов, UX/UI главная задача — сделать удобно, понятно и эстетично. Ровно эти же требования предъявляются и к хорошему портфолио т.е. умелый UX/UI дизайнер вынужден подходить к своему портфолио «юиксово», но к сожалению так бывает далеко не всегда.
Я задумал написать серию небольших статей в жанре «что такое хорошо и что такое плохо» в отношении портфолио UX/UI дизайнера. Надеюсь, эти скромные труды хотя бы немного снизят градус страданий от отказов и игнора со стороны потенциальных работодателей.
В этой статье я постарался структурировать личный опыт работы с UX-исследованиями. Я поставил перед собой цель: выстроить понятный пошаговый процесс, которому может следовать дизайнер в своей работе.
Интерфейсы уже давно соревнуются не только в параметрах красоты и скорости, но и за внимание пользователя, которое сегодня — самый дефицитный ресурс. Маленькие поощрения в интерфейсе могут помочь вовлечь аудиторию, но если переборщить, то пристрастие к «дофаминовым триггерам» в дизайне может начать мешать и даже вызвать раздражение и отторжение.
Привет, Хабр! Меня зовут Роман Горшков, и я арт-директор в Битрикс24. Я работаю с комплексным B2B-продуктом, у которого множество пользовательских сценариев. И это та среда, где любое лишнее движение стоит времени и денег бизнеса, а внимание аудитории и так рассеивается между звонками, чатами и отчётами.
В этой статье я хочу отделить рабочие дофаминовые стимулы от манипулятивных приёмов и показать, как именно нейромеханики внимания можно применять в B2B-системах.
Меня зовут Света, я дизайнер интерфейсов в DNS. В этой статье хочу рассказать про то, как мы за 6 месяцев прошли путь от интерфейсного хаоса до целостной дизайн-системы, которая изменила не только продукт, но и процессы внутри команды.
Идеи не падают с неба — они складываются из того, что нас окружает. Кто работал на фрилансе или шабашил наверняка сталкивался с проблемами продать подороже (купить подешевле).
На своём канале я реализую свои идеи. Порой хочется создать что‑то новое. Так что в какой‑то момент пазл сложился: я собрал в один трек свой опыт общения с «клиентскими хотелками», их требования, и привычку выражать мысли в рифме — получился черновой набросок песни:
Почему западные интерфейсы стремятся к минимализму и упрощению, а азиатские, напротив, демонстрируют переизбыток информации?
Почему в азиатских культурах, особенно в Восточной Азии, пользователи привыкли к большому объему визуального контента и считают важным иметь доступ ко всей необходимой информации сразу, а небольшое количества информации или выбора может вызвать недоверие?
Почему то, что может показаться хаосом для европейца, для азиата — удобный и информативный интерфейс?
Давайте попробуем разобраться и посмотрим на примерах, как свойства культуры проявляются в интерфейсах.
Мы в Beeline Cloud интересуемся примечательными ретротехнологиями — недавно вспоминали культовую «страничку на миллион долларов», а также говорили о проектах, стремящихся сохранить веб-артефакты, идеи и дух интернета из 90-х.
Сегодня собрали подборку «вечно молодых» проектов, чья поддержка и развитие не прекращается вот уже несколько десятилетий — а некоторые из них находят применение в самых неожиданных местах. Рассказываем, почему текстовый браузер предпочтительней других в открытом море, и что предложит ОС из 1961 года.
Преподавание дизайна — это не только передача знаний, но и способ собственного развития. В этой статье разберу:
— Почему не обязательно иметь десятки лет опыта, чтобы учить других;
— Почему преподавание качает быстрее, чем работа в корпорации;
— Как давать фидбек так, чтобы студенту хотелось расти, а не бросить дизайн;
— И почему не все студенты дойдут до конца — и это нормально.
Уже много лет моё хобби — это моделирование из бумаги (или papercraft): искусство создания 3D-моделей из вырезанных и склеенных бумажных деталей. Это хобби — надмножество оригами в том смысле, что в нём допускается вырезание и склеивание, а также использование для одной модели нескольких листов бумаги. Благодаря снижению ограничений papercraft позволяет создавать более сложные модели, которые проще собирать.
Я собираю и чужие модели, и спроектированные самостоятельно. В этом посте я бы хотел поделиться накопленными знаниями о всём процессе, от проектирования до сборки.
Статья для тех, кто хотел бы написать свой плагин для Figma с помощью нейросетей. Рассказываю о лучшем бесплатном способе, чтобы вам не пришлось страдать.